Kürzlich haben wir diskutiert, wie einfach (und cool) es sein kann, das grundlegende Aussehen von Vintage-Filmmaterialien mit unseren digitalen Fotos zu reproduzieren. Sicher, dieser Stil ist nicht jedermanns Sache, aber es ist nicht zu leugnen, dass der „Film-Look“ in den letzten Jahren wieder aufgetaucht ist. Ein Foto mit gedämpften Tönen und funkigen Kontrasten wirkt besonders organisch und hat ein inhärentes Interesse, das die Menschen zweimal hinschauen lässt. Um noch einen Schritt weiter zu gehen, wenn Sie wirklich den Rahmen Ihrer digitalen Vintage-Filmsimulationen erweitern möchten, können Sie sogar etwas einführen, das allgemein als der vereidigte Feind von Fotografen überall angesehen wird: Lichtlecks. Ich weiß, ich weiß … das Grauen, richtig?
Licht leckt
Lichtlecks sind in der digitalen Fotografie weniger problematisch und treten selten auf. Trotzdem kann es passieren. Unerwünschte Lichtstrahlen können durch beschädigte Kameragehäuse oder eine schlechte Objektivanpassung in Digital- und Analogkameras in Ihre Fotos eindringen.
Bei Filmaufnahmen steigt der Lichteinfall jedoch sprunghaft an. Die Ursachen reichen von versehentlichen Öffnungen der Kamera bis hin zu beschädigten Filmkanistern und allgemeinen Misshandlungen des Films vor oder während der Verarbeitung.
Warum einen absichtlichen Fehler machen?
Nun fragen Sie sich vielleicht: "Warum, oh warum, möchten wir vielleicht Lichtlecks in unseren digitalen Fotografien simulieren, wenn sie in der allgemeinen Fotografie so verabscheut und vermieden werden?" Die Antwort darauf liegt in der Natur der Lichtlecks selbst. Sie fügen Einzigartigkeit hinzu.
Obwohl sie technisch fehlerhaft sind, können leichte Lecks einem Foto eine Atmosphäre schönen Realismus verleihen. Da die Wahrscheinlichkeit von Lichtlecks mit dem Alter eines Films zunimmt, ist es sinnvoll zu lernen, wie Sie diese zusammen mit Ihren digitalen Vintage-Filmsimulationen in Adobe Lightroom Classic CC einführen.
Versteh mich nicht falsch. Leichte Lecks sind nicht für jede Ihrer Vintage-Filmsimulationen praktisch oder sogar gerechtfertigt. Ein gerichtlich platziertes Lichtleck auf dem rechten Foto kann jedoch die Ästhetik enorm verbessern. Darüber hinaus ist die Möglichkeit, nach Belieben digitale Lichtlecks zu erzeugen, eine praktische Fähigkeit, die Sie in Ihrem Toolkit für die mentale Nachbearbeitung haben sollten.
Wie man ein leichtes Leck macht
Die Ursache für Lichtlecks ist das Eindringen von Licht unterschiedlicher Intensität, das mit dem Film interagiert. Um diesen Effekt in Lightroom digital zu reproduzieren, verwenden wir einige clever einfache lokale Anpassungen. Die Mess- und Radialfilter sind die wichtigsten lokalen Einstellwerkzeuge, die wir für unsere Lichtlecksimulationen verwenden.
Wir werden auch den lokalen Anpassungspinsel verwenden - aber nicht so, wie Sie vielleicht denken. Ich werde Ihnen gleich zeigen, was ich meine.
Zunächst verwenden wir ein Foto, das ich bereits mit einigen meiner Vintage-Filmvoreinstellungen verarbeitet habe. Es hat eine verblasste Stimmung und einen milden Ton. Dies sollte mit unseren Lichtlecksimulationen gut funktionieren. Es ist immer eine gute Praxis, Ihre Lichtlecks hinzuzufügen, nachdem Sie die Bearbeitung Ihres Fotos abgeschlossen haben.
1. Entscheiden Sie, wo Sie Ihre Lichtlecks platzieren möchten
Es gibt keine Regeln für die Erstellung Ihrer Lichtlecksimulationen. Wenn Sie jedoch realistisch sind, denken Sie daran, dass Ihre Lichtlecks so aussehen sollten, als ob sie - nun ja - durch Licht verursacht werden, das auf den Film austritt.
Überlegen Sie, woher das Licht kommen könnte, wenn Sie bestimmen, wo es erscheint. Gibt es einen Riss im Kameragehäuse? Gab es eine Lochblende im Filmkanister? Vielleicht ist die dunkle Folie versehentlich nur ein kleines Stück in den Filmhalter zurückgeglitten?
In unserem speziellen Beispiel werden wir eine Art "erstes Bild" -Lichtleck anstreben. Dies simuliert einen 35-mm-Rahmen, der auf einem der ersten Abschnitte des Films Licht ausgesetzt wurde, während er in die Kamera geladen wurde. Nahezu alle 35-mm-Kameras wickeln den Film von links nach rechts von der Spule zur Spindel, sodass das Lichtleck immer auf der rechten Seite des Rahmens auftritt. Genau hier setzen wir unsere digitale Lichtlecksimulation an.
2. Der Verlaufsfilter
Wir werden einen einzelnen Messfilter verwenden, um das Lichtleck zu erzeugen. Erstellen Sie den Filter und machen Sie ihn breit genug, um sich leicht drehen zu können.
Es spielt keine Rolle, wo es auf dem Foto erstellt wird, da wir es neu positionieren, nachdem wir die Anpassungen hinzugefügt haben.
Bei den meisten Fotos wird der Haupteffekt verursacht, jedoch die Schieberegler Belichtung und Weiß. Erhöhen Sie zunächst den Schieberegler für die Belichtung erheblich, bis Sie Details in den hervorgehobenen Bereichen des Bildes verlieren.
Abhängig von der Gesamthelligkeit Ihres Fotos ist eine Erhöhung der Belichtung um +100 möglicherweise nicht ausreichend. Wenn dies der Fall ist, verwenden Sie den Schieberegler Weiß, um die Intensität des Lecks zu erhöhen. Nach dem nächsten Schritt können wir die Helligkeit jederzeit zurückwählen.
3. Platzieren und Federn des Verlaufsfilters
Jetzt ist es an der Zeit, den Messfilter neu zu positionieren und auf die entsprechende Federung zu komprimieren.
Nehmen Sie den Mittelpunkt und ziehen Sie den Filter rechts neben dem Foto. Eine gute Faustregel ist, die entfernte Kante des Filters auch mit der Kante des Rahmens zu platzieren.
Klicken und ziehen Sie anschließend die linke Seite des Filters, um das Auslaufen zu verringern. Dies ist der Zeitpunkt, an dem das Lichtleck wirklich wie ein Lichtleck aussieht.
Das Auslaufen ist wichtig, um die Umstände des jeweiligen Lichtleck-Effekts zu reproduzieren, nach dem Sie suchen.
In unserem Fall hätte das Licht bis zu dem Punkt mit unserem Film interagiert, an dem es durch den Filmkanister abgeschirmt wurde. Moderne 35-mm-Kanister haben eine Filzauskleidung an der Öffnung des Kanisters, in die der Film eintritt. Dies erzeugt einen sehr leichten Federeffekt im Lichtleck. Wir werden also diese winzige Menge an Federn mit unserer Simulation reflektieren.
4. Feineinstellungen hinzufügen
Nachdem unser Lichtleck platziert ist, können wir jetzt mit einigen Feineinstellungen an die Arbeit gehen. Alles ist möglich! Passen Sie die Intensität des Lecks an, indem Sie die Schieberegler Belichtung und Weiß erhöhen oder verringern oder die Farbe mit dem Schieberegler Sättigung verstärken (oder entfernen). Mit der Farbfeldauswahl können Sie sogar benutzerdefinierte Farben hinzufügen. In unserem Beispiel fügen wir etwas Gelb hinzu.
Was für ein schöner Fehler, den wir gemacht haben! Aber wir sind noch nicht fertig.
5. Der Einstellpinsel
Sie werden sich erinnern, dass ich bereits erwähnt habe, dass wir das Einstellpinsel-Werkzeug verwenden würden, aber nicht, um die Lecks zu erzeugen. Stattdessen verwenden wir den Anpassungspinsel, um Bereiche unserer Lichtlecks zu löschen. Auf diese Weise können wir selektiv steuern, wie sie genauer angezeigt werden.
In unserem Beispiel wählen wir das Licht im Bereich des Himmels zurück, damit es mit dem Rest der Einstellung natürlicher fließt.
Nachdem wir unser primäres Lichtleck platziert haben, können wir die Dinge noch weiter verbessern, indem wir einige zusätzliche hinzufügen. Denken Sie daran, dass weniger normalerweise mehr ist, wenn es um leichte Lecks geht. Aber da wir Spaß haben, tun wir so, als hätte unsere Kamera einen schrecklichen Tag.
6. Hinzufügen zusätzlicher Lichtlecks mit dem Radialfilter
Unser nächstes Lichtleck simuliert ein Eindringen an einem der Enden unseres Filmkanisters. Leckagen dieser Art manifestieren sich im Allgemeinen an den Rändern des Films um die Kettenradlöcher. Je nach Schweregrad blutet das Leck zur Mittellinie des Films hin ab. Wir werden diesen Effekt mit dem Radialfilter-Tool mit denselben Schiebereglereinstellungen erzielen, die wir zuvor verwendet haben. Erstellen Sie den Filter am Anfang wieder an einer beliebigen Stelle und positionieren Sie ihn dann neu.
Ziehen Sie den Mittelpunkt des Filters an den oberen Rand des Fotos, und achten Sie darauf, dass der Punkt selbst nicht erreichbar ist, um die Neupositionierung zu erleichtern. Wenn Sie den Filter grob positioniert haben, ziehen Sie den Boden nach unten (oder je nach Position nach oben), bis er die gewünschte Position erreicht.
Da diese Art von Leck normalerweise sehr nahe am Film auftritt, weisen sie klarere Kanten auf, was bedeutet, dass wir weniger Filterfedern verwenden.
Natürlich ist dies nur ein Urteilsspruch. Sie können die Federn also ganz nach Ihrem Geschmack anpassen. Fügen Sie weitere Radialfilter hinzu, um den Effekt zu vervollständigen, indem Sie mit der rechten Maustaste auf den Mittelpunkt klicken und "Duplizieren" auswählen.
Herzliche Glückwünsche! Wir haben unsere Lichtlecksimulationen abgeschlossen und alles in Lightroom Classic CC mit ein paar einfachen Tools erledigt, die jeder verwenden kann.
Aber warte, da ist noch mehr …
Speichern Sie Ihre Lichtlecks als lokale Anpassungsvoreinstellungen
Wie Sie gesehen haben, sind die meisten leichten Lecks unglaublich einfach zu erkennen, wenn Sie die grundlegenden Konzepte des Effekts verstanden haben. Trotzdem ist es eine gute Idee, sich Zeit zu sparen, indem Sie Ihre bevorzugten Lichtlecksimulationen als lokale Anpassungsvoreinstellungen speichern. Auf diese Weise müssen Sie nicht jedes Mal neu erstellen, wenn Sie Lust haben, ein oder zwei Lecks hinzuzufügen.
Das Speichern Ihrer Lichtlecks als Voreinstellungen ist so einfach wie ein paar Mausklicks.
Wählen Sie zunächst den Kontrollpunkt des Filters aus, den Sie als Voreinstellung speichern möchten. Sobald der Filter aktiv ist, klicken Sie oben im Abschnitt "Filteranpassung" auf den Dropdown-Pfeil "Benutzerdefiniert".
Wählen Sie anschließend unten im Menü "Aktuelle Einstellungen als neue Voreinstellung speichern".
Es ist eine gute Idee, Ihr Preset so zu benennen, dass Sie genau wissen, welchen Effekt es erzeugt. In unserem Fall werde ich diese "Tina" nennen.
War nur Spaß.
Wir werden uns für "35mm Canister Leak-Yellow" entscheiden.
Ihre neue Voreinstellung für Lichtlecks ist dann in der Liste der lokalen Einstellvoreinstellungen verfügbar.
Letzte Gedanken zu Leaking Light…
Wenn Sie darüber nachdenken, ist es sehr lustig, simulierte Lichtlecks in Ihre Fotos einzuführen. Wir bringen absichtlich Probleme in ein Foto ein. Wenn dies gesagt wird, kann Schönheit manchmal tatsächlich in genau den Fehlern liegen, die wir sonst vermeiden könnten. Abhängig von der Art des Fotos und der endgültigen Ästhetik, die Sie anstreben, kann das Hinzufügen einiger vernünftiger Lichtlecksimulationen zu Ihren digitalen Fotos einen großen Beitrag zur Verbesserung des „Vintage-Gefühls“ leisten.
Haben Sie versucht, Ihre eigenen Lichtlecks zu simulieren? Fühlen Sie sich frei, Ihre Arbeit in den Kommentaren zu teilen!
Wenn Sie mehr darüber erfahren möchten, wie Sie Ihren Fotos einen Vintage-Film-Look hinzufügen können, lesen Sie unbedingt meinen anderen Artikel Die Grundlagen der Simulation von Vintage-Filmen in Lightroom.