11 Ideen für Lebensmittelfotografie (zur einfachen Inspiration)

Inhaltsverzeichnis:

Anonim

Suchen Sie nach Ideen für Food-Fotografie, um sich inspirieren zu lassen? Sie sind an der richtigen Stelle.

Professionelle High-End-Jobs in der Lebensmittelfotografie haben oft einen Produzenten, einen Art Director, einen Hausökonomen und einen Food-Stylisten - oder eine Untergruppe davon. Aber wenn Sie gerade erst anfangen oder Food-Fotografie für Ihr Blog verwenden, müssen Sie sich selbst um alles kümmern.

Diese Ideen für die Lebensmittelfotografie sollen helfen - und viele wichtige Informationen abdecken, von der Auswahl der Requisiten bis zur Bearbeitung der Fotos. Also lesen Sie weiter!

1. Verwenden Sie nach Möglichkeit nicht reflektierende Requisiten

Eine der schwierigsten technischen Herausforderungen in der Lebensmittelfotografie ist der Umgang mit Reflexionen. Normalerweise werden Teller, Gläser und Besteck aus reflektierenden Materialien hergestellt, deren Fotografieren sehr schwierig sein kann. Deshalb rate ich Ihnen, wenn möglich mit matten Requisiten zu arbeiten.

Canon 70D | 31mm | f / 2.8 | 1 / 8s | ISO 100

Betrachten Sie die beiden Tassen oben. Um mit dem glänzenden Keramikbecher ein gutes Bild zu machen, hätte ich viel Zeit und Mühe aufgewendet, um die Reflexionen in der Kamera zu verwalten - und wahrscheinlich hätte ich den Job in der Nachbearbeitung beendet. Aber mit der matten Tasse hatte ich keine Probleme; Der Nachteil ist, dass es nicht immer einfach ist, nicht reflektierende Requisiten zu finden.

Salzglasierte Keramik oder Terrakotta sind eine gute Wahl für Teller und Schalen, je nachdem, welchen Look Sie erzielen möchten. Für Besteck finden Sie angelaufene Silber- oder Holzutensilien. Aber es muss mit der Stimmung des Fotos Sinn machen.

Schließlich können Sie ein mattes Finishing-Spray für Flaschen und Gläser ausprobieren. Es gibt einige professionelle Optionen, aber Sie können auch mit Deodorant und Haarspray experimentieren.

2. Übe jede Chance, die du bekommst

Olympus OM-D E-M10 Mark III | M.Zuiko 14-42 mm 1: 3,5-5,6 | f / 3.5 | 1 / 20s | ISO 2000

Übung macht den Meister, deshalb sollten Sie Ihre Food-Fotografie so oft wie möglich üben.

Essen gehen ist eine großartige Möglichkeit zum Üben, da Sie dadurch eine andere Umgebung sowie eine herausfordernde Beleuchtung erhalten. Übungsfotos eignen sich auch hervorragend für Ihre sozialen Medien. Sie können Food-Fotos auf Websites wie Instagram veröffentlichen, um Ihre Marke aufzubauen und Ihr Geschäft auszubauen.

Sie haben beim Fotografieren in einem Restaurant nicht viel Kontrolle, insbesondere wenn Sie Ihr Telefon verwenden - aber das ist eine Herausforderung, die Ihnen hilft, sich zu verbessern.

Und Sie können mache einige Dinge, wie zum Beispiel:

  • Wählen Sie den richtigen Kamerawinkel
  • Ordnen Sie die Elemente auf dem Tisch auf ansprechende Weise an
  • Befolgen Sie die Kompositionsrichtlinien sorgfältig

Wenn Sie es genießen und gut darin werden, kann das Fotografieren von Restaurantlebensmitteln für soziale Medien Ihr Spezialgebiet sein. Viele Restaurants stellen derzeit professionelle Fotografen ein, um ihre eigenen Social-Media-Kanäle zu füllen.

3. Achten Sie auf die Zusammensetzung

Xiaomi Redmi Note 8 | Native Kamera App | f / 1.8 | 1 / 35s | ISO 250

Lebensmittelfotografie Komposition bezieht sich auf die Positionierung von Elementen (Lebensmittel, Schalen, Besteck usw.) innerhalb des Rahmens. Es ist ein wesentlicher Faktor für die Lebensmittelfotografie, da es definiert, wie der Betrachter die gesamte Szene wahrnimmt.

Es gibt viele Kompositionsrichtlinien, mit denen Sie Ihre Food-Fotografie hervorheben können. Beachten Sie, dass diese Richtlinien nicht universell sind. Während eine „Regel“ zu einem Bild passt, ist sie für das nächste möglicherweise nicht richtig. Es hängt alles von den Elementen in Ihrer Szene ab und davon, was Sie zu kommunizieren versuchen.

Beispielsweise vermitteln gerade Linien und eine quadratische Komposition Stabilität, während diagonale Linien und Dreieckskompositionen für ein dynamisches Bild sorgen.

Die meisten Kameras haben ein Raster mit der Drittelregel. Dies ist eine grundlegende Kompositionsrichtlinie, die vorschlägt, dass Sie Schlüsselelemente ein Drittel des Weges in den Rahmen positionieren. Viele Kamera-Apps bieten jedoch eine größere Auswahl an Rastern, z. B. den Goldenen Schnitt. Das Experimentieren mit Ihrem Smartphone kann daher eine gute Möglichkeit sein, Ihr Auge zu trainieren.

Beachten Sie, dass Sie die Komposition bei der Nachbearbeitung mit dem Zuschneiden-Werkzeug jederzeit verbessern können. In der Tat bieten Lightroom und Photoshop Kompositionsraster, um Ihre Ernten zu steuern.

4. Lernen Sie, die Kameraeinstellungen zu verwenden und zu priorisieren

Canon 70D | 55mm | f / 5.6 | 1 / 200s | ISO 800

Bei der Belichtung Ihres Bildes sind drei Einstellungen zu berücksichtigen: die Objektivöffnung, durch die sich das Licht bewegt (Blende), wie lange das Licht einfällt (Verschlusszeit) und inwieweit das Licht von Ihrer Kamera verstärkt wird (ISO) . Sie müssen jedoch vorsichtig sein, da jede dieser Kameraeinstellungen mitgeliefert wird andere Effekte, die ein Foto ruinieren können.

Was sollten Sie also verwenden, um die Belichtung anzupassen?

Durch Vergrößern oder Verkleinern der Blende wird bestimmt, wie stark Ihr Bild scharfgestellt ist. Dies ist als Schärfentiefe bekannt. Wenn Sie also ein Standbild haben und ein Stativ verwenden, stellen Sie zuerst die Blende ein, um die gewünschte Schärfentiefe zu erzielen. Lassen Sie den ISO-Wert bei 100 und verlangsamen Sie dann die Verschlusszeit, um das Foto richtig zu belichten.

Bei einer langen Verschlusszeit erscheinen nun alle sich bewegenden Objekte unscharf. Wenn Sie Bewegungen einfrieren möchten, müssen Sie eine kurze Verschlusszeit einhalten. Für Food-Fotografie-Szenen mit Bewegung sollten Sie also die Verschlusszeit priorisieren. Stellen Sie dann die Blende basierend auf den Tiefenschärfeproblemen ein. Zum Schluss stellen Sie die ISO ein.

Hinweis: Je höher der ISO-Wert, desto mehr Rauschen tritt auf Ihrem Foto auf. Je niedriger der ISO-Wert, desto glatter und schärfer ist das Ergebnis (alle anderen sind gleich). Sie sollten daher immer die niedrigstmögliche ISO verwenden.

5. Wählen Sie den richtigen Winkel

Canon 70D | 55mm | f / 5.6 | 1 / 6s | ISO 100

Durch die Wahl des Kamerawinkels kann ein Foto erstellt oder beschädigt werden. In der Lebensmittelfotografie gibt es drei Hauptkamerawinkel:

  • Der obere Winkel. Am häufigsten als Flat Lay bekannt, ist dies ein trendiger Stil auf Instagram. Um eine Aufnahme aus dem oberen Winkel zu erstellen, sollte der Sensor parallel zur Ebene des Motivs sein. (Durchsuchen Sie Instagram nach den Hashtags, um sich von oben inspirieren zu lassen #flatlayphotography oder #flatlaystyle.)
  • 45 Grad. Positionieren Sie Ihre Kamera in einem 45-Grad-Winkel vom flachen Tisch oder der Oberfläche, auf der das Essen liegt. Dieser Winkel ahmt die Art nach, wie Sie normalerweise Lebensmittel sehen.
  • Auf einer Ebene. Für diesen Winkel müssen Sie die Kamera auf die Höhe des Motivs fallen lassen (Ihr Objektiv sitzt häufig direkt über dem Tisch).

6. Wählen Sie das richtige Licht

Canon 70D | 55mm | f / 2.8 | 1 / 60s | ISO 100

Die Art des Lichts und der Beleuchtung, die Sie verwenden, bestimmen die Stimmung und das Ambiente Ihrer Food-Fotografie.

Bevorzugen Sie dunkle, launische Aufnahmen oder helle und ätherische? Verwenden Sie gerne künstliches Licht oder Tageslicht? Sollte das Licht von der Seite, von hinten oder von vorne kommen?

Es gibt keine feste Regel, die besagt, was richtig oder falsch ist. Treffen Sie die Auswahl der Beleuchtung basierend auf dem, was das Bild kommunizieren soll.

7. Machen Sie einige Makroaufnahmen

Canon 70D | 200mm | f / 5.6 | 1 / 6s | ISO 100

Die Makrofotografie erzeugt vergrößerte Nahaufnahmen von Lebensmitteln, und es kann eine einfache Möglichkeit sein, Ihrer Lebensmittelfotografie Abwechslung zu verleihen.

Um Makrovergrößerungen zu erzielen, empfehle ich ein Makroobjektiv oder Verlängerungsrohre, obwohl Sie mit einem Teleobjektiv nahezu makrofotografisch fotografieren können.

Sie können Makrobilder einer kleinen Zutat aufnehmen oder ein Detail aus einem größeren Gericht hervorheben. Es ist ein kreativer Ansatz, der gemeinsame Themen verbessern kann. Hier sind einige Tipps, um Ihnen den Einstieg in die Makro-Food-Fotografie zu erleichtern:

  • Verwenden Sie immer ein Stativ. Bei Makrovergrößerungen kann bereits die kleinste Bewegung den Fokus und die Komposition verändern. Ein Stativ fixiert Ihren Fokus und hält die Komposition konsistent.
  • Verwenden Sie das hintere LCD und fokussieren Sie manuell. In der Makrofotografie ist die Schärfentiefe sehr gering. Wenn Sie den Fokus jedes Mal festnageln möchten, sollten Sie den Sucher vergessen und mit dem LCD-Bildschirm Ihrer Kamera arbeiten. Anschließend können Sie den Fokus vergrößern und manuell anpassen.
  • Verwenden Sie den Selbstauslöser oder eine Fernauslösung. Dadurch wird ein Verwackeln der Kamera durch Drücken des Auslösers vermieden.

8. Essen ist Kultur, also verlassen Sie das Studio

Canon 50D | 35mm | f / 4.5 | 1 / 25s | ISO 400

Penny De Los Santos, eine ehemalige, preisgekrönte Fotografin von National Geographic, sagt: „Ein Food-Fotograf ist ein visueller Food-Anthropologe. Es geht nicht nur um Essen auf einem Teller. (es geht auch um) die Momente, die Verbindungen, die Szenen, die Orte, die Geschichten. "

Die meisten Menschen betrachten Food-Fotografie als einen im Studio vorbereiteten Job oder als schnelle Smartphone-Fotos in einem Restaurant. Das Fotografieren einer Ernte oder eines Lebensmittelmarktes ermöglicht jedoch andere Arten der Lebensmittelfotografie (die sich mit Genres wie Reisefotografie und Dokumentarfilm mischen).

Probieren Sie es aus, um Ihre Erfahrung mit Food-Fotografie zu bereichern und Ihre Kreativität zu erweitern!

9. Entwickeln Sie Ihren persönlichen Stil

Canon 70D | 40mm | f / 8 | 2 Sek. | ISO 100

Die Lebensmittelfotografie ist ein weites Feld mit vielen verschiedenen Ansätzen. Welche Art von Food-Fotografie möchten Sie machen? Lifestyle-Fotografie? Stillleben? Produktaufnahmen?

Eine andere Möglichkeit, darüber nachzudenken, besteht darin, mit der Art des Motivs zu beginnen, das Sie aufnehmen möchten. Sie können zwischen Rohstoffen oder gekochten Gerichten wählen. In jedem Fall bestimmen die Entscheidungen, die Sie treffen, Ihren persönlichen Stil und Ihre Ästhetik.

Mach dir aber keine Sorgen. Sie müssen sich nicht entscheiden alles zunaechst. Sobald Sie einige grundlegende Entscheidungen getroffen haben, wird sich Ihr Stil im Laufe der Zeit weiterentwickeln. Dann können Sie darüber nachdenken, bewusste Entscheidungen treffen und es mit der Zeit perfektionieren.

Denken Sie jedoch daran, dass Ihr Bearbeitungsprozess Ihren Stil beeinflusst. Achten Sie also auch darauf.

10. Retuschieren Sie Ihre Fotos

Canon 70D | 45mm | f / 7.1 | 1 / 5s | ISO 200

Wenn Sie nicht mit einem Hauswirtschafter oder einem Lebensmittelstylisten zusammenarbeiten, haben Sie möglicherweise nicht jedes Mal das perfekt aussehende Gericht oder die perfekt aussehende Zutat.

Hier kommen Ihre Retuschierfähigkeiten ins Spiel. In Photoshop können Sie den Rand eines groben Kekses perfektionieren, den Rand einer noch nicht reifen Frucht einfärben oder die Kirsche auf einem Cupcake neu positionieren. Sie können auch unerwünschte Reflexionen entfernen.

11. Verwenden Sie Voreinstellungen

Die Verwendung von Voreinstellungen und Aktionen ist eine hervorragende Möglichkeit, die Bearbeitung zu beschleunigen und einen konsistenten Workflow zu entwickeln. Sie können Ihre eigenen Voreinstellungen erstellen oder sie von anderen Fachleuten erhalten. Es gibt viele Optionen auf dem Markt, entweder kostenlos oder zum Verkauf.

Ideen für die Lebensmittelfotografie: Fazit

Das war's:

11 Food-Fotografie-Ideen, um Ihre kreativen Säfte zum Fließen zu bringen. Also viel Spaß beim Fotografieren mit Essen!

Nun zu Ihnen:

Welche dieser Food-Foto-Ideen magst du am liebsten? Haben Sie Food-Fotografie-Aufnahmen, auf die Sie stolz sind? Teilen Sie Ihre Gedanken (und Fotos) in den Kommentaren unten!