Einer der hilfreichsten Tipps, die mir ein alter Profifotograf einmal gegeben hat, war: Verwenden Sie mein Zoomobjektiv eher als Kompositionshilfe als als Mittel, um meinem Motiv näher zu kommen.
Bild von Jay Williams
Er erzählte mir dies kurz nachdem ich mein erstes 70-200mm Objektiv gekauft hatte. Ich zeigte es ihm stolz und sagte ihm: "Jetzt kann ich mich den Bräuten und Bräutigamen nähern, die ich für die Hochzeit eines Freundes fotografieren wollte."
Er hielt einen Moment inne und lächelte, bevor er antwortete - „sicher…. Sie können es dafür verwenden, aber lassen Sie Ihr Zoomobjektiv nicht faul werden. Du musst immer noch deine Füße benutzen! "
Ich spürte, dass er mehr sagen wollte, war aber besorgt, mich zu beleidigen (er war so ein netter Kerl), also ermutigte ich ihn, mir zu sagen, was er dachte.
Er sagte - lass mich dir zeigen, was ich meine und nahm meine Kamera (und mein Zoomobjektiv) und machte zwei Bilder von mir.
Der erste schoss aus etwa 4 Metern Entfernung und der zweite aus etwa 10 Metern Entfernung. Für die erste Aufnahme verwendete er eine kürzere Brennweite und für die zweite eine längere.
Er kehrte mit meiner Kamera zu mir zurück und wir sahen uns die beiden Aufnahmen an. Es waren beide Kopf- und Schulterporträts - ich als Motiv hatte bei beiden Aufnahmen ziemlich genau die gleiche Größe -, aber der Unterschied bei den Aufnahmen war bemerkenswert und alles im Hintergrund des Bildes.
Die erste Aufnahme wurde mit einer kurzen Brennweite (ca. 70 mm) und aus relativ geringer Entfernung gemacht, und der Hintergrund sah ziemlich weit weg und klein aus. Es gab viel Hintergrund in der Aufnahme - es hat mich wirklich als Motiv in den Kontext meiner Umgebung gestellt (ein Park mit anderen Menschen in der Nähe - ein ziemlich geschäftiger Hintergrund).
Die zweite Aufnahme wurde mit einer langen Brennweite (ca. 200 mm) und von weiter entfernt gemacht. Während ich als Motiv ungefähr so groß war wie in der ersten Aufnahme, war der Hintergrund viel stärker verstärkt. Tatsächlich konnte man in der ersten Aufnahme nur einen Teil dessen sehen, was sich im Bild befand. Er hatte die zweite Einstellung so ausgerichtet, dass der Teil des Hintergrunds ziemlich klar und übersichtlich war (keine Personen).
Die erste Aufnahme wurde so komponiert, dass jeder, der die Aufnahme betrachtet, mich in meinem Kontext sieht (ein gutes Umweltbild), aber die zweite isolierte mich von meinem Hintergrund - der Fokus lag genau und fair auf mir und mir allein.
Sie können dieses Prinzip sehr gut in den obigen Bildern sehen. Während das Modell in jeder Aufnahme fast den gleichen Platz einnimmt, ergeben die fünf verschiedenen Brennweiten ganz unterschiedliche Kompositionen. Keines sind besonders „schlechte“ Fotos - aber jedes führt zu sehr unterschiedlichen Ergebnissen.
Experimentieren Sie mit unterschiedlichen Brennweiten, um bei Ihren Aufnahmen unterschiedliche Kompositionen und Perspektiven zu erzielen?