Wie der Schuss gemacht wurde: SNK Police Cosplay - Digitalfotografieschule

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Anonim

Ich fotografiere viel Cosplay (kurz für Kostümspiel) mit Freunden und wurde von einigen gebeten, mit ihnen ein Cosplay-Crossover-Foto (Shingeki no Kyojin / Psycho Pass) zu machen. Sie schickten mir einige Referenzaufnahmen, aus denen ich mich entschied, einen etwas futuristischen Detektivfilm-Look zu kreieren. Ich dachte auch, ich würde mit dem Schießen experimentieren, um eine breite Filmkultur zu erhalten, die dem Aussehen des Drehs entspricht. In diesem Artikel zeige ich Ihnen, wie ich zwei Fotos aus dem Shooting eingerichtet, aufgenommen und verarbeitet habe, einschließlich des obigen. Wenn Sie mehr Fotos vom Shooting sehen möchten, können Sie dies hier tun.

Also weiter, wie der Schuss gemacht wurde …

Der richtige Ort

Unser Drehort war die Rückseite des Federation Square in Melbourne, Australien. Es ist ein futuristisch aussehendes Gebäude mit viel Metall, Glas und interessanten Winkeln in seiner Konstruktion. Für die obige Aufnahme wollte ich diese Texturen nutzen, um den futuristischen Look hervorzuheben, also gingen wir zuerst zu der Nische, die unten auf diesem Foto hinter den Kulissen abgebildet ist.

Den Schuss anzünden

Es war Abenddämmerung, so dass wenig Licht von der Kamera in die Nische drang. Ich wollte dieses Licht als Füllung in der Aufnahme behalten, aber mein Hauptlicht würde ein Ringblitz sein - mein Orbis-Ringblitz. Diese Art von Licht wirkt dramatisch und fast ohne Schatten. Es ist stark und flach, funktioniert aber gut mit dieser Art von Szene. Bei meiner ersten Testaufnahme bemerkte ich einen fantastischen unerwarteten Effekt des Hintergrunds aus gebürstetem Metall: anistropische Reflexion. Dies erzeugte einen hellen diagonalen Streifen auf der Rückseite des Schusses.

Um die richtige Balance zwischen Füllung und Taste zu erzielen, habe ich die Kamera auf eingestellt 1 / 125sec f / 2.8 ISO160 und passte die Leistung des Blitzes an, um die richtige Helligkeit für die Aufnahme zu erhalten. Dies endete am unteren Ende der Blitzleistung. Es folgt ein Beleuchtungsdiagramm und das Foto, wie es aus der Kamera kam:

Bild verarbeiten

Bei der Nachbearbeitung waren die wichtigsten Änderungen, die ich vorgenommen habe, die Erhöhung des Kontrasts und der Klarheit sowie eine signifikante Temperaturverschiebung in Richtung Blau und eine Farbtonverschiebung nach Grün. Mit einem Zuschnitt des Film-Seitenverhältnisses und einer starken Vignette sowie ein paar kleinen Änderungen an den Belichtungseinstellungen erhielt ich dieses endgültige Foto (unten).

Der zweite Drehort

Ich liebe die selbstbewussten, melodramatischen Zeitlupenszenen in Filmen, und die Outfits dieser Jungs waren perfekt für eine solche Einstellung. Ich wollte beim ersten Schuss ein konsistentes Aussehen behalten, aber diesem einen eigenen Twist geben. Zu diesem Zweck führte ich die Gruppe in einen Bereich mit mehr Platz und einer kühlen geometrischen Wand mit Glasmuster als Hintergrund. Ich habe ein paar Blitze hinter der Gruppe hinzugefügt, um eine Randbeleuchtung zu erzielen, aber ich habe mich bewusst dafür entschieden, sie für einige dramatische Linseneffekte im Blick zu behalten. Ich habe den Ringblitz durch einen Blitz auf der Kamera ersetzt und diesen so ausgeglichen, dass er von der Randbeleuchtung belichtet wird. Dies gab mir einen zurückhaltenden dramatischen Blick (Drama war das Thema der Nacht!). Wieder stelle ich die Belichtung der Kamera so ein, dass sie nur einen Hinweis auf den Hintergrund gibt - 1 / 40sec f / 4.5 ISO500 - und wählte die Leistung des Blitzes, um das Gleichgewicht zu erhalten, nach dem ich gesucht hatte.

Anstatt zu versuchen, die Aufnahme zu posieren, die zu erzwungen aussehen würde, brachte ich sie in eine gestaffelte Ausgangsposition und bat sie einfach alle, auf die Kamera zuzugehen. Um sie in eine angemessene Stimmung zu bringen und ihnen das Gefühl zu geben, schlecht zu sein, habe ich diese Melodie (die ich als die beste Slow-Walking-Musik aller Zeiten betrachte) auf meinem Handy gespielt und sie hat den Trick vollbracht.

Es folgt ein Beleuchtungsdiagramm und das Foto direkt aus der Kamera.

Ich habe dieses Foto im Wesentlichen auf die gleiche Weise wie die vorherige Aufnahme verarbeitet, um ein einheitliches Erscheinungsbild zwischen ihm und den übrigen Fotos der Aufnahme zu erzielen. Bitte besuchen Sie diese Galerie, um alle Bilder in einer anständigen Größe zu sehen.

Ich liebe Cosplay-Fotografie wirklich, weil ich verrückt werden und alle kreativen Register ziehen kann, um übertriebene Fotos zu machen, die zu den übertriebenen Charakteren und der Handlung von Anime passen. Ich habe das Glück, lustige, kreative und energiegeladene Freunde zu haben, mit denen ich zusammenarbeiten kann, um diese Aufnahmen zu erstellen. Wenn Sie mehr von meinem Cosplay und anderen Fotoshootings sehen möchten, sollten Sie meine Facebook-Seite mögen, auf der ich regelmäßig Fotos poste und gelegentlich diskutiere, wie sie erstellt wurden.

Welche der beiden Aufnahmen ist Ihre Lieblingsaufnahme und warum?

Modelle auf diesen Fotos:

  • Ettelle
  • Jase Lube-Sama
  • KnRai
  • Kobito Cosplay
  • Mei beim Spielen