Geben Sie Ihren Zuschauern einen Ort, an den sie gehen können

Auf Fotos wie im Leben möchten wir einen Ort haben, an den wir gehen können. Das Fehlen einer Richtung auf einem Foto ist einer der Gründe dafür, dass sich Menschen langweilen, Fotos oder glanzlose Antworten auf Internetseiten anzusehen. Die Leute können nicht immer genau sagen, warum Ihr Foto sie nicht inspiriert, aber es kann sein, dass sie nicht sicher sind, wohin sie gehen und was sie sehen sollen.

Geben Sie Ihren Zuschauern einen Ort, an den sie gehen können, um dieses Problem zu lösen. Nicht auf jedem Foto, aber denken Sie von Zeit zu Zeit daran, wenn Sie eine Aufnahme erstellen. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, wie Sie Ihren Zuschauern einen Platz für Ihr Foto geben können. Im Folgenden sind einige Vorschläge aufgeführt.

Enger Fokus und Unschärfe

Die erste Technik befasst sich mit einer Änderung des Fokus. So sehen unsere Augen die Welt auf natürliche Weise in dünnen, zweidimensionalen Schichten gleichzeitig. Dies ist im Fokus und das ist unscharf. Der Bildschirm, auf dem Sie dies lesen, ist scharf und die Tastatur (oder der Boden, wenn Sie dies auf einem mobilen Gerät lesen) nicht scharf. Kombinieren Sie dies mit zwei Augen, um dem, was wir sehen, einen dreidimensionalen Aspekt zu verleihen, und wir haben jetzt eine nützliche Möglichkeit, durch unser Wohnzimmer zu navigieren, ohne unsere Schienbeine auf dem Kaffeetisch zu zerschlagen.

Das Problem in der Fotografie entsteht, wenn Kameras auf sich allein gestellt sind und für uns wählen. Viele Kameras erhöhen die Blendeneinstellung (Schließen der Blende), um mehr Dinge in den Fokus zu rücken. Die meisten Kameras denken, Sie möchten viele Dinge im Fokus haben. Sicher hat die Kamera es für Sie herausgefunden!

Aber die Wahrheit ist, dass interessante Fotos nur wenige Dinge gleichzeitig im Fokus haben (hyperfokale Techniken, denen man nicht standhalten kann). Und es ist wichtig, sich beim Fotografieren daran zu erinnern. Wählen Sie eine Sache als Schwerpunkt und versuchen Sie, sie vom Rest der Szene abzuheben. Dies kann durch Erhöhen der Blende (Verringern der Blendenzahl) erfolgen, um eine geringere Schärfentiefe zu nutzen. Es hilft auch, näher an Ihr Motiv heranzukommen, um diese Schärfentiefe ebenfalls zu verringern.

Ob wir es wissen oder nicht, wir sind es gewohnt, etwas im Fokus und etwas nicht im Fokus zu sehen. Wenn Sie auf Ihren Bildschirm schauen, bemerken Sie tatsächlich, dass Ihre Hände auf der Tastatur nicht scharf sind? Normalerweise nein. Wir wissen, dass unsere Hände da sind und wir brauchen sie nicht im Fokus, da unser Fokus auf dem Bildschirm liegen sollte. Machen Sie dasselbe mit Ihren Fotos und geben Sie Ihren Zuschauern einen Schwerpunkt, während der Rest der Szene an Bedeutung verliert.

Führende Linien

Leading Lines sind genau das; Linien in Ihrem Bild, die den Betrachter an einen bestimmten Punkt bringen. Ich möchte auch Pfade in dieses Beispiel aufnehmen, da ein Pfad oder eine Straße, obwohl sie nicht immer perfekt gerade ist, auch den Betrachter führen kann. Das Spielen mit Leading Lines kann viel Spaß machen, weil Sie sich bewegen können. Achten Sie auf die Linien auf einem Foto, wie dieses, das mit einer Washington State Ferry aufgenommen wurde.

Der Tag war grau und langweilig und es gab nicht viel zu sehen. Aber überall gab es Linien. Das Geländer, der Horizont, die Liegestühle. Sie alle führen zum Lotsenhaus und ich wollte sie meistens im Fokus haben. Also nahm ich eine Position ein, die es ihnen ermöglichen würde, zusammenzuwachsen. Ich bewegte mich ein wenig auf dem Deck, bis ich eine schöne und einfache Stelle hatte, an der zwei der Linien für die Drittelregel zusammenlaufen.

Linien können auch gekrümmt werden, wie in dieser Aufnahme eines Pfades, der in die unbekannte Entfernung führt.

Platz

Einer der einfacheren Tricks, um Ihre Betrachter zu führen, besteht darin, ihnen auf dem Foto Platz zum Bewegen zu geben. Wir halten unsere Peripherie für selbstverständlich und das spielt sich in der Fotografie (und anderen Kunstformen) auf eine Weise ab, die die meisten von uns nicht bewusst verstehen. Ich spreche hier von der Tatsache, dass Ihr Gehirn vorwärts scannt, wenn Sie Ihren Kopf von links nach rechts oder auf und ab bewegen. Aus diesem Grund stoßen Sie auch nicht auf den Couchtisch, obwohl dieser möglicherweise nicht scharfgestellt ist. Ihre Augen sagen es und Ihr Gehirn hat verstanden, was kommen wird, bevor es scharfgestellt ist.

Wenn ein Foto diesen Scan-Ahead nicht zulässt, neigen wir dazu, die Nase beim Bild nach oben zu drehen. Nicht weil es schrecklich ist, sondern weil "etwas" nicht ganz stimmt und wir nicht sicher sind, was. Nehmen Sie zum Beispiel diese beiden Bilder der untergehenden Sonne.

Der Unterschied zwischen den beiden ist die Position des Bootes und wohin es fährt. Wir alle wissen, dass ein Boot (normalerweise) vorwärts fährt und wir wissen, in welche Richtung dieses Boot zeigt. Wenn es gerade außerhalb des Rahmens liegt, möchten wir unbewusst wissen, wohin es geht, und sind leicht verärgert, wenn wir es nicht wissen. Wohlgemerkt, dies kann eine gute Methode sein, um Aufmerksamkeit zu erregen, aber um beim Erlernen der Fotografie ansprechende Fotos zu machen, lassen Sie vor dem Motiv etwas Platz, damit es sich in den Rahmen „bewegen“ kann.

Fazit

Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass dies nur Regeln sind. Und Regeln sollen gebrochen werden. Wenn Sie jedoch gerade erst mit der Fotografie beginnen, lernen Sie zunächst, diese einfachen Techniken zu verwenden, um Ihren Bildern eine sofortige Anziehungskraft zu verleihen, und wagen Sie sich dann heraus und lassen Sie Ihre künstlerische Kreativität Ihren Stil übernehmen.

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