Einer der großen Aspekte des Schreibens für DPS ist das große Publikum, das es mit sich bringt. Eine der großen Herausforderungen beim Schreiben für DPS ist das große Publikum.
Dieser Beitrag ist nicht jedermanns Sache und ich entschuldige mich. Nicht jeder Beitrag kann sein. Für diejenigen, die auf ihre Art und Weise eingestellt sind und nur bei jeder einzelnen Aufnahme eine absolut perfekte Belichtung sehen möchten, können Sie diesen Beitrag überspringen. Ich werde absichtlich darüber reden, Dinge durcheinander zu bringen und etwas falsch zu machen.
In diesem Beitrag möchte ich diejenigen von Ihnen ermutigen, die mit dem Fotografieren beginnen. Ich möchte Sie ermutigen, zwei Dinge zu versuchen. 1) Lernen Sie die Grundlagen. Verstehe die Grundlagen. Machen Sie sich mit den Grundlagen der Erfassung und Präsentation von Licht im digitalen Bereich und in gedruckter Form vertraut. Wenn Sie die Grundlagen kennen, können Sie Kunst schaffen, die Sie gerne sehen. 2) Experimentieren Sie mit Verlassenheit. Hab keine Angst, es zu vermasseln. Fragen Sie andere nicht "Was würde passieren, wenn ich eine längere Verschlusszeit erzwingen würde?" Mach es einfach und lerne daraus.
Die Freude am Experimentieren mit digitaler Fotografie ist sofortiges Feedback (über das Display und das Histogramm einer Kamera) und hoffentlich sofortiges Verständnis. "Wenn ich das mache, passiert das." Die Fotografie ist bei aller Pracht als Kunstform vom Standpunkt der Entdeckung wirklich nicht so aufregend. Es folgt bestimmten Gesetzen der Physik in Bezug auf das, was Licht tut. Durch Experimente weiß ich, wie viel dunkler meine Belichtung sein wird, wenn ich meine Verschlusszeit um zwei Stufen erhöhe. Es ist nicht so, als hätte ich eine neue Pflanzenart in einem Regenwald oder eine neue Galaxie am Nachthimmel entdeckt. Aber vom Lernstandpunkt aus ist es immer noch genauso wertvoll.
Experimentieren ist das, was Sie tun, nachdem Sie das Klassenzimmer verlassen haben (als Fotolehrer halte ich es natürlich für wichtig, mit einer geführten Erklärung der Grundlagen zu beginnen). Sie werden lesen, was Sie tun sollten und was nicht, und die Absicht der meisten Menschen ist am richtigen Ort. Sie versuchen Ihnen beim Lernen zu helfen, ohne dass Sie Zeit und Kosten dafür aufwenden müssen. In den Tagen des Films war dies in der Tat sehr hilfreich, da das Experimentieren immer einen Spesen für Film und Entwicklung verursachte.
Im Zeitalter der digitalen Fotografie ist diese Barriere nach den anfänglichen Kosten für Kamera, Objektiv und Speicherkarte weg. Das Lesen von Websites und Büchern kann immer noch eine Abkürzung zum Lernen sein (und ein Blickfang für Ideen, an die Sie noch nie gedacht haben) und sollte nicht gänzlich abgetan werden. Neben diesem Lernen profitieren Sie jedoch mehr vom Tun als vom Lesen, und hier kommt das Experimentieren ins Spiel.
Möchten Sie sehen, wie eine Szene überbelichtet aussieht? Tue es. Denken Sie, dass ein Bild auf einem PC viel mehr Blausättigung benötigt? Kein Problem. Denken Sie, Sie können aus zwei Verlängerungsrohren und einem umgekehrten Montagering ein großartiges Makroobjektiv machen? Mehr Kraft für dich.
Es besteht die Möglichkeit, dass die meisten Ihrer Aufnahmen nicht zu Ihrer Zufriedenheit führen. Aber manche könnten. Einige sehen für dich vielleicht sehr, sehr cool aus. Ein Schuss könnte sogar zu Ihnen sprechen. Und das ist das Herz der Kunst. Verbindung mit einem Bild. Emotionen bewegten sich. Wenn es für Sie funktioniert, machen Sie sich keine Sorgen darüber, was andere, einschließlich ich oder ein anderer ausgefallener Autor auf einer Website, möglicherweise tun. Es muss weder eine wörtliche Wiedergabe einer Szene sein, noch muss es in allen Ecken scharf sein.
Die Chancen stehen gut, dass Sie irgendwann in der Zukunft auf Aufnahmen zurückblicken, die Sie vor 10, 20, 40 Jahren gemacht haben, und sie werden entweder noch mit Ihnen sprechen oder Sie werden denken, dass sie schrecklich sind. "Was habe ich gedacht?" ist ein Satz, der oft in Bezug auf Fotografie, Mode und Haarschnitte gesprochen wird. Aber ohne zu experimentieren, ohne neue Dinge auszuprobieren, ohne selbst zu lernen, werden Sie nicht zu Ihrer eigenen Vision und zur Schaffung von Kunst gelangen, die Ihnen Spaß macht.
Sie werden immer wieder lesen, was Sie in der Fotografie tun sollten. Es gibt viel zu lernen von denen, die sich die Zeit genommen haben, um zu lernen und ihre Weisheit anzubieten. Experimentieren Sie neben diesem Lernen. Überzeugen Sie sich selbst, was passiert, wenn Sie X oder Y machen. Haben Sie keine Angst, Fehler zu machen. Sie sind ein großartiger Lehrer.
Und wenn andere kein starkes Interesse daran haben, Ihnen beim Lernen zu helfen, achten Sie beim Experimentieren nicht besonders auf das, was sie zu sagen haben. Du machst es sowieso nicht für sie.
Viel Spaß und weiter schießen.