Canon Explorers of Light - Fragen und Antworten mit dem Fotografen Bruce Dorn

In dieser Q & A-Reihe zu Canon Explorers of Light interviewen wir mehrere professionelle Fotografen, die Teil des Canon Explorers of Light-Programms sind.

Das Explorers of Light-Programm, das seit 1995 läuft, bietet einige unglaublich talentierte Fotografen. Diese Fotografen haben Jahre damit verbracht, ihr Handwerk zu verbessern und andere Fotografen aller Niveaus zu beeinflussen und auszubilden - etwas, das wir bei dPS respektieren und in Beziehung setzen können.

In diesem Stück interviewen wir den Mode-, Redaktions- und Allround-Fotografen Bruce Dorn.

Fotograf Bruce Dorn

Bruce Dorn ist seit 45 Jahren professioneller Fotograf / Kameramann und seit 35 Jahren Mitglied der Directors Guild of America.

Bruce ist Canon Explorer Light, ARRI-Botschafter, SanDisk Extreme Pro, Western Digital Creative Master, Westcott Top Pro, Light & Motion-Botschafter, Tiffen Steadicam Pro, Corel Painter Master und Mitglied des Adobe Dream-Teams. Bruce scheint nett zu sein, aber Chuck Norris zittert bei dem bloßen Klang seines Namens.

Wie bist du zur Fotografie gekommen?

Im Juli 1969, kurz nachdem ich 18 geworden war, lieh mir mein Schwager eine 35-mm-Pentax Spotmatic mit einem 50-mm-Takumar-Objektiv. Ich hatte gerade „Easy Rider“ gesehen und war inspiriert, meinen eigenen Roadtrip durch den amerikanischen Südwesten zu unternehmen.

Ich drehte eine Tonne Kodachrome, hatte eine verrückte gute Zeit und kehrte nach Hause zurück, um einen Bachelor of Fine Arts in visueller Kommunikation mit einem Nebenfach in Fotografie zu machen.

Während meines letzten Studienjahres nahm ich an einem Kreativwettbewerb teil und gewann ihn, der von Conde Nast, den Herausgebern von, veranstaltet wurde Vogue Magazine und einige andere Modetitel.

Nach dem Abschluss trat ich bei Mademoiselle Magazine Als Gastredakteur begann ich in NYC, Reykjavik, Paris und Rom mit der Regie und dem Fotografieren von Modestrecken.

Innerhalb weniger Wochen nach Erhalt meines Diploms unterzeichnete ich den Mietvertrag für ein 4.000 Quadratmeter großes Penthouse-Loft in der 5th Avenue in Manhattan und machte mich an die Arbeit. Ich bin seitdem beschäftigt. Eigentlich ein bisschen wie eine Traumkarriere.

Was war dein erstes Kamera-Setup?

Das erste Kamera-Setup, das ich gekauft habe, war eine preiswerte 35-mm-Mamiya-Sekor DTL 500 mit einem 50-mm-Objektiv. Das zweite Teil des Kits, das ich erworben habe, war ein 500W, 3200K Glühlampenscheinwerfer. Die Kamera ist lange im Nebel der Zeit verloren, aber ich habe immer noch dieses Licht. Zu diesem Zeitpunkt ist es ein neues Andenken, aber es erinnert daran, dass kreative Beleuchtung immer meinen Aufnahmestil definiert hat - und hielt mich erwerbstätig.

Welche Kameraausrüstung benutzt du jetzt und warum?

Ich habe alles von 35-mm- bis 8-Zoll-x-10-Zoll-Filmkameras für Standbilder und 16-mm- bis 70-mm-VistaVision-Kinokameras aufgenommen, aber jetzt bin ich zu 100% digital.

Canon ist meine bevorzugte Plattform für Standbilder und Filme, und ich verwende immer die neuesten Versionen. Derzeit bin ich sehr begeistert von der Canon EOS 1Dx MKIII und freue mich auf die kommende spiegellose EOS R5.

Canon-Kameras liefern immer erstaunliche Farben, und Canon Professional Services sind unerreicht. Und die Linsen? Ich habe eine sehr große Sammlung, von extremen Weitwinkeln bis zu Super-Tele.

Ja, wer würde es nicht lieben, wenn dies die Rückseite seines Autos wäre?

Ich werde häufig gefragt, wie viel eine so große Auswahl an Ausrüstung kostet, und ich weise immer darauf hin, dass es nicht darum geht, wie viel Ausrüstung es kostet Kosten Ich - es geht darum, wie viel es kostet verdient für mich.

Genau wie ein Rennautomechaniker, der die Meisterschaft gewonnen hat, müssen professionelle Full-Service-Fotografen irgendwann einen sehr großen Werkzeugkasten besitzen. Es zahlt sich aus.

Auf welchen Bereich der Fotografie spezialisieren Sie sich und warum sind Sie in diesen Bereich gezogen?

Ich langweile mich sehr schnell und habe im Laufe der Jahre daran gearbeitet, Spezialist in vielen verschiedenen Kategorien zu werden.

Ich fotografiere Editorial, Mode, Schönheit, Automobil, Natur, Abenteuer, Reisen, Extremsport, Unterwasser, Umweltporträts, Luftaufnahmen und Werbung - sowohl in Standbildern als auch im Kino.

Arbeiten Sie an spannenden Projekten, die Sie teilen möchten?

Immer! Leider unterliegt der Großteil meiner kommerziellen Arbeit einer Geheimhaltungsvereinbarung, sodass ich nicht spezifisch sein kann. Folgen Sie meinem Instagram-Feed und Sie werden dort viele coole Dinge sehen - sobald ich unter den NDAs bin und in der Lage bin, frei zu teilen. Mein Instagram-Handle lautet: @ dorn.bruce

Zwischen professionellen Auftritten versuche ich so viel Mentoring wie möglich zu machen. Ich arbeite zurzeit mit einem vierzehnjährigen Hopi-Indianer, der Landschaftsfotografie einfach liebt. Wir treffen uns, um Abenteuer in Arizona zu drehen, wann immer es unser Zeitplan erlaubt!

Wenn Sie unseren Lesern Tipps zum Fotografieren geben könnten, welche wären das?

Bei großartiger Fotografie geht es buchstäblich und philosophisch darum, wo Sie stehen. Arbeiten Sie daran, Ihren eigenen Standpunkt zu entdecken und zu verbessern.

Mit so vielen Informationen, die sofort online verfügbar sind, ist es super einfach, die Arbeit anderer nachzuahmen, aber nicht - Das ist letztendlich eine Sackgasse. Konzentrieren Sie sich stattdessen auf das Schießen vielund schließlich wird Ihr eigener einzigartiger Weg enthüllt. Besitze es.

Oh und Licht Dieser schwache kleine Weg… zu lernen, wie man seine Welt mit großartigem Licht beleuchtet, ist das Klügste, was man jemals tun wird. Investieren Sie in hochwertige Beleuchtungsinstrumente und lernen Sie deren Verwendung. Ich empfehle, farbkorrekte und dimmbare LED-Einheiten zu betrachten, um die größtmögliche Vielseitigkeit zu erzielen. Hell strahlen!