Um Ihre Fotografie zu verbessern, ist es manchmal am besten, langsamer zu werden, sich auf die Grundlagen zu konzentrieren und zielgerichtet und absichtlich zu sein. Arbeiten in Schwarzweiß wird das tun. Das Erstellen von Stilllebenbildern wird dies tun.
Wenn Sie beides kombinieren, erhalten Sie Schwarz-Weiß-Stillleben-Fotografie. Dies ist eine hervorragende Möglichkeit, um großartige Bilder zu erstellen und ein besserer Fotograf zu werden, während Sie gerade dabei sind.
Die Kraft des Monochroms
Ich werde die Begriffe oft verwenden einfarbig und Schwarz und weiß austauschbar, aber es gibt einen subtilen Unterschied.
Schwarzweißfotos sind genau das: Bilder mit Weiß- bis Schwarztönen und allen Graustufen, jedoch ohne Farbinformationen.
Ein monochromes Bild kann dagegen einen Farbton haben. Sie können beispielsweise eine warme, sepiafarbene Aufnahme oder ein kühles Cyanotypie-Foto erstellen. Eine einzelne Farbe - mit verschiedenen Schattierungen - wäre im Bild vorhanden.
Beachten Sie jedoch, dass dieser Artikel sowohl für die Schwarzweißfotografie als auch für die Schwarzweißfotografie gilt gleichermaßen.
Warum schwarz und weiß?
Frühe Fotografen hatten keine Wahl, weil sie nicht in Farbe fotografieren konnten. Monochrome Bilder waren alles, was sie machen konnten.
Natürlich war dies letztendlich keine ernsthafte Einschränkung; Viele der bekanntesten Fotos, die jemals gemacht wurden, sind Schwarzweißfotos. Sicherlich haben auch Nicht-Fotografen eines der berühmtesten Schwarz-Weiß-Stillleben-Fotos aller Zeiten gesehen, „Pepper No. 30“ von Edward Weston. Und ich kann zuversichtlich sagen, dass Westons Foto nicht besser wäre, wenn es in Farbe gemacht worden wäre.
Heutzutage ist die Standardauswahl der meisten Fotografen die Farbe. Da unsere Welt in Farbe ist - wie die meisten Fotos, denen wir begegnen - ist das „Sehen“ in Schwarzweiß eine Fähigkeit, die Sie entwickeln müssen.
Sie müssen lernen, ein Motiv mit Blick auf die Grundlagen zu betrachten - die „Knochen“ eines Bildes, wenn Sie so wollen. Form, Form, Ton und Textur sind diese Knochen, und die besten Schwarzweißbilder spielen mit diesen Stärken, bei denen Farbe unnötig und sogar ablenkend ist.
Wenn Sie lernen, in Schwarzweiß zu sehen, werden Sie natürlich zu einem besseren Schwarzweißfotografen. Wenn Sie jedoch in Schwarzweiß sehen können, während Sie die Strukturelemente eines Motivs erkennen und nutzen, werden Sie auch ein besserer Farbfotograf.
Farbe wird dann zu einer Verbesserung eines bereits guten Bildes - eines mit einer soliden „Knochenstruktur“ aus Form, Form, Ton und Textur.
Warum Stillleben?
Meine beiden Lieblingsgenres der Fotografie sind wahrscheinlich Stillleben und Landschaft.
Warum?
Es könnte sein, dass sie so gegensätzlich sind. In der Landschaftsfotografie können Sie die Motive in Ihrer Szene selten bewegen, Sie komponieren an Ihrer Position und haben nicht viel Kontrolle über das Licht. Oft müssen Sie warten, bis das Licht genau richtig ist, und Sie müssen bereit sein, wenn und wann ein solcher Moment eintritt.
Stillleben macht Fotografie Sie der Meister. Sie legen die Szene fest und entscheiden, was hinzugefügt und entfernt werden soll. Sie ordnen die Objekte für die beste Komposition an, wählen die Kameraposition, die Beleuchtung und alle zusätzlichen Komponenten, aus denen Ihre Aufnahme besteht.
Wenn Sie zufrieden und bereit sind, machen Sie das Foto.
Mit einem Wort, Stillleben Fotografie geben Ihnen vollständige Steuerung.
Fügen Sie dann einen weiteren deutlichen Vorteil hinzu. Betrachten Sie diese Definition:
„Ein Stillleben ist ein Kunstwerk, das meist leblose Gegenstände darstellt, typischerweise alltägliche Gegenstände, die entweder natürlich (Lebensmittel, Blumen, tote Tiere, Pflanzen, Steine, Muscheln usw.) oder künstlich (Trinkgläser, Bücher, Vasen) sind , Schmuck, Münzen, Pfeifen usw.). ”
Ein echter Vorteil der Stilllebenfotografie ist, dass Ihre Motive sind immer noch. Sie bewegen sich nicht.
Bei der Stilllebenfotografie spielt es also keine Rolle, ob Ihre Verschlusszeit 1 / 30s oder 30 Sekunden beträgt. Die Flexibilität bei der Auswahl von Blende, Verschlusszeit und ISO ist enorm und eröffnet alle Möglichkeiten, die andere Genres der Fotografie nicht bieten.
Lichtmalerei ist eine dieser einzigartigen Möglichkeiten. Da Sie sich nicht mit einem sich bewegenden Motiv befassen müssen, können Sie ein Motiv während einer längeren Belichtung mit Licht „malen“.
Und das macht für einige dramatisch Stilllebenaufnahmen:
Beleuchtung
Die Beleuchtung für die Schwarzweiß-Stilllebenfotografie kommt zu dem Vorteil zurück, den wir bereits identifiziert haben:
Steuerung.
Die von Ihnen ausgewählten Beleuchtungsinstrumente, die von Ihnen verwendeten Modifikatoren, die Anzahl der Lichter und ihre Platzierung - alles liegt in Ihrer Kontrolle.
Lassen Sie uns dies etwas genauer aufschlüsseln:
- Weißabgleich - Da Sie in Schwarzweiß arbeiten, können Sie die Farbtemperatur Ihrer Beleuchtungsinstrumente ignorieren. So können Sie alle Arten von Lichtquellen verwenden, von Taschenlampen, LEDs und Tageslicht bis hin zu Kerzenlicht, Leuchtstofflampen und Glühlampen. Ja, wenn Sie ein Bild in Schwarzweiß konvertieren, reagieren die Farbtöne unterschiedlich. Sie können jedoch Ihre Schwarz- und Weißtöne anpassen, wenn Ihr Weißabgleich anfänglich deaktiviert ist. Ich habe oft unglaublich schlechte Farbbilder "gerettet", indem ich sie einfach in Schwarzweiß konvertiert habe.
- Platzierung - Wir haben über die „Knochen“ von Form, Form, Ton und Textur gesprochen, die auf allen Fotos vorhanden sind, aber in Schwarzweiß leichter erkennbar sind. In der Schwarz-Weiß-Stillleben-Fotografie haben Sie die Möglichkeit, diese „Knochen“ durch sorgfältige Berücksichtigung der Platzierung und Steuerung der Beleuchtung hervorzuheben. Möchten Sie die Textur betonen? Harken Sie ein hartes Licht von hinten oder von der Seite in einem niedrigen Winkel über das Motiv. Willst du einen weichen Look? Versuchen Sie es mit einer breiten Lichtquelle wie einer Softbox, die das Motiv von vorne beleuchtet. Sie können Ihr Motiv beleuchten, um das gewünschte Aussehen und die gewünschte Stimmung zu erzielen. Wie das Sprichwort sagt: "Keine Regeln, genau richtig."
Ein Kameratrick zur Unterstützung Ihrer Visualisierung
Damit dieser Trick funktioniert, müssen Sie Muss schießen in RAW.
(Außerdem empfehle ich Ihnen dringend, die ganze Zeit in RAW zu fotografieren. Deshalb ist dies wichtig.)
Wenn Sie jetzt in einem RAW-Format aufnehmen, nimmt Ihre Kamera immer ein Farbbild auf (und genau das möchten Sie).
Das Wiedergabebild, das Sie auf dem hinteren LCD sehen, wird jedoch angezeigt nicht sei die RAW-Datei. Stattdessen handelt es sich um eine JPEG.webp-Darstellung des Bildes.
Wenn Sie also besser in Schwarzweiß sehen möchten, schalten Sie das JPEG.webp auf Schwarzweiß um, während Sie das RAW-Bild in Farbe halten. Auf diese Weise können Sie ein Bild nach der Aufnahme sofort in Schwarzweiß sehen. Sie behalten jedoch alle Farbdetails für die spätere Nachbearbeitung bei.
Bruce Wunderlich, ein anderer dPS-Autor, beschreibt, wie Sie Ihre Kamera dafür einrichten. Er bewirbt es, um Farbfotos besser zusammenstellen zu können, und das ist gut so - aber wenn Sie sich für Monochrom entscheiden, ist es sogar noch vorteilhafter.
Lesen Sie also Bruce 'Artikel, richten Sie Ihre Kamera entsprechend ein und Sie erhalten eine echte Hilfe beim Erstellen von Schwarzweißfotos.
Bearbeiten für Schwarzweiß
Nach einer Sitzung mit Schwarzweiß-Stilllebenfotografie werden die Bilder als RAW-Farbbilder in die Nachbearbeitung übernommen.
Farbe?
Ja. Selbst wenn Sie Ihre Kamera gemäß der obigen Empfehlung eingerichtet haben - auf dem LCD werden Ihre Bilder in Schwarzweiß angezeigt - sind Ihre tatsächlichen RAW-Bilder immer noch in Farbe.
Das ist gut. Es ist während Bearbeitung dass Sie Ihre Fotos in Schwarzweiß konvertieren.
Auf diese Weise können Sie bestimmen, wie verschiedene Farben in Schwarzweiß konvertiert werden. Zum Beispiel konnten Sie in den Tagen des Schwarzweißfilms den Himmel verdunkeln, indem Sie mit einem Rotfilter fotografierten. Da der Rotfilter den größten Teil des blauen Lichts blockieren würde, wurde der Himmel auf dem Schwarzweißfilm sehr dunkel.
Heute können wir diese Effekte während der Bearbeitung erstellen. Bei der Konvertierung von Farbe in Schwarzweiß können Sie die Luminanz bestimmter Farben anpassen (z. B. können Sie die Rot-, Blau- und Gelbtöne abdunkeln), wodurch das Gesamtbild beeinflusst wird.
Lightroom bietet ein schönes Schwarz-Weiß-Konvertierungswerkzeug, und es gibt eine Reihe guter Artikel zur Schwarz-Weiß-Konvertierung in Lightroom, wie diesen von Andrew Gibson. Möglicherweise möchten Sie auch andere Methoden der Schwarzweißkonvertierung ausprobieren. Eine beliebte Option ist das Nik Silver Efex Pro-Plug-In von DxO, aber es gibt Dutzende anderer Programme und Methoden zum Konvertieren von Farbe in Schwarzweiß.
Ohne die Einschränkungen, dass die Farbe eines Fotos „richtig aussehen“ muss, können Sie die Tonalität Ihrer Schwarzweißbilder kreativ nutzen, wohin auch immer Ihre Kreativität Sie führt.
Alter dein Foto
Hier ist ein weiterer lustiger Trick für die Schwarz-Weiß-Stillleben-Fotografie:
Replizieren Sie einen Vintage Schwarz-Weiß-Look!
Stellen Sie zunächst sicher, dass Sie das richtige Thema finden. Ich empfehle mit alten Sammlerstücken zu arbeiten. Nehmen Sie dann die Aufnahme auf und verbessern Sie sie anschließend mit Effekten wie Sepia-Toning.
Es kann eine unterhaltsame und lehrreiche Übung sein, einige Objekte zu sammeln, eine ansprechende Komposition zu erstellen, sie anzuzünden, zu fotografieren und eine monochrome Datei mit Sepia-Toning zu erstellen.
Canon 50D | Canon 50 mm 1: 1,8 | 1 / 15s | f / 22 | ISO 800
Schwarz-Weiß-Stillleben-Fotografie: Jetzt mach es!
Sie können und sollten sich über die Konzepte und Techniken der Fotografie informieren, aber es gibt nur so weit, dass Sie „Bücher lernen“ können.
Schwarz-Weiß-Stillleben-Fotografie wird Sie verlangsamen, zum Nachdenken anregen, Ihre Bemühungen konzentrieren und Sie dazu zwingen Ja wirklich Dinge studieren.
Sie müssen nur eintauchen und es tun!
Sammeln Sie also einige Motive, entscheiden Sie, wie Sie sie anordnen und beleuchten möchten, bestimmen Sie, wo Sie Ihre Kamera platzieren möchten, welche Brennweite Sie verwenden und wie Sie das Bild belichten - all diese Dinge.
Überlegen Sie, was Sie tun, was Sie zu kommunizieren versuchen und warum Sie das Foto machen.
Nehmen Sie Ihren Schuss auf, bewerten Sie ihn, überlegen Sie, was ihn verbessern könnte, und schießen Sie ihn erneut.
Dann wiederhole! Es besteht keine Eile. Sie machen Fotos und machen keine Schnappschüsse. Sie sind der Meister, wenn Sie Schwarz-Weiß-Stillleben-Fotografie üben.
Und das ist, wie sie sagen, das Schöne daran. Mach ein paar tolle Aufnahmen!
Hinterlassen Sie wie immer Ihre Kommentare, Fragen und Fotos im Kommentarbereich unten. Schöne Grüße!
