Wie wir alle inzwischen wissen sollten, ist Lightroom ein leistungsstarkes Tool, mit dem Sie Ihre Rohdateien optimal nutzen können. Für viele Fotografen ist es eine Komplettlösung für ihren Nachbearbeitungsworkflow. Für andere ist es nur ein Sprungbrett, bevor die Datei in Photoshop verschoben wird. In dieser Phase gibt es zwar keine festen Regeln dafür, was Sie mit Ihren Bildern tun, aber es gibt einige Dinge, die Sie für jedes Foto in Lightroom tun müssen, um Ihren Workflow zu vereinfachen und Ihre Bilder ein wenig zu verbessern bisschen mehr.
Lightroom ist ein unschätzbares Werkzeug zum Organisieren und Verarbeiten Ihrer Bilder. Es gibt keinen einheitlichen Workflow, aber es gibt einige Dinge, die Sie mit jedem Foto tun können.
1. Farbprofil
Als erstes müssen Sie für jedes Foto in Lightroom das Farbprofil Ihres Bildes einrichten.
Unter dieser Registerkarte oben im Basismodul finden Sie verschiedene Voreinstellungen (z. B. Querformat, Hochformat und Neutral), mit denen versucht wird, diese Einstellungen in Ihrer Kamera zu emulieren.
Die Verwendung dieser Voreinstellungen kann Ihnen dabei helfen, einen guten Start in Ihr Bild zu erzielen. Sie passen die Farben und den Kontrast in Ihrem Bild an einen halbwegs anständigen Ausgangspunkt für die Art des Bildes an, das Sie haben. Von dort aus können Sie die Feinabstimmung nach Belieben vornehmen.
Die Verwendung von Farbprofilen ist eine leistungsstarke Methode zum Verwalten der Farben in Ihren Bildern. Unabhängig davon, ob Sie eine Voreinstellung oder ein benutzerdefiniertes Profil verwenden, ist dies ein gutes Werkzeug, um sich damit vertraut zu machen.
Wie Sie sehen können, möchten Sie die Voreinstellung "Querformat" für ein Porträt nicht sehr oft verwenden. Die verfügbaren Optionen können jedoch ein leistungsstarker Start für die Anpassung Ihrer Bilder sein.
Das Farbprofil kommt wirklich zur Geltung, wenn Sie ein externes Werkzeug verwenden, um benutzerdefinierte Farbprofile zu erstellen. Mit Tools wie dem ColorChecker Passport von X-Rite können Sie ein benutzerdefiniertes Farbprofil für jede einzelne Szene und Beleuchtungskonfiguration erstellen. Auf diese Weise können Sie für jede einzelne Situation genaue Farben erzielen.
Um diese Funktion nutzen zu können, müssen Sie Ihr benutzerdefiniertes Profil mit der externen Software für das von Ihnen verwendete Tool erstellen. Anschließend importieren Sie es in Lightroom. Dort finden Sie es im Unterabschnitt "Profile" der Registerkarte "Farbprofil".
Im Fall des ColorChecker-Passes ist diese Aufgabe so einfach wie das Erstellen des Profils und das Neustarten von Lightroom, wo es auf Sie wartet.
Durch das Erstellen eines benutzerdefinierten Farbprofils (über den ColorChecker-Pass) wurde sichergestellt, dass der Ausgangspunkt für das Bild eine genaue Darstellung der Farben im realen Leben ist.
2. Weißabgleich
Wenn Sie Ihr Farbprofil eingerichtet haben, können Sie Ihre Aufmerksamkeit jetzt auf den Weißabgleich richten. Ich mag es, jedes Bild mit einem möglichst neutralen Weißabgleich zu beginnen. Sie können es später drastisch ändern, aber ich bin der Meinung, dass der gesamte Prozess mit einem neutralen Weißabgleich von Anfang an einfacher ist.
Wenn Sie dies mit dem Auge tun, können Sie die Schieberegler Temp und Tint im Basismodul verwenden, um die Einstellungen nach Ihren Wünschen vorzunehmen.
Achten Sie genau auf Weiß- und Grautöne in Ihren Bildern und versuchen Sie, sie so neutral wie möglich erscheinen zu lassen. Wenn ich das so mache, zoome ich gerne so weit wie möglich auf Farb- und Farbblöcke (wie Haut und Hintergründe), um zu sehen, welchen Effekt meine Anpassungen haben.
Der Weißabgleich ist einfach, aber immer noch sehr leistungsfähig. Ich finde, dass es gut funktioniert, mit einem neutralen Weißabgleich zu beginnen (obwohl dies keine Regel ist).
Wenn Sie zum Festlegen Ihres Weißabgleichs ein externes Tool (z. B. eine Graukarte) verwenden, können Sie dies stattdessen mit Ihrer bevorzugten Methode tun.
Die Verwendung einer Graukarte oder eines anderen Werkzeugs, um einen genauen Weißabgleich zu erhalten, kann Zeit sparen und vollständige Genauigkeit gewährleisten.
3. Schärfe
Eine weitere Möglichkeit für jedes Foto in Lightroom besteht darin, die Schärfeeinstellung (unter Details) auf "0" zu stellen. Der Grund dafür ist, dass bei Verwendung dieser Funktion in Lightroom das Schärfen als globale Anpassung behandelt wird, die sich auf das gesamte Bild auswirkt. Dies geschieht auch zu Beginn Ihres Workflows, während ich es vorziehe, das Schärfen ganz am Ende der Nachbearbeitungsphase durchzuführen.
Der Schärfeschieberegler in Lightroom bietet nicht viel Kontrolle. Verwenden Sie stattdessen eine andere Methode, mit der Sie die Effekte am Ende Ihres Workflows optimieren können.
Durch Deaktivieren des Schärfens an dieser Stelle erhalten Sie weitaus mehr Kontrolle über den Prozess. Sobald Sie sich in Photoshop befinden, können Sie dank der verschiedenen Schärfungswerkzeuge und anderer Funktionen wie Ebenenmasken weitaus präziser schärfen, als es der Schieberegler in Lightroom bietet.
Ein Beispiel für eine Ebenenmaske für eine Schärfeebene in Photoshop. Dieses Maß an Kontrolle wäre in Lightroom sehr schwer zu erreichen.
Da das Ausmaß des Schärfens, das Sie verwenden, von der Ausgabe abhängt (eine große Datei für den Druck wird stärker geschärft als eine kleine Datei für die Webnutzung), kann die Verwendung des Schärfens in Lightroom zu Beginn Ihres Workflows Sie tatsächlich zurücksetzen.
Wenn Sie Photoshop nicht verwenden, können Sie die Schärfe immer noch auf "0" setzen. Wenn Sie Ihre Bilder für die gewünschte Ausgabe exportieren möchten, können Sie eine virtuelle Kopie Ihres fertigen Bildes erstellen und diese Kopie entsprechend schärfen.
4. Lärm
Sofern das Rauschen in Ihren Bildern nicht sehr schlecht ist, ist das Rauschunterdrückungswerkzeug in Lightroom ziemlich gut.
Im Abschnitt "Details" können Sie mit diesen Schiebereglern die Auswirkungen von Bildrauschen reduzieren.
Wie bei den anderen in diesem Artikel erwähnten Vorgängen für jedes Foto in Lightroom ist es wichtig, dies zu Beginn Ihres Bildes zu tun, da der Effekt das Aussehen Ihres Bildes und die Herangehensweise an dieses Bild dramatisch verändern kann weitere Nachbearbeitung.
Die in Lightroom integrierte Geräuschreduzierung funktioniert normalerweise gut. Wenn in Ihrem Bild Rauschen vorhanden ist, verwenden Sie es gut. Wenn es kein Rauschen gibt, lassen Sie es bei 0, da Sie sonst einige Details verlieren können.
5. Linsenkorrekturen
Das Letzte, was Sie mit jedem Foto in Lightroom tun sollten, ist die Verwendung des Werkzeugs im Abschnitt Linsenkorrekturen.
Durch Aktivieren des Kontrollkästchens Chromatische Aberration können alle bis auf die schlimmsten Fälle von chromatischer Aberration behandelt werden. Lightroom leistet hier sehr gute Arbeit. In den meisten Fällen müssen Sie nur auf dieses Feld klicken.
Wenn Sie noch weiter gehen müssen, können Sie mit den Schiebereglern im Abschnitt "Manuell" die in Ihren Bildern vorhandenen chromatischen Aberrationen kurz bearbeiten.
Mit dem Objektivkorrektur-Werkzeug können Sie chromatische Aberrationen korrigieren und das verwendete Objektiv korrigieren.
Das Aktivieren des Kontrollkästchens Profilkorrekturen aktivieren ist eines der nützlichsten Dinge, die Sie tun können, um Ihre Bilder von Anfang an zu erstellen. Solange Sie ein Objektiv mit einem Objektivprofil in Lightroom verwenden (Sie können eines manuell erstellen, wenn dies nicht der Fall ist), werden mit diesem Werkzeug Anpassungen an Ihren Bildern vorgenommen, die dieses einzelne Objektiv kompensieren.
Verzerrung und Vignettierung sind zwei der wichtigsten Faktoren, die mit diesem Tool korrigiert werden. Dies kann sich dramatisch auf die Darstellung Ihrer Bilder auswirken.
Links: Keine Korrekturen. Rechts: Mit Objektivkorrekturen. Der Unterschied ist subtil, aber es ist sehr viel da. Durch Anwenden des Profils wurden sowohl Verzerrungen als auch Vignettierungen korrigiert.
Das Ende
Obwohl dies eine einfache Liste ist, ist es oft sehr einfach, einige dieser Schritte zu übersehen, wenn Sie sich in Lightroom befinden. Die Aufregung, Ihre Bilder zu betrachten und mit den Anpassungen zu beginnen, nachdem Sie sie importiert haben, ist schwer zu überschreiben.
Wenn Sie sich jedoch die wenigen Momente nehmen, die für die Implementierung dieser Schritte erforderlich sind, können Sie zu Beginn Ihrer Nachbearbeitungsphase mit sehr geringem Aufwand natürlichere und bessere Ergebnisse erzielen.
Am Ende hoffe ich, dass Sie diese Dinge für jedes Foto in Lightroom hilfreich für Ihre Fotobearbeitungsreise finden.
Wenn es einen Schritt gibt, von dem Sie denken, dass ich ihn hier hätte aufnehmen sollen, können Sie ihn gerne zu den Kommentaren hinzufügen.