In meinem vorherigen Beitrag habe ich mich auf einige wichtige Überlegungen konzentriert, um Ihre Porträtbilder auf die nächste Stufe zu heben. Jetzt möchte ich mir etwas Zeit nehmen, um einige Reisefotos zu kritisieren. Die meisten der gleichen Elemente, die für die Kritik einer Reiseaufnahme gelten, gelten auch für ein Porträt, es gibt jedoch einige wesentliche Unterschiede.
Grundlegende Überlegungen zur Fotokritik: Fokus, Komposition, Beleuchtung, Geschichte, emotionale Verbindung. Innerhalb des Reisens sind noch einige andere Elemente zu berücksichtigen:
- Farbe: Je lebendiger die Farbe, desto mehr wird Ihr Foto das Auge des Publikums auf sich ziehen. Während die Qualität der Farben weitgehend von der Lichtqualität abhängt, finden Sie Szenenlandschaften mit Farbe, und Sie haben ein großes Potenzial für eine coole Aufnahme.
- Ungewöhnliche Szenen: Was erregt Ihre Aufmerksamkeit? Oft werden wir auf Reisen von Szenen angezogen, die für uns nicht üblich sind. In diesem Fall ist es einfach, auf eine Aufnahme zu klicken, ohne sich die Zeit zu nehmen, sie einzurichten oder auf künstlerischste Weise zu arrangieren. Nehmen Sie sich Zeit, um die Aufnahme so interessant wie möglich zu gestalten.
- Winkel: Disziplinieren Sie sich, um auf den Boden zu fallen, oder in einem hohen Winkel, um einen Schuss aufzunehmen. Machen Sie kein Foto auf den ersten Blick. Ist es interessanter, nach rechts zu gehen und etwas in den Vordergrund zu stellen, um zusätzliche Tiefe zu erzeugen? Oder vielleicht wird nach links eine Ablenkung beseitigt. Erkunden Sie unabhängig davon neue Blickwinkel, um Ihre Aufnahmen optimal zu nutzen.
- Richtung: Ein entscheidender Teil der Reisefotografie ist es, den Augenfluss in Ihrem Rahmen zu berücksichtigen. Sie möchten, dass Ihr Betrachter in die Szene hineingezogen wird - wohin lenken Sie also seine Aufmerksamkeit? Das Komponieren für dieses Ziel ist besonders hilfreich, da Objekte im Hintergrund oder im Vordergrund verwendet werden können, um einen Augenfluss zu erzeugen.
Ich werde zwei meiner Lieblingsreisebilder kritisieren, um sie zu demonstrieren. Manchmal kann ein Foto sogar geringfügige Änderungen verwenden, um einen sehr großen Unterschied zu erzeugen. In diesem ersten Bild ist dies der Fall:
ISO 400, 10 mm, F2,8, 1/50 s
Was ich liebe:
- Die Geschichte: Ich finde es toll, dass diese Aufnahme die Sehenswürdigkeiten, Geräusche und Gerüche eines Marktes in Indien einfängt. Sie sehen die Hektik der Frauen auf den Straßen. Sie sehen die Männer, die über Einkäufe in einem Geschäft debattieren. Und du siehst einen Mann, der ganz alleine sitzt und zuschaut.
- Die Perspektive: Durch die Verwendung der Elemente im Vordergrund in Kombination mit den Zeltklappen oben konnte ich das Gefühl erzeugen, dass wir von der Szene entfernt sind. Diese Rahmung erzeugt das Gefühl, dass wir von außen nach innen schauen.
- Die Texturen: Ich bin sehr zufrieden mit all den Texturen, die in der Komposition dieser Aufnahme enthalten sind. Das Tuch oben, der Stein unten, die Korbsets, der Metalltisch, der Schmutz, das Papier - all dies bietet dem Bild ein zusätzliches Interesse und gibt dem Publikum eine visuellere Beschreibung.
- Der Fluss: Ich finde es toll, dass der Steinweg uns in Richtung Markt zu weisen scheint. Ich bemerke kaum alle Objekte auf beiden Seiten des Rahmens. Aufgrund der Beleuchtung beginnt der Fluss am hellsten Teil des Bildes (dem Stein an diesem unteren „Sweet Spot“ innerhalb der Drittelregel) und wandert bis zur eigentlichen Szene des Marktes.
Was könnte den Schuss verbessern:
- Ich würde gerne mehr von dem Biker sehen oder ihn ganz loswerden. Wenn Sie nur ein wenig mehr herauszoomen, entsteht ein besserer Rahmen, und die gelbe Farbe würde inmitten der gedämpften Töne in der unteren Bildhälfte nicht so ablenken.
- In gewisser Weise hätte ich mehr Verbindung zum Publikum und zu diesem Image herstellen können, wenn der Markt mehr nach der Drittelregel platziert worden wäre. Im Moment liegt der Fokus der Szene fast in der Mitte des Bildes. Wenn ich den Rahmen nur ein wenig nach links hätte bewegen und den gesamten Schuss ein paar Zentimeter anheben können, hätte ich dies erreichen können.
Diese zweite Aufnahme habe ich während einer Reise nach Ecuador gemacht. Ich habe den Fehler gemacht, mir bei dieser Aufnahme keine Zeit zu nehmen - ich war ehrlich gesagt einfach von der Farbe des blühenden Baumes angezogen.
ISO 200, 200 mm, F3,5, 1 / 500s
Was ich liebe:
- Die Farbe: Die gesamte Szene besteht so ziemlich aus neutralen und grünen Farben. Aber am Rand des Rahmens sorgt das leuchtende Rosa des blühenden Baumes für ein perfektes Frühlingsgefühl.
- Die Geschichte: Ich genieße es, dass dies nur eine typische Szene auf den Straßen von Quito ist. Leute, die zur Arbeit gehen. Bücher lesen. Kinder hängen rum. Jeder von ihnen hat seine eigenen Geschichten, zieht es aber in diesen Brunnen mitten in der Stadt. Es fühlt sich wieder so an, als wäre auch das Publikum da.
Was könnte den Schuss verbessern:
- Die Rahmung: Ich weiß nicht einmal, warum ich nicht mehr versucht habe, die Farben im Baum zu verwenden. Außerdem wird der Baum vom Brunnen bedeckt. Anstatt sowohl den Brunnen als auch den Baum als Motive innerhalb der Szene anzuordnen, habe ich den Baum tatsächlich hinter dem Brunnen versteckt. Rückblickend hätte ich diese Aufnahme viel besser komponieren können, wenn ich mich einfach nach rechts bewegt hätte und die rosa Blumen den Brunnen umrahmen ließen.
- Die Geschichte: Dieser Schuss war ziemlich gehetzt. Ich habe nicht darauf gewartet, dass die Leute an einem „perfekten“ Ort sind, um eine Geschichte zu erzählen. Ich habe gerade das Bild aufgenommen. Infolgedessen ist die einzige Person, die im Fokus steht, ein Mädchen, das überhaupt nicht viel Ausdruck oder Richtung hat. Das Anschauen und Warten wäre für die Geschichte dieses Bildes viel profitabler gewesen.
- Die Komposition: Hätte ich für diese Szene etwas mehr herausgezoomt, hätte ich die Hecke am vorderen unteren Rand des Rahmens am dritten anordnen können. Ich hätte dann die kleinen alten Männer gefangen genommen, die zusammen plauderten, anstatt zu sehen, wie sie am unteren Rand des Rahmens abgeschnitten wurden.
Alles in allem genieße ich immer noch meine Bilder und die Geschichten, die sie in meinem Leben darstellen. Ich weiß jedoch, dass die Kritik an meiner Arbeit aus der Vergangenheit mir helfen wird, mir Gedanken darüber zu machen, was ich tun kann, um meine Arbeit für die Zukunft zu verbessern. Und während es in der Reisefotografie immer ein Element des „Unerwarteten“ gibt, können wir selbst diese Überraschungsmomente festhalten, wenn wir als Fotografen unsere Augen darauf trainieren können, schnell zu sehen und zu komponieren.