Finden Sie sich am Ende eines jeden Jahres mit Tausenden von Fotos wieder und fragen sich, was Sie mit ihnen allen anfangen sollen? Oder fragen Sie sich, ob Sie sie überhaupt behalten sollten? Dies ist eine Klage, die ich oft in meinen Fotoworkshops höre und selbst das gleiche Problem erlebt habe. Manchmal ist dies darauf zurückzuführen, dass das Klicken zu schnell erfolgt. Sie sehen etwas, das Sie fotografisch begeistert, und schnappen weiter, in der Hoffnung, dass Sie alle Basen abdecken und mindestens ein Schuss ein Torhüter ist. Manchmal funktioniert das und Sie bekommen eine, die Sie mögen, aber oft sind Sie enttäuscht, weil es nicht einmal eine gibt, die Ihre Erfahrung wirklich widerspiegelt.
Aber was wäre, wenn Sie Ihre Fotografie anders angehen könnten? Eines, wo Sie weniger und vielleicht auch bessere Fotos machen? Ich habe festgestellt, dass das einfache Anhalten vor dem Klicken auf den Auslöser einen großen Unterschied in der Quantität und Qualität Ihrer Fotoausgabe und Ihres Genusses bewirken kann. Lassen Sie es uns zusammenfassen.
Pause
Pause ist die Praxis, mit sich selbst einzuchecken. Wenn Sie etwas aufhält und Sie ein Foto machen möchten, nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um zu bemerken, was passiert, und stellen Sie sich ein paar Fragen.
- Was sehe, rieche und höre ich?
- Was hat mich aufgehalten?
- War es eine Farbe, Form oder Textur?
- Was fühle ich Was mag ich daran und warum?
- Spiegelt es etwas wider, das in diesem Moment in meinem Leben vor sich geht?
Wenn das für Sie nach Nabelschau klingt, glauben Sie mir, das ist es nicht. Viele Fotografen haben im Laufe der Jahre gesagt, dass ein Foto etwas über den Schöpfer aussagt. Ihre Themenwahl verrät viel über Sie. Wenn Sie sich bewusst werden, warum Sie fotografieren, was Sie tun, werden Sie nach und nach Ihre fotografische Vision aufdecken.
Wenn Sie sich die Zeit nehmen, sich diese Fragen zu stellen, wird Ihnen klar, was Sie persönlich zu diesem Thema zieht. Auf dem Foto oben war es die dreifarbige Harmonie und die geschwungenen Linien, die mich anzogen. Es ist lebendig und luftig und lässt mich Lust auf Tanzen haben.
Je klarer Sie wissen, warum Ihre fotografische Botschaft für den Betrachter klarer ist. Sie kommen zum Kern oder zur Essenz dessen, was da ist, und Ihr Foto wird eine größere Wirkung haben, und Sie werden dabei mehr über sich selbst erfahren.
Fokus
Nachdem Sie geklärt haben, was Sie an erster Stelle aufgehalten hat - das Konzept oder die Botschaft, die Sie vermitteln möchten -, ist es an der Zeit, Ihre Aufmerksamkeit zu konzentrieren und genauer hinzuschauen. Der kontemplative Mönch Thomas Merton sagte: "Es gibt Grade der Aufmerksamkeit: den Blick, den flüchtigen Blick, den Blick, den langen Blick." (Meister der Aufmerksamkeit)
Wenn Sie zu schnell klicken, werfen Sie nur einen Blick oder einen flüchtigen Blick darauf. Überlegen Sie, wie sich Ihre Fotografie ändern würde, wenn Sie länger hinschauen würden. Sie werden auf jeden Fall eine größere Wertschätzung für Ihr Thema erfahren.
Das Bild oben zeigt die Außenwand der Scheune meiner Tante, eine Struktur, die sehr alt ist und seit einiger Zeit nicht mehr gut gepflegt wurde. Ein genauerer Blick zeigt seine subtile Schönheit und seinen Rhythmus.
Hier sind einige Möglichkeiten, um das Fokussieren zu üben:
- Schauen Sie sich die Details an - die Farben, Formen, Texturen usw.
- Skizzieren Sie den allgemeinen Umriss der Szene. Machen Sie sich ein Bild.
- Notieren Sie sich einige Notizen darüber, was Sie sehen, spüren und fühlen.
- Ändern Sie Ihren Standpunkt. Betrachten Sie das Motiv aus verschiedenen Blickwinkeln und Perspektiven.
- Identifizieren Sie die wesentlichen Elemente. Jeder sollte in irgendeiner Weise zum Hauptthema beitragen.
Verbinden
Sobald Sie den besten Weg gefunden haben, um Ihre Aufnahme zu komponieren und zu belichten, ist es Zeit, eine Verbindung herzustellen und auf den Auslöser zu klicken. Ich stelle mir ein Foto als visuelle Aufzeichnung der Beziehung vor, die der Fotograf zu seinem Motiv hat. Sobald Sie lernen, innezuhalten und sich zu konzentrieren, haben Sie diese Beziehung. Stellen Sie sich noch ein paar Fragen.
- Wie soll ich dieses Thema oder diese Szene komponieren?
- Sollte ein Element den größten Teil des Rahmens einnehmen oder sollte ich mehrere Elemente nebeneinander stellen?
- Was sind die wesentlichen Elemente?
- Was sollte der Rahmen enthalten und was sollte weggelassen werden?
- Wie ist das Licht und wie soll ich das Bild belichten, um das, was ich sehe, am besten auszudrücken?
- Sollte ich eine enge Schärfentiefe verwenden oder alles im Fokus haben?
- Wird diese Komposition am besten ausdrücken, was ich sehe und vor allem, was ich fühle?
Mit dem obigen Bild habe ich viel Zeit damit verbracht, eine erstaunliche Felsformation vor der Küste von New Hampshire anzuhalten und mich darauf zu konzentrieren. Ich habe die ganze Szene skizziert (der Ozean war jenseits) und es dauerte einige Zeit, bis ich den kleinen Kiesel bemerkte, der sicher in diesem Riss steckte. Für mich fühlte es sich symbolisch an. Dieser winzige Kiesel wurde von den stärkeren Kräften um ihn herum geschützt. Ich fühlte eine Verbindung und komponierte entsprechend.
Fazit
Sie fragen sich vielleicht, wer die Zeit hat, diese Fragen zu stellen, insbesondere wenn der Moment oder das Licht schnell vergeht. Dies ist sicherlich in einigen Fällen der Fall, und zu diesen Zeiten müssen Sie bereit sein, den Moment zu nutzen. Aber normalerweise haben Sie die Zeit. Betrachten Sie es als eine Praxis, die es wert ist. Schließlich werden die Antworten auf diese Fragen schneller und intuitiver. Sie werden sie tun, ohne viel nachzudenken.
Die Belohnungen, wenn Sie sich die Zeit dafür nehmen, sind großartig. Sie werden sich bewusster, warum Sie fotografieren, was Sie tun und was für Sie am wichtigsten ist. Wenn Sie länger schauen, erweitern Sie Ihre Definition von Schönheit sowie die Möglichkeiten für Ihr Thema. Sie sind offener für Überraschungen und verlieben sich in die Welt um Sie herum. Sie werden mehr Vertrauen in das haben, was Sie sagen, und das wird sich auf Ihren Fotos zeigen. Und Sie machen weniger Fotos, eine Win-Win-Situation.
Haben Sie sich Zeit genommen, um vor dem Schießen eine Pause einzulegen? Was ist deine Erfahrung? Bitte teilen Sie in den Kommentaren unten.