Herbst (Herbst) Fotografie - Farben einfangen

Anonim

"Darren, es ist Herbst hier und die Farben in den Blättern unserer Stadt sind wunderbar. Wie kann ich ihre Lebendigkeit erfassen? Jedes Mal, wenn ich sie fotografiere, bekomme ich schlammige und langweilige Bilder! “ - Frage von Grant

Bild von Black Dog Photography

Ich liebe Herbstfotografie - Sie haben Recht, die goldenen und roten Blätter auf einem Hintergrund aus üppigem grünem Gras und wunderschönem blauen Himmel sind eine wunderbare Sache. Wie erfassen Sie es? Hier sind einige Ansatzpunkte, um die Farben in Ihrer Herbstfotografie zu verbessern (tatsächlich sind sie auch geeignet, um die Farben in Ihren Frühlingsaufnahmen zu verbessern):

1. Verwenden Sie einen Polarisationsfilter

Die Farbsättigung, die Sie mit einer dieser Farben erhalten, ist fantastisch. Es ist besonders nützlich, um einen schönen blauen Himmel zu bekommen, aber Sie werden feststellen, dass es den Dunst verringert, den Sie auch zu dieser Jahreszeit häufig bekommen.

2. Schießen Sie in den goldenen Stunden

Während Sie zu jeder Tageszeit großartige Ergebnisse erzielen können, liebe ich es, Herbstfarben am Ende des Tages kurz vor Sonnenuntergang zu fotografieren, wenn das Licht golden ist. Dies betont die Rot- und Goldtöne noch mehr als normal.

Bild von deutlich mehrdeutig

3. Ignorieren Sie die bewölkten Tage nicht

Einige Leute haben ihre Kameras an Tagen in der Tasche, an denen die Sonne nicht scheint - aber sie können tatsächlich die besten Tage sein. Ich mag bewölkte Tage, weil sie dazu beitragen, eine Stimmung zu schaffen, die man an einem sonnigen Tag nicht bekommen kann - und die Bilder sind schön, im Allgemeinen schön und reichhaltig.

4. Suchen Sie nach Kontrasten

Eine Möglichkeit, die Farben in Ihren Aufnahmen hervorzuheben, besteht darin, Ihre Aufnahmen so zu gestalten, dass die verschiedenen Farben einen Kontrast zueinander bilden. Goldene Blätter auf einem blauen Himmel - ein rotes Blatt auf einem üppig grünen Gras usw.

Bild von harold.lloyd

5. Vermeiden Sie es, in die Sonne zu schießen

Wenn Sie in die Sonne schießen, entstehen Schatten, eine geringere Farbsättigung und ein Aufflackern der Linse (wodurch die Auswirkungen der Farben weiter verringert werden. An sonnigen Tagen sollten Sie die Sonne im Rücken behalten. Wenn Sie in die Sonne schießen müssen, verwenden Sie eine Gegenlichtblende oder Schirmen Sie Ihr Objektiv mit etwas ab, um ein Aufflackern der Linse zu vermeiden.

6. Spielen Sie mit den Weißabgleicheinstellungen

Manchmal liefert der Auto-Modus mit Weißabgleich nicht die lebendigsten Ergebnisse. Erwärmen Sie Ihre Farben, indem Sie die Farbtemperatur ein wenig erhöhen (nicht zu stark). Sie können dies tun, indem Sie die Kelvin-Zahlen erhöhen oder eine Einstellung wie "Bewölkt" auswählen, wenn Ihre Kamera über halbautomatische Einstellungen verfügt. Lesen Sie hier und hier mehr über den Weißabgleich.

Bild von ionushi

7. Filter aufwärmen

Ich verwende diese nicht mehr (ich neige dazu, Änderungen in Photoshop vorzunehmen), aber in meinen Filmkameratagen habe ich gelegentlich einen Aufwärmfilter verwendet, um meinen Aufnahmen einen etwas wärmeren Glanz zu verleihen.

8. Unterbelichten Sie Ihre Aufnahmen (leicht)

Wenn Sie die Belichtung Ihrer Aufnahmen etwas zurückziehen, werden Sie feststellen, dass Ihre Farben dadurch etwas tiefer gesättigt sind. Auch hier kann ein Großteil davon in Photoshop ausgeführt werden, insbesondere wenn Sie in RAW aufnehmen.

Denken Sie natürlich daran, dass Sie nach der Aufnahme Ihrer digitalen Aufnahmen Ihre Aufnahmen auf Ihrem Computer immer noch verbessern können. Dies ist nicht der richtige Ort, um es durchzugehen (da ich mich hier hauptsächlich auf Kameratechniken konzentriere), aber wenn Sie in RAW fotografieren, sind Sie in einer guten Position, um nachträglich einige Postproduktionen für Ihre Aufnahmen durchzuführen.