3 Möglichkeiten, Killerporträts mit einem Stativ zu erhalten

Inhaltsverzeichnis:

Anonim

Als Fotografen möchten Sie alle die Menschen, von denen wir Fotos machen, begeistern, egal ob sie Kunden oder nur Freunde sind. Wenn Sie endgültige Bilder zeigen, spüren Sie diese Vorfreude, Aufregung und Nervosität, wenn Sie die Reaktionen messen. Und wenn Sie die Worte "erstaunlich" oder "Ich liebe sie" hören, ist das wirklich ein großartiges Gefühl. Wie bekommt man das "Wow" und vermeidet das "nur okay"? Das ist nicht immer einfach. Da so viele gute Fotografen da draußen sind und so viel von ihrer Arbeit über soziale Netzwerke bekannt gemacht wird, sind die Erwartungen an gute Fotografie so hoch wie nie zuvor.

Hier sind drei Möglichkeiten, um mit einem Stativ, das wir in unserem Studio verwenden, Killerporträts zu erstellen. Dazu gehören die folgenden, die wir Ihnen alle zeigen - lesen Sie weiter:

  1. Shutter Drags
  2. Verbundwerkstoffe
  3. HDRs

Benötigte Ausrüstung

  • Robustes Stativ - Dieses alte Stativ ist möglicherweise nicht stabil genug, wie jede Bewegung auf den Bildern zeigt
  • Auslöser - Wenn Sie einen Kabelauslöser verwenden, können Sie vermeiden, die Kamera zu berühren und Bewegungen zu verursachen
  • Weitwinkelobjektiv - Wie Sie auf den Bildern in diesem Artikel sehen können, wird ein breiteres Objektiv viele der „Wow“ -Elemente wie die Wolken, den Ozean, die streifenden Lichter und mehr hervorheben
  • Kamera - Wie bei jeder Art von Fotografie ist die Kamera nur so gut wie der Fotograf. Sie können sowohl mit DSLRs der Einstiegsklasse als auch mit Vollbildkameras erstaunliche Ergebnisse erzielen.

1. Shutter Drags (Langzeitbelichtung)

Das Ziehen des Verschlusses bezieht sich auf die Verwendung längerer Verschlusszeiten zum Erfassen von Bewegungen. Dies erfasst die Bewegung von allem in Ihrem Rahmen, was sich bewegt, während die statischen Objekte in der Szene schön und scharf bleiben. Wenn Sie Ihr Paar dazu bringen können, still zu halten, haben Sie die Möglichkeit, fantastische Effekte mit sich bewegenden Personen, Autos oder Wellen zu erzielen, wie Sie im Bild unten sehen. Zusätzliche Sättigung und Kontrast werden in der Postproduktion mithilfe einiger Lightroom-Voreinstellungen hinzugefügt.

Schnelle Tipps zum Ziehen des Verschlusses:

  • Wie langsam gehst du? - Nun, das hängt ganz davon ab, wie schnell sich die anderen Elemente in der Szene bewegen. Wenn Autos vorbeizoomen, können Sie mit kürzeren Verschlusszeiten wie 1/60 oder 1/30 davonkommen. Wenn Sie jedoch sich bewegende Personen erfassen und diese langsam spazieren gehen, müssen Sie sie möglicherweise noch tiefer fallen lassen, z. B. 1/10 oder sogar niedriger. Für Wasser, wie die obigen Aufnahmen, sind wir im Allgemeinen etwa 1/2 bis 1 Sekunde.
  • Stellen Sie sicher, dass Ihre Motive wirklich still halten - Weisen Sie Ihre Motive an, sehr ruhig zu bleiben, ein Blinken während der Aufnahme oder der Abfolge von Aufnahmen zu vermeiden und sogar den Atem anzuhalten.
  • Verwenden Sie statische Posen - Das Posieren für diese Art von Fotos muss statisch sein. Dips, Sprünge und Spaziergänge sorgen für zu viel Bewegung in der Szene und führen zu verschwommenen Fotos. Statisch muss jedoch nicht langweilig sein. Sie können sie immer noch in schmeichelhaften, romantischen Posen haben.
  • Machen Sie ein paar zusätzliche Aufnahmen, um sicherzustellen, dass Sie ein gestochen scharfes Foto haben - Machen Sie ein paar zusätzliche Aufnahmen, da ein Foto auf der Rückseite Ihrer Kamera möglicherweise scharf aussieht, um bei der Postproduktion spürbare Bewegungsunschärfe zu zeigen.

2. Verbundwerkstoffe

Das Zusammensetzen mehrerer Fotos zu einem ist manchmal die beste Lösung, wenn es nicht zumutbar ist, Ihr Paar so lange still zu halten, wie Sie den gewünschten Effekt erzielen möchten. Wenn Sie beispielsweise die schönen Sterne am Nachthimmel einfangen möchten oder mehrere Streifen vorbeifahrender Autolichter kombinieren möchten, ist die Belichtungszeit von fünf, zehn oder sogar 30 Sekunden viel zu lang, um ein Leben zu erwarten vorbehaltlich still zu sein. Unten sehen Sie ein Beispiel, bei dem unser Paar etwa 15 Sekunden lang still stehen musste, während wir brennende Stahlwolle direkt hinter ihnen spinnen.

Zusammengesetzte Tipps:

Die Tipps zum Erfassen von Verbundwerkstoffen sind tatsächlich sehr ähnlich wie die Tipps zum Erfassen von Shutter-Drags. Zum Beispiel benötigen Sie noch ein stabiles Stativ und einen Auslöser. und Sie sollten auf jeden Fall ein paar Extras schnappen, um sicherzustellen, dass Sie genügend Auswahlmöglichkeiten haben, um in der Postproduktion damit zu arbeiten. Darüber hinaus finden Sie hier einige weitere schnelle Tipps zum Aufnehmen von zusammengesetzten Fotos.

  • Belichten Sie zuerst die Hauttöne des Paares - Ihre Beleuchtung kann von Blitzlicht bis zu konstantem Licht reichen. Das Wichtigste ist jedoch, sich in erster Linie auf das Thema zu konzentrieren.
  • Lassen Sie die Probanden die Szene verlassen - Wenn Sie sicher sind, dass Sie eine Aufnahme mit einer guten Pose und guter Beleuchtung haben, können Sie sie die Szene verlassen lassen.
  • Passen Sie dann Ihre Einstellungen nach Bedarf an, um sie für den Hintergrund freizulegen und erstellen Sie die gewünschten Effekte. Wenn Sie beispielsweise die Streifenlichter erfassen möchten, passen Sie die Verschlusszeit an und warten Sie, bis die Autos vorbeifahren.
  • Wenn Sie die Gesamtbelichtung zwischen den Aufnahmen identisch halten können, Compositing wird unglaublich einfach sein. Überlagern Sie die Bilder einfach in Photoshop und maskieren Sie dann die Elemente auf jeder Ebene. Wenn jedoch die Belichtung und das Aussehen jedes Bildes variieren, sind wesentlich fortgeschrittenere Compositing-Arbeiten erforderlich, die den Rahmen dieses Artikels sprengen würden.

3. Probieren Sie HDR Portrait Photography aus

Während HDR-Fotografie manchmal einen schlechten Ruf bekommt, weil sie knallig und falsch ist, haben Sie bei richtiger Ausführung die Möglichkeit, unvergessliche, unverwechselbare Fotografie zu erstellen. Dies gilt insbesondere für Szenen im Freien an einem wolkigen Tag. Nehmen Sie Ihr Stativ, stellen Sie Ihr Paar in eine statische Haltung, wählen Sie die richtigen Einstellungen und schießen Sie weg. Was sind die richtigen Einstellungen? Beginnen Sie mit ISO 100 und einer anständigen Blende (1: 4 und höher). Von dort aus variiert der Verschluss je nach Helligkeit der Szene. Weitere Informationen finden Sie in einigen dieser HDR-Tipps zu dPS.

HDR-Kurztipps:

Hier sind noch ein paar Dinge zu beachten.

  • Erfahren Sie, wie Sie Belichtungen an Ihrer Kamera festhalten. Fast alle Kameras verfügen über die AEB-Funktion (Auto Exposure Bracketing). Sie müssen jedoch wissen, wie Sie darauf zugreifen können, um die richtigen Einstellungen vorzunehmen.
  • Halten Sie Ihre minimale Verschlusszeit bei 1/200 oder höher. Jede Bewegung im Paar oder im Hintergrund kann zu unnatürlichen „Geisterbildern“ führen. Wenn Sie also die Verschlusszeit hoch halten, können Sie in der Postproduktion wirklich Zeit sparen.
  • Vermeiden Sie starke und überwältigende Fackeln. Wenn Sie in die Sonne schießen, können starke Fackeln Ihr Bild entsättigen und zu einem Schärfeverlust führen. Wenn Sie zu Kompositionszwecken in die Sonne schießen, wählen Sie einen Winkel, in dem die Fackel nicht vom Motiv ablenkt.
  • Wählen Sie die richtige Tageszeit. Sonnenaufgang und Sonnenuntergang sind immer noch eine der besten Zeiten für Aufnahmen, da Sie in dieser Zeit höchstwahrscheinlich erstaunliche Farben am Himmel haben. Denken Sie daran, dass beim Aufnehmen von HDR immer noch dieselben allgemeinen Fotoregeln gelten. Wir verwenden einfach den HDR-Prozess, um mehr Details hervorzuheben.
  • Sehen Sie sich den Wetterbericht an. Teilweise bewölkte Tage sind gute Zeiten, um HDR-Fotos aufzunehmen. Wenn Sie den gesamten Kontrast und das Interesse an den Wolken erfassen, wie Sie in den Beispielbildern in diesem Artikel sehen, fügen Sie wirklich den „Wow“ -Faktor hinzu.

Fazit

Diese drei Techniken reichen keineswegs für eine solide Sitzung aus. Tatsächlich sollte sich der Großteil der Fotos, die Sie während einer Porträtsitzung machen, um offenes Posieren, Geschichtenerzählen und Emotionen drehen. Für uns verwenden wir diese dramatischen Umgebungsaufnahmen, um die Bühne in einem endgültigen Album, Leinwandbild oder einem anderen Druckmedium zu bereiten. Sie sind die großen großartigen Bilder, die die Szene bestimmen, und ihnen folgen die ehrlichen Nahaufnahmen, die zeigen, wie das Paar in dieser Szene und Umgebung interagiert.

Diese Techniken eignen sich auch hervorragend zum Erstellen von „Wow“ -Schüssen, d. H. Den Aufnahmen, die sie auf Facebook teilen, und den Aufnahmen, die sie bei ihrer Hochzeit auf eine Leinwand drucken. Die Aufnahmen, die alle anderen dazu bringen, zu sagen: "Wie machen sie das?"

Hast du noch andere Killer-Tipps, die du gerne teilen möchtest? Bitte tun Sie dies im Kommentarbereich unten.