Tipps für Ihre nächste Abenteuerfotografie-Reise

Die Liebe vieler Landschaftsfotografen zur Wildnis treibt sie dazu, sich auf die Suche nach wilden und abgelegenen Orten zu machen. Die Verlockung der Einsamkeit und der ungewohnten Landschaft motiviert viele, weit weg von den Touristenpfaden zu fotografieren. Abenteuerfotografie vom Feinsten.

Rucksacktouren, Rafting, Kanufahren, Trekking, Klettern und andere selbstfahrende Reisemodi sind nur einige der Möglichkeiten, auf diese abgelegenen Orte zuzugreifen und sie zu nutzen. Diese Abenteuer sind oft mit anderen Menschen und die Belohnungen können atemberaubende Landschaften, wild lebende Tiere und natürlich das Wildniserlebnis sein.

Auf einer Kanufahrt mit meinem Sohn haben wir diesen Campingplatz am Ufer entdeckt (siehe Bild unten). Früher am Tag habe ich den Berg fotografiert, der sich im See spiegelt, bevor mir klar wurde, dass die Umgebung ein atemberaubendes Foto einer Lagerszene ergeben würde.

ISO 100, 1: 16, ½ Sekunde - Sparks Lake, Oregon

Diese Erfahrung ist ein Grund, warum viele von uns fotografieren! Wir fotografieren, weil wir eine Geschichte über den Ort erzählen wollen, den wir besucht haben, was wir gesehen haben und wie er aussah. Dazu erfassen wir weite Ansichten, lange Ansichten und intime Details, um atemberaubende Naturbilder zu erstellen.

FOTOGRAFIE IST EIN ABENTEUER - FOTOGRAFIE

Das Fotografieren der Landschaft mag für einige Fotografen, die in die Wildnis gehen, der einzige Zweck sein, aber es kann eine andere Geschichte geben, die oft übersehen wird: das Abenteuer selbst. Es gibt viele Fotomöglichkeiten von der Landschaft bis zur menschlichen Erfahrung, die die Geschichte einer erfolgreichen Wildnis-Fotoreise erzählen.

PLANEN UND VORBEREITEN VOR DER REISE

Der Einstieg in die Abenteuer-Denkweise beginnt mit der Planung vor der Reise und der Festlegung einer Story.

Worum geht es in der Reise?
Wer geht?
Gibt es bestimmte Veranstaltungen, die im Voraus geplant werden müssen?

Immer wenn ich mich auf ein Abenteuer vorbereite, versuche ich, wie ein National Geographic-Fotograf zu denken. Ihre Aufgabe und ihr Ziel ist es, die Geschichte auf einzigartige Weise in Bildern zu erzählen, und meine auch.

Ich habe viele Flüsse, einschließlich des Grand Canyon, dreimal geflößt und jede Reise hatte eine andere Gruppe mit einzigartiger Dynamik. Um großartige Bilder eines Outdoor-Abenteuers zum Geschichtenerzählen aufzunehmen, beobachten Sie zunächst einfach das Verhalten der anderen Teilnehmer zu Beginn der Reise. Was werden sie auf der Reise tun? Kajak fahren, wandern, klettern, lesen, Musik spielen oder alles, was Sie beobachten und später fotografieren können.

Als nächstes entwickle ich eine Liste mit Fotoideen, auf die ich während der Reise verweisen kann. Die meisten Reiseteilnehmer sind keine engagierten Fotografen wie ich, daher ist es nicht schwer, großartige Bilder von ihnen aufzunehmen, die ihrem Interesse nachgehen und das Abenteuer genießen.

Während ich die Landschaft fotografieren werde, sind alle Aktivitäten wie Wandern in Canyons, Kochen von Mahlzeiten, Sitzen am Lagerfeuer, Schwimmen in den Wasserfällen, Umgang mit körperlichen Herausforderungen und Wildwasser-Rafting durch einige der größten Stromschnellen in den USA in meinem Kopf Aufnahmeliste.

ISO 100, f / 5.6, 1/1000 - Grand Canyon Lava Falls Rapid

VERPACKEN SIE DAS RICHTIGE ZAHNRAD

Neben der Vorplanung der Fototermine plane ich auch die Ausrüstung und andere Ausrüstung, die ich benötige. Für Rafting-Touren nehme ich meistens die gleiche Ausrüstung wie jede andere Reise (wenn es um grundlegende Kameraausrüstung geht), wobei ich den begrenzten Platz berücksichtigen muss. Da es sich jedoch um eine Reise rund ums Wasser handelt, nehme ich auch wasserdichte Geräte für die Kameraausrüstung mit, darunter Pelikankoffer, ein Unterwasserkameragehäuse und militärische Munitionsdosen für Zubehör.

Vor Jahren machte ich bei einem Zeitschriftenauftrag einen Ausflug mit dem Pferd in den Hells Canyon in Oregon. Der Fokus lag diesmal auf dem Ausstatter selbst, einem Cowboy (siehe Bild unten rechts), der Ausritte im Hinterland unternahm und auch ein gewählter Beamter war, der ein öffentliches Amt innehatte. Der Schwerpunkt der Fotografie lag auf der Reise, die er leitete, und umfasste Landschaftsbilder, Pferde und Pferdeverpackungen sowie die Gäste, die das Abenteuer in der Wildnis genossen. Ich habe das Abenteuer festgehalten, während der Autor über die Politik schrieb. Für meine Kameraausrüstung trug ich einen Hüfttasche, um auf dem Pferderücken leicht auf meine Kamera zugreifen zu können, während mein Kamerarucksack und mein Stativ auf einem Packpferd festgebunden waren. Planen Sie, die richtige Ausrüstung für das Abenteuer mitzunehmen.

Beginnen Sie während Ihrer Planung vor der Reise mit einigen Nachforschungen darüber, wohin Sie gehen, und beobachten Sie, wie andere Fotografen eine ähnliche Reise fotografiert haben. Machen Sie eine Liste der offensichtlichen: wer, was, wo, wann und wie. Dies wird Sie während der Reise an Bilder erinnern, die Sie bei der Veranschaulichung der Handlung aufnehmen wollten.

Links: ISO 100, 1: 8, 1 Sekunde - Ablesung mit dem Scheinwerfer
Rechts: ISO 100, f / 8, 1/30 - Rancher Steens Mountain, Oregon

Die Frau oben schrieb immer in ihr Tagebuch oder las abends, also bat ich sie, ein Buch zu posieren und zu lesen. (siehe Bild oben links)

SCHIESSEN SIE DAS ORDENTLICHE, ABER SUCHEN SIE DAS AUSSERORDENTLICHE

Menschen sind der Schlüssel zum Erzählen von Abenteuergeschichten. Es sind Bilder ihres Verhaltens und wie sie mit dem Abenteuer in der Wildnis interagieren, die dem Betrachter vermitteln, worum es auf der Reise ging. Fotos, die ihre Höhen und Tiefen, ihren Schmerz und ihren Überschwang zeigen, wie sie eine körperliche Herausforderung bewältigen, vermitteln ein Gefühl von Abenteuer.

Im Verlauf des Abenteuers entwickeln Sie ein Gefühl dafür, wie sich die Dinge bewegen, was Menschen für Aktivitäten tun und wo und wann Sie Fotoideen aus Ihrer Aufgabenliste erstellen können. Ich schlage dann vor, dass Sie die Leute bitten, in einem Storytelling-Szenario zu posieren, das idealerweise natürlich und nicht posiert erscheint. Das Posieren kann eine Herausforderung sein, um ein reales Aussehen zu erzielen. Wenn man den Menschen jedoch vorschlägt, nur sie selbst zu sein und ein Buch zu lesen, führt dies häufig zu einer natürlicheren Pose. In anderen Fällen arbeiten Sie wie ein Fotojournalist, indem Sie Ihre Kamera in der Hand halten und bereit sind, spontane Momente festzuhalten, die häufig zu kraftvollen Bildern zum Geschichtenerzählen führen.

ISO 100, f / 8, 1/200 - Alaska River Guide

Als ich einen Rafting-Ausflug nach Alaska fotografierte, war ich fasziniert, als ich den Flussführer sah, der diese Wassermelone trug, und insbesondere seine Methode, um sicherzustellen, dass wir die Früchte des heutigen Abendessens nicht verlieren. Ich bat ihn anzuhalten und still zu halten.

VISUELLE ANSÄTZE

Schauen Sie bei der Auswahl Ihrer Kamerawinkel und Storytelling-Kompositionen nach oben und unten. Ich beschreibe die beiden Ansätze, die ich als Beobachter und Teilnehmer verwende. Der Fotograf als Beobachter erfasst die Aktivität von der Seitenlinie aus. Der Teilnehmer fotografiert die Aktion, während er ein Teil davon ist. Der Unterschied besteht darin, dass der Beobachter Ansichten erfasst, die von jedem leicht gesehen werden können, während der Teilnehmer Ansichten erfasst, die für alle schwerer zu sehen sind.

Dies ist ein Winkel, der als Beobachter vom Flussufer aus fotografiert wurde und obwohl er effektiv war, war es einfach, die Aktion und die Umgebung festzuhalten.

ISO 100, f / 5.6, 1/1000 - Rafting Grand Canyon, Standpunkt des Beobachters

Diese Sichtweise, die als Teilnehmer aus dem Boot heraus fotografiert wurde, ist sehr mächtig. So konnten sich die Zuschauer fühlen, als wären sie mitgefahren, während das Boot in den Wellen herumgeworfen wurde.

ISO 100, f / 8, 1/250 - Standpunkt der Teilnehmer

Der Vorteil für den Fotografen als Teilnehmer besteht darin, die Winkel der Aktivität so zu erfassen, als ob die Kamera ihre Augen wären. Bilder, die mit diesem Ansatz aufgenommen wurden, geben dem Betrachter eine Perspektive, in der er das Gefühl hat, in die Handlung eingetaucht zu sein. Ein Kletterer, der den Kletterer unter sich fotografiert, bietet eine einzigartige Perspektive, wie es ist, an der Felswand zu sein. Eine Ansicht, die der zufällige Beobachter nicht sehen würde, ohne die Wand zu erklimmen.

An einem Wintertag mit zeitweiligem Schnee raftete ich vor dem Floß, als eine Welle über mich kam und der Ausdruck dieser Paddlerin zeigt, wie sie sich auf den Aufprall vorbereitet.

ISO 100, f / 5.6, 1/60 - Standpunkt der Teilnehmer

ISOLIEREN UND ILLUSTRIEREN

Ein weiterer effektiver visueller Ansatz beim Erzählen der Geschichte ist das „Isolieren und Illustrieren“. Isolat bezieht sich auf ein in der Zusammensetzung isoliertes Subjekt. Sie sind das einzige oder dominante Thema im Rahmen; Die Geschichte dreht sich alles um sie und was sie tun. Optisch wird nichts anderes benötigt. Auf diesen Fotos steht normalerweise „wer und was“.

Hier wurde eine Frau, die bei Sonnenaufgang ihren Kaffee genoss, in der Komposition mit einem Teleobjektiv isoliert, das von der anderen Seite des Lagers aufgenommen wurde. Die visuelle Geschichte ist sie und ihr Lager. (siehe Bild unten rechts)

Links: ISO 100, f / 8, 1/320 - Sonnenaufgang
Rechts: ISO 100, f / 5.6, 1/1000 - Morgenkaffee

Das Bild oben links wurde während eines 10-tägigen Kletter- und Fotoabenteuers aufgenommen und während einer Wanderung aufgenommen, um den Sonnenaufgang zu beobachten. Es erzählt die Geschichte, dass der Tag beginnt. Von der Sonneneruption auf der Linse bis zur großen Ansicht zeigt dieses Bild deutlich die Geschichte, wo und wann sie sich befinden.

Die illustrierte Herangehensweise an eine Storytelling-Komposition könnte ein Thema sein, das in der Szene im Vergleich zu ihrer Umgebung viel kleiner ist. Dies ist ein großartiger Ansatz, um den Zuschauern ein Gesamtbild und ein Gefühl für Skalierbarkeit der gesamten Szene zu vermitteln. Auf einem illustrierten Bild steht „Was und Wo“.

Das folgende Beispiel des veranschaulichenden Ansatzes zeigt ein Lager zwischen großen Bergen und dem Fluss. Es erzählt die Geschichte anders, indem es die Größenbeziehung zwischen den Motiven und dem Hintergrund zeigt und der Szene ein Gefühl von Skalierbarkeit verleiht.

Als wir zurück zum Camp wanderten, bemerkte ich die Schatten auf den Felsen und blieb stehen und bat sie, verschiedene Posen wie eine High-5 auszuprobieren und auf den Felsen zu tanzen.

ISO 100, f / 11, 1/125

Später am Nachmittag aufgenommen, benutzte ich den isolierten Ansatz für die Komposition, die den Kletterer zwischen den Felsen zeigt. Dadurch entstand ein Bild, das sich ausschließlich um sie und ihre Aktivitäten dreht. (unten links)

Als ein Wanderer mit einer Gruppe in Utah wanderte, entdeckte er einen kleinen Frosch in der Nähe eines Pools oder Wassers und hob ihn auf, um ihn zu zeigen. Der Weitwinkel aus nächster Nähe erzählt die Geschichte des Menschen, der mit der Natur interagiert (oben rechts).

Sie können auch Bilder zum Geschichtenerzählen erstellen, indem Sie Beleuchtung hinzufügen, um diese Geschichte weiter zu erzählen. Hier war eine meiner vorgefassten Ideen, dass jemand in diesem komfortablen Wildniskabinenzelt las. Ich bat sie, sich auf das Bett zu setzen und ein Buch zu lesen, dann legte ich meinen Blitz hinter sie, so dass ein Schatten auf das Zelt fiel, das die Geschichte erzählte.

ISO 100, 1: 8, 2 Sekunden

Schließlich…

Es gibt immer eine Geschichte, die von jedem fotografischen Abenteuer erzählt werden kann. Wenn Sie eine Expedition jeglicher Art planen, egal ob groß oder klein, planen Sie, mehr als nur die Landschaft zu fotografieren. Hier sind einige Schritte zur Vorbereitung:

Planen Sie im Voraus, um sicherzustellen, dass Sie die richtige Ausrüstung für das Abenteuer haben.
Informieren Sie sich über die Art der Reise, auf die Sie sich vorbereiten, indem Sie sich andere Bilder und Methoden ansehen, mit denen Fotografen dieselbe Reise dokumentieren. Verwenden Sie diese zur Motivation.
Lassen Sie die Story, die Sie sich vorgestellt haben, als Ausgangspunkt für die Bestimmung der Bilder dienen, die Sie aufnehmen möchten.
Halten Sie Ihren Geist offen für andere Ideen, die über die auf Ihrer Schussliste aufgeführten hinausgehen. Oft waren die besten Bilder nicht auf Ihrer To-Do-Liste.
Denken Sie, Sie arbeiten an einer Zeitschrift und arbeiten hart daran, die ganze Geschichte auf Ihre eigene Art und Weise festzuhalten.

Am Ende möchten Sie, dass Ihre Geschichte in Bildern den Zuschauern ein gutes Gefühl dafür vermittelt, wie die Reise war, was erlebt wurde und wie es sich angefühlt haben könnte, ein Teilnehmer zu sein.

Warst du auf irgendwelchen Abenteuern? Haben Sie weitere Tipps zum Teilen? Bitte tun Sie dies in den Kommentaren unten.

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