Ein Kommentar, den ich in meinen Workshops oft bekomme, ist, wie schwer es ist, motiviert zu bleiben, regelmäßig Fotos zu machen, besonders wenn Ihre Zeit und Aufmerksamkeit von all den anderen Dingen im Leben - Arbeit, Familie, Leben! Ich finde, eine der besten Möglichkeiten, um motiviert zu bleiben und ein regelmäßiges Erfolgsgefühl zu haben, ist ein Fotoprojekt.
Vorteile eines Fotoprojekts
Was ich an einem Fotoprojekt liebe, ist, dass ich mich auf meine Aufnahmen konzentriere. Wenn es mir gelingt, an einem Samstagnachmittag ein paar Stunden Zeit zum Ausgehen zu haben, weiß ich, wonach ich suche, und ich habe sofort einen Ausgangspunkt. Ich mache mir keine Gedanken darüber - Wohin soll ich heute gehen, was soll ich schießen?
Ich finde auch, dass ein Projekt mich dazu ermutigt, mehr zu fotografieren, weil ich mehr über meine Bilder und das Projekt selbst nachdenke. Selbst wenn ich nicht bewusst darüber nachdenke, weiß ich, dass es in meinem Hinterkopf versickert. Ich träume manchmal von meinem Fotoprojekt, Ideen dafür tauchen plötzlich in meinem Kopf auf - alles, während ich mich um mein tägliches Leben kümmere.
Motivation und Erfolgserlebnis
Den Fokus eines Projekts zu haben, ist eine einfache Möglichkeit, mich stärker auf meine Kreativität einzulassen, und das ist für mich sehr aufregend. Je kreativer ich bin, desto mehr beschäftige ich mich mit dem Schaffen und nicht nur tun (tun ist alles andere, die kaputte Waschmaschine reparieren, E-Mails schreiben, mit meinem Buchhalter sprechen), desto glücklicher bin ich. Es ist einfach.
Ich mag es auch, ein Erfolgserlebnis zu haben, das nicht aus einer Reihe schöner Bilder stammt, sondern aus einer Sammlung, einer Geschichte, etwas, das ich verfeinern und entwickeln kann. Fotoprojekte zeigen mir auch, wo die Schwachstellen in meiner Arbeit liegen - weil ich nicht nur auf meine Umgebung reagiere, sondern meine Fähigkeiten zusammenbringe, um etwas Überzeugendes zu schaffen. Das bringt mich dazu, an den Fähigkeiten zu arbeiten, die ich entwickeln muss.
Das Starten und Beenden eines Fotoprojekts ist nicht immer einfach. Hier sind meine Tipps, wie man ein Projekt auf den Weg bringt und wie wichtig es ist, es fertig zu stellen!
Beginnen wir mit Ihrem Thema
Die Auswahl eines Themas ist natürlich der wichtigste erste Schritt. Es gibt endlose Möglichkeiten, endlose Möglichkeiten zu fotografieren und endlose Ideen. Für mich ist dies die schwierigste Phase, in der das Thema und das Konzept des Projekts festgelegt werden.
Ich möchte, dass mein Thema etwas Neues und Aufregendes für mich ist. Ich möchte dem Thema meinen eigenen Stempel aufdrücken, um etwas Neues und Frisches zu sagen.
Folgendes berücksichtige ich bei der Auswahl eines Themas:
1) Leidenschaft
Kreativität durchdringt das Alltägliche, um das Wunderbare zu finden. - Bill Moyers
Dies ist für mich das wichtigste Kriterium bei der Auswahl eines Projekts. Ich muss sehr leidenschaftlich sein, was ich fotografiere, nicht nur, weil das mir hilft, großartige Aufnahmen zu machen, sondern auch, um mich zu motivieren, ein gutes Werk zu schaffen und es zu beenden.
Die Welt ist übersät mit unvollendeten Projekten, lass deine nicht eins sein! Fragen Sie sich also Folgendes: Haben Sie wirklich eine Leidenschaft für Ihr vorgeschlagenes Thema? Begeistert es dich wirklich?
Manchmal scheint eine Projektidee erstaunlich zu sein, aber sobald Sie anfangen, stellen Sie fest, dass die Ausführung zu schwierig ist oder nicht so ist, wie Sie es sich vorgestellt haben. Kein Problem, fahren Sie einfach fort und beginnen Sie erneut.
2) Was liebst du außerhalb der Fotografie?
Meine Lieblingsprojekte sind normalerweise Dinge, die mit dem zusammenhängen, was ich außerhalb der Fotografie gerne mache. Wenn Sie zwei Leidenschaften kombinieren, gibt es ein brillantes Potenzial.
Ich liebe es, Städte zu erkunden - besonders im Morgengrauen, wenn das Licht schön ist und die Straßen normalerweise ruhig und leer sind. Ich liebe die Stadtlandschaft - aber ich mag keine Menschenmassen! Deshalb kann ich Tag für Tag, Jahr für Jahr, an dieselben Orte in meiner Stadt oder in andere Städte auf der ganzen Welt gehen und Fotos machen. Es kombiniert zwei Dinge, die ich liebe.
In der Natur zu sein und an Stränden zu liegen, inspiriert mich auch - aber nicht so sehr wie die Stadtlandschaft. Für mich dreht sich in der Natur alles um Entspannung - Ihr Thema muss also etwas sein, das Sie lieben und Sie finden zwingend zu fotografieren.
Wie werde ich dieses Projekt drehen?
Sobald Sie einige Ideen für ein Motiv haben, überlegen Sie, wie Sie es aufnehmen möchten.
Was ist deine Vision? Zum Beispiel - wird es Farbe oder Schwarzweiß, Reportagen oder Posenporträts, epische Landschaften usw. sein? Werden die Fotos ein ähnliches Erscheinungsbild haben? Wie sollen die Fotos aussehen?
Ausrüstung
Denken Sie auch an Ihr Kit - welche Objektive werden Sie verwenden? Benötigen Sie spezielle Ausrüstung? Dieses Kit- und Ausrüstungsproblem kann eine heikle Sache sein, da Sie für immer bei einem Projekt stehen bleiben können, wenn Sie sich zu sehr auf Ausrüstung konzentrieren, die Sie nicht haben. Ich habe Projekte monatelang verschoben, weil ich darauf fixiert war, bestimmte Spezialausrüstungen zusammenzubringen oder zu viele herausfordernde Vorkehrungen zu treffen, sodass sie am Ende nie zusammenkamen.
Wenn Sie noch keine Erfahrung mit Projekten haben, empfehle ich Ihnen, nur etwas zu drehen, das Sie mit der Ausrüstung tun können, die Sie bereits haben. Machen Sie es sich so einfach wie möglich, um loszulegen.
Wählen Sie ein Thema, auf das zugegriffen werden kann
Die Fotos in diesem Artikel stammen aus einem neuen Projekt, das ich kürzlich in Kuba gestartet habe. Dies ist für mich kein zugänglicher Ort, da ich in London lebe - und ich werde dort nur ein paar Mal im Jahr drehen, bis ich mein Buch über Havanna fertiggestellt habe. Ich habe also auch ein Projekt, das näher an meiner Heimat liegt. Auf diese Weise habe ich etwas in der Nähe, um mich zu konzentrieren und zu inspirieren, wenn ich nicht auf Reisen bin.
Ich denke, viele Menschen verlassen sich darauf, Fotos zu machen, wenn sie sich außerhalb ihres normalen Alltags befinden, wenn sie sich inspirierter fühlen, weil sie an einem neuen und anderen Ort sind. Letztendlich ist es jedoch viel besser, sich von der Welt, die sich unmittelbar um Sie herum befindet, inspirieren zu lassen, um Ihre Fotografie zu trainieren. Wenn Sie aus einer Szene, die Sie jeden Tag sehen, etwas Interessantes machen können, können Sie auf jeden Fall ein interessantes Foto von allem machen.
Es laufen jedoch nicht zu viele Projekte gleichzeitig. Wenn Sie noch keine Erfahrung mit Projekten haben, empfehlen wir Ihnen, mit nur einem zu beginnen.
Konsistenz ist entscheidend
Je regelmäßiger Sie Fotos machen, desto schneller wird das Sehen und Denken wie ein Fotograf ein Teil von Ihnen. Es ist wie im Fitnessstudio - regelmäßige, gleichmäßige Arbeit führt zu der größten Gesamtwirkung.
Kreativität ist eine Gewohnheit, und die beste Kreativität ist das Ergebnis guter Arbeitsgewohnheiten. Das ist alles auf den Punkt gebracht. - Twyla Tharp
Habe ich realistisch Zeit, dies zu drehen?
Bei allen bisherigen Punkten ging es darum, die Möglichkeiten zu verfeinern, damit Sie leichter ein Thema für Ihr Projekt auswählen können.
Die Zeit dafür zu ermitteln, ist ein sehr einfacher Punkt, aber sehr relevant. Wirst du tatsächlich Zeit haben, dies regelmäßig zu drehen? Sie müssen den kreativen Saft im Fluss halten, und wenn Sie nicht regelmäßig fotografieren, verlieren Sie Ihre Fähigkeit, inspiriert zu bleiben und mit Ihrem Projekt im Fluss zu bleiben.
Halten Sie es realistisch - wenn Sie nur drei oder vier Stunden im Monat haben, dann ist es das. Planen Sie, es einfach in Ihr Leben zu integrieren.
Verlassen Sie Ihre Komfortzone
Verlassen Sie Ihre Komfortzone. Komfortzonen, in denen Ihre nicht realisierten Träume begraben sind, sind die Feinde der Leistung. - Roy T. Bennett
Es ist sehr einfach, mit Ihrer Fotografie in Schwierigkeiten zu geraten - ähnliche Motive auf ähnliche Weise aufzunehmen. Sag es dir selbst - das ist es, was ich gut schießen kann, oder das ist es, was ich gerne mache. Während ich Sie ermutige, wirklich tief in ein Thema einzutauchen und Ihren eigenen Stil zu entwickeln, stellen Sie sicher, dass Sie es nicht verwenden, um sich einzuschränken.
Wenn Sie dort bleiben, wo Sie sich in Ihrer Fotografie wohl fühlen, werden Sie nicht atemberaubende, erstaunliche Fotos machen. Was Sie aufnehmen werden, sind Fotos, die genau denen entsprechen, die Sie gestern, letzte Woche, letztes Jahr aufgenommen haben. Fotografen müssen sich weiterentwickeln, und das bedeutet oft, dass Sie sich aus Ihrer Komfortzone herausdrücken müssen.
Nicht parken … Ankunft ist der Tod der Inspiration. - Ernst Haas
Wenn Sie etwas Neues, Frisches, Einzigartiges tun möchten, müssen Sie sich von der Sicherheit dessen entfernen, was Sie immer getan haben, und sich Dingen zuwenden, die Sie noch nie zuvor getan haben.
Für mich waren das Dinge wie die Frage von Fremden, ob ich ihre Bäuche fotografieren kann (beängstigend!), An neue Orte zu reisen oder Aufträge für große Projekte anzunehmen (seltsamerweise kann es oft stressiger sein, für einen sehr kreativen Job bezahlt zu werden, als dafür selbst. Wenn du mit einem schrecklichen persönlichen Projekt zurückkommst, ist es einfach nur für dich selbst scheiße.)
Bist du in deiner Zone?
Das Fotografieren muss nicht immer außerhalb Ihrer Komfortzone erfolgen. Behalten Sie einfach die Dinge im Auge, die Sie fotografieren möchten, und stellen Sie sicher, dass Sie nicht immer auf Nummer sicher gehen.
Wenn Sie sich fragen, was Sie wirklich fotografieren möchten und sich etwas einfallen lassen, das sowohl aufregend als auch ein wenig erschreckend ist, ist das großartig! Dann haben Sie definitiv etwas, das für Sie interessant sein wird, um es zu erkunden. Die Grenze zwischen bequemem Schießen und dem Rand Ihrer Komfortzone ist gut.
Planen Sie Ihr Projekt - lassen Sie aber Raum für Spontanität
Ich konnte das Zitat nicht finden, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass Napoleon gesagt hat, dass Sie immer mit einem Plan in den Kampf ziehen wollen, aber dass Sie dem Plan niemals folgen werden, wenn Sie einmal im Kampf sind. So ist es auch mit der Fotografie!
Sie möchten und brauchen einen Plan, wie Sie dieses Projekt in Gang bringen können. Hab einfach keine Angst, dich anzupassen, wenn die kreativen Kräfte anfangen zu arbeiten, wenn du draußen fotografierst. Ich hatte manchmal Projekte, bei denen sich die Form völlig verändert hat, sogar das Motiv, während ich fotografiere.
Seien Sie offen für Veränderungen und Anpassungen
Als ich zum Beispiel mein erstes Buch, London at Dawn, drehte, dachte ich, das Buch würde sich nur um die Arbeiter drehen, die um 4 Uhr morgens aufstehen und was sie tun. Sie wissen, die Markthändler, die Reinigungskräfte, die Busfahrer. Es schien ein wirklich cooler Winkel zu sein.
Als ich mit dem Schießen anfing, waren nicht nur Menschen im Morgengrauen wirklich schwer zu finden und befinden sich normalerweise in Gebäuden. Ich entdeckte, dass das Licht des Sonnenaufgangs und die leeren Straßen für mich viel interessanter waren, als Menschen in Gebäuden aufzuspüren Arbeiten. Ich wollte all diese Ruhe und Schönheit einfangen.
Machen Sie eine Projektbeschreibung
Ich möchte eine grundlegende Beschreibung meines Projekts haben, bevor ich anfange, die als meine Vision, die Essenz meines Plans, fungiert. Um Ihnen einige Ideen dazu zu geben, finden Sie hier einige Beschreibungen der Projekte, die ich durchgeführt habe:
- Die Obdachlosen-Weltmeisterschaft: Erstellen Sie wunderschöne, farbenfrohe Porträts von obdachlosen Fußballspielern, die die kraftvolle Persönlichkeit der Themen in der Sportwerbung widerspiegeln. Stellen Sie Themen in starken und stolzen Haltungen auf, die zusammen mit den farbenfrohen Hintergründen eine positive Botschaft über die obdachlosen Fußballspieler und das Turnier vermitteln.
- Baumträume: Eine abstrakte Erkundung von Bäumen, inspiriert von meinen Kindheitserinnerungen daran, wie ich im Gras lag und stundenlang auf Bäume starrte. Das Aussehen der Fotos wird traumhaft und surreal sein, genau wie meine Kindheitserinnerungen, wobei sich die Bäume in verschiedene Formen verwandeln.
- Das Bauchprojekt: Der Bauch ist (meiner Meinung nach) ein unterfotografierter Körperteil und wird nur selten angezeigt (es sei denn, er befindet sich in einwandfreiem Zustand). Es ist oft eine Quelle persönlicher Abneigung. Ich sage befreie den Bauch! Dieses Projekt wird in einem lustigen, spontanen und offenen Stil auf der Straße gedreht. Ich werde mich Menschen mit allen Arten von Bäuchen nähern - und herausfinden, was sich unter den Hemden der Menschen verbirgt.
Können Sie sehen, wie ich in diesen kurzen Beschreibungen behandelt habe, was für mich an dem Thema interessant war, wie ich es aufnehmen wollte und welchen Stil ich verwenden würde? Dies ist die Art von Dingen, mit denen Sie enden möchten.
Ist es ein kurzfristiges oder langfristiges Projekt?
Wenn ich anfange, finde ich, dass viele Leute darauf abzielen, diese wirklich großen Themen anzugehen, die ein oder zwei Jahre dauern werden. Das ist total cool, aber es ist wirklich schwer, die Dynamik für ein zweijähriges Projekt aufrechtzuerhalten. Sogar Profis finden es schwierig - nun, ich weiß, dass ich es tue! Das Leben steht immer im Weg und lenkt Sie von Ihrem Projekt ab.
Ich denke, ein kurzfristiges Projekt ist der beste Startpunkt. Wenn Sie dann die Fähigkeiten zum Abschließen von Projekten aufbauen, können Sie sich erweitern.
Was hoffen Sie mit diesem Projekt zu erreichen? Was ist das Endergebnis, das Sie sehen möchten? Um es einem Freund zu geben, es in soziale Medien zu stellen, es an die Wand zu hängen, ein Buch zu machen? Wie viele endgültige Bilder werden Sie haben?
Das klingt alles ziemlich spezifisch, aber ich finde, wenn ich diese Fragen stelle, helfen sie mir zu verfeinern, warum ich ein Fotoprojekt mache, und je raffinierter ich bin, desto einfacher ist es, das Projekt zu fotografieren.
Letztendlich möchte ich eine so gute Vision für mein Projekt haben, dass ich die Fotos fast sehen kann, bevor ich überhaupt aus der Tür trete. Natürlich werden sich die Dinge entwickeln und ändern, aber das Ausarbeiten dieser Details hilft mir wirklich, wenn ich auf der Welt bin, die mit dem tatsächlichen - konfrontiert ist. Wo fange ich an?
Die Macht der Frist
Fristen sind für mich die beste Motivation, ein Projekt abzuschließen. Um ehrlich zu sein, habe ich selten das Gefühl, völlig fertig zu sein. Ich könnte mit den meisten Projekten für immer weitermachen - es gibt immer mehr zu drehen, es gibt immer mehr Möglichkeiten, es besser zu machen (auch wenn ich das nur im Kopf habe). Ich mag es jedoch, bis zum Ende zu kommen und ein Gefühl der Leistung zu verspüren, etwas zu haben, um die Geschichte des Motivs zu erzählen, das ich gedreht habe.
Die Welt ist übersät mit unvollendeten kreativen Projekten aller Art. Lass deine nicht einer von ihnen sein! Eine Frist ist eine erstaunliche Möglichkeit, um sie fertig zu stellen. Sie können einen Zeitrahmen auswählen - ein Jahr, einen Monat oder 6 Monate. Sie können auch andere Fristen erstellen, indem Sie sich bereit erklären, gleichzeitig mit einem Freund ein Projekt durchzuführen. Oder indem Sie sich verpflichten, vor Weihnachten oder für eine Ausstellung ein Projekt zu erstellen.
Jetzt loslegen!
Eine Idee, die entwickelt und in die Tat umgesetzt wird, ist wichtiger als eine Idee, die nur als Idee existiert. - Edward de Bono
Hier stecke ich die ganze Zeit fest. Ich habe oft ein erstaunliches Konzept für ein Projekt, und ich kann es in meinem Kopf sehen. Dann versuche ich loszulegen und… ich zögere. Dies liegt oft daran, dass ich auf ein perfektes Timing warte - sei es das perfekte Licht, perfekte Modelle oder ein perfekter Tag. All das Nachdenken über das Perfekte fühlt sich total einschüchternd an. Also muss ich mir sagen - warte nicht auf perfekte Bedingungen, sie existieren nicht! Warten Sie nicht länger, es wird nicht kommen.
Perfektionismus ist der wahre Feind der Kreativität. Denken Sie jetzt in ein paar Monaten mit einem fertigen Fotoprojekt in Ihren Händen daran, dass Sie Menschen zeigen. Es wird sich großartig anfühlen zu wissen, dass Sie etwas aus dem Nichts geschaffen haben, ein Fotoprojekt, bei dem es um Ihre Leidenschaften und Kreativität geht. Jetzt müssen Sie nur noch loslegen.
Tun Sie dann, was Sie zum Leben erweckt. Folgen Sie Ihren eigenen Faszinationen, Obsessionen und Zwängen. Vertraue ihnen. Erschaffe, was auch immer eine Revolution in deinem Herzen verursacht. - Elizabeth Gilbert
Ich würde gerne wissen, was Sie denken und ob Sie planen, dieses Jahr ein Fotoprojekt zu machen, oder vielleicht machen Sie jetzt eines. Lass es mich in den Kommentaren unten wissen.