Tanz und Musik waren schon immer ein Teil meines Lebens, aber die Arbeit und meine Frau haben mich in letzter Zeit ein bisschen beschäftigt. Als ich einige Fotoaufträge für ein paar Tanzkonzerte hatte, wusste ich, dass es viel Spaß machen würde. Es hat mir auch klar gemacht, dass es auch ein bisschen herausfordernd sein kann. In diesem Sekundenbruchteil gibt es Bewegung, Emotionen und eine Geschichte, die festgehalten werden muss. Sie müssen diesen Sekundenbruchteil antizipieren und die Bewegung erfassen.
Wenn es um Ihre Zuschauer geht, möchten Sie, dass sie diese Bewegung glauben und selbst sehen. Also hier ein paar Tipps, um sich auf ein Tanzporträt vorzubereiten. Warum würdest du Tanzporträts machen und wie würdest du das planen?
- Tanzkonzert - Sie werden gebeten, im Rahmen eines Tanzkonzerts Tanzporträts aufzunehmen.
- Promotion - Sie werden gebeten, Porträts des Tänzers zu machen, um ihn oder das bevorstehende Ereignis, an dem er gerade arbeitet, zu promoten.
- Kopfschüsse - Sie helfen dem Tänzer, sein Portfolio so aufzubauen, dass er von einer Agentur vertreten oder zu Casting-Anrufen geschickt werden kann.
- Um Ihre Kreativität zu verwirklichen - Sie möchten einfach nur experimentieren, Ihrer Kreativität freien Lauf lassen und Ihrem Portfolio Tanzporträts hinzufügen.
Was auch immer der Grund für Ihre Tanzporträts sein mag, hier sind einige Dinge, die bei der Planung und Durchführung einer Tanzporträtsitzung häufig vorkommen:
1. Wissen und Forschung
Es ist immer gut zu wissen, welche Tanzform Ihr Model oder Tänzer lernt oder übt. Dies würde Ihnen helfen, Ihre Grundlagenarbeit zu erledigen, einschließlich der Erforschung der Tanzform, der Online-Suche nach Inspiration und der Erstellung Ihres Moodboards.
Erforschen Sie die Kleidung, die für diese Tanzform benötigt wird. Sie können entweder einen Stylisten finden, der die Kleidung für Sie beschafft, oder noch besser den Tänzer fragen, ob er etwas Passendes und Bequemes hat, das er für das Shooting tragen kann. Wenn Sie dies im Rahmen eines Tanzkonzerts tun, haben Sie nicht viel zu sagen, da dies vordefiniert wird.
Wenn Sie die Tanzform kennen, können Sie auch Musiktitel für das Shooting auswählen. Auch hier kann Ihr Modell eine große Hilfe sein. Fragen Sie Ihr Model, ob es geeignete Musik mitbringen kann, die Sie während der Dreharbeiten im Studio spielen können. Dies hilft, die Umgebung zu etablieren.
2. Bewegung
Der wichtigste Teil eines Tanzporträts ist die Bewegung oder der Sinn dafür. Als Fotograf muss sichergestellt sein, dass der Betrachter die Bewegung visualisieren kann. Dies kann auf verschiedene Arten erfolgen:
- Es kann so einfach sein, jemanden mitten im Sprung zu erfassen, um Bewegung zu vermitteln.
- Haarbewegung.
- Kleider- oder Kostümbewegung.
Einige Techniken, die hierfür nützlich sein können, sind die Verwendung einer kurzen Verschlusszeit. Eine kurze Verschlusszeit sorgt dafür, dass das Uhrwerk eingefroren wird. Dies kann auch mit einem Blitz erreicht werden. Manchmal kann eine Bewegungsunschärfe auch dazu beitragen, ein Bewegungsgefühl zu erzeugen.
3. Emotion
Beim Tanz dreht sich alles um Bewegung und Emotionen. Es ist eine Kunstform, bei der Gesichtsgefühle mit Körpersprache kombiniert werden, um die Idee oder das Konzept zu vermitteln.
Stellen Sie sicher, dass Sie vorher mit Ihrem Tänzer chatten, um den gewünschten Look zu bestätigen. Dies hilft auf zwei Arten; Zum einen erfahren Sie, was Sie erwartet, und zum anderen können Sie die Beleuchtung anpassen, um die gewünschte Stimmung einzufangen oder etwas mehr Drama hinzuzufügen.
4. Vorfreude
Wenn Sie Tanz verstehen, ist dieser sehr leicht zu meistern. Wenn Sie dies nicht tun, müssen Sie möglicherweise mit Ihrem Instinkt arbeiten. Als Tanzkonzertfotograf wird von Ihnen erwartet, dass Sie die Bewegung antizipieren und zum richtigen Zeitpunkt festhalten, um den Effekt hervorzuheben. Wenn Sie ein Tanzkonzert fotografieren, ist es am besten, an der Generalprobe teilzunehmen, um dies zu beheben. Dies gibt Ihnen eine Vorstellung davon, was Sie an diesem Tag erwartet. Wie werden die Lichter aussehen und vor allem, was sind die kritischen Momente, die Sie erfassen müssen, und der beste Ort, von dem aus Sie sie erfassen können?
Wenn Sie Tanzporträts in einem Studio machen, ist dieser Faktor nicht von großer Bedeutung, da Sie mehr Zeit haben, um einen Schritt oder eine Pose zu wiederholen, wenn Sie sie in der vorherigen Aufnahme verpasst haben.
5. Energie
Wenn Sie die Energie des Tänzers einfangen, kann das Foto lebendig aussehen. Eine Sache, die für mich funktioniert, ist, dass ich ihnen sage, dass die Kamera ihre Stimme zusammen mit dem Bild erfassen kann. Lass sie also nicht einfach stehen und lächeln. Sagen Sie ihnen, sie sollen schreien oder etwas tun, was sie mit geschlossenem Mund nicht tun können. Dies kann am Ende des Drehs geschehen, wenn Sie alle Ihre Aufnahmen gemacht haben und nur ein paar lustige Aufnahmen machen möchten.
6. Kreative Wendung
Wie bei jeder Fotografie macht es immer Spaß, diese kreative Wendung hinzuzufügen. Sie können mit vielen verschiedenen Techniken experimentieren.
Sie können versuchen, dort zu schwenken, wo Sie der Bewegung der Tänzer folgen. Stellen Sie dabei sicher, dass der Tänzer scharfgestellt ist, und verwischen Sie den Hintergrund.
Ziehen Sie den Auslöser (lassen Sie den Auslöser länger geöffnet) und erfassen Sie kreative Unschärfen. Oder versuchen Sie sich an der Stop-Bewegung, bei der der Verschluss länger geöffnet bleibt und ganz am Ende ein Blitz ausgelöst wird, um die endgültige Bewegung einzufrieren.
Einige Tipps für Tanzporträts:
- Eine kurze Verschlusszeit hilft dabei, die Bewegung einzufrieren. Wenn Sie jedoch eine kreative Unschärfe wünschen, reicht eine lange Verschlusszeit aus.
- Ein schnelleres Objektiv wie 1: 2,8 oder niedriger eignet sich besser zum Fotografieren eines Tanzkonzerts, bei dem Blitzlichtaufnahmen normalerweise nicht zulässig sind.
- Haben Sie keine Angst davor, einen hohen ISO-Wert für ein Tanzkonzert zu verwenden. Dadurch wird Ihrem Foto eine Körnung (Rauschen) hinzugefügt. Sie können jedoch eine längere Verschlusszeit verwenden, um die Bewegung einzufrieren. Manchmal ist Getreide gar nicht so schlecht.
- Am wichtigsten ist, viel Spaß zu haben und zu genießen, was Sie schießen.
Hast du Tanzfotografie gemacht? Teilen Sie Ihre Erfahrungen und andere Tipps, die Sie möglicherweise in den Kommentaren unten haben.