Top 5 der einfachsten Verknüpfungen für bessere Fotos

Anonim

Nachdem ich mehrere Jahre Fotografie unterrichtet habe, ist mir aufgefallen, dass die meisten Schüler die folgenden 5 Tipps für die größten Aha! -Momente halten. Dies sind die schnellsten und einfachsten Techniken zur Verbesserung Ihrer Fotografie.

Die fünf wichtigsten Verknüpfungen für bessere Fotos

1. Wechseln Sie zur Blendenpriorität

Das Hauptrad oben auf Ihrer Kamera verfügt je nach Marke Ihrer Kamera über die Option "Av" oder "A". Es ist als "Blendenpriorität" bekannt. Dieser Modus bietet Ihnen die perfekte Kombination aus einer anständigen Belichtung (in den meisten Situationen) und kreativer Kontrolle. Diese Einstellung liefert nur dann nicht die richtige Belichtung, wenn eine Szene besonders hell (wie eine Schneeszene) oder dunkel (wie ein schwarzer Labrador) ist.

Wenn Sie mit der Belichtung nicht zufrieden sind, können Sie die Belichtungskorrektur Ihrer Kamera verwenden, um sie heller oder dunkler zu machen. Dies wird normalerweise mit einer +/- Taste oder einem großen Drehrad gesteuert. Anweisungen dazu finden Sie in Ihrem Handbuch für Marke und Modell der Kamera. Kameras neigen dazu, sehr helle Szenen zu dunkel und dunkle Szenen zu hell zu machen.

Ein großer Teil der Kreativität in der Fotografie besteht darin, die Blende anzupassen, um sicherzustellen, dass mehr oder weniger des Fotos scharfgestellt ist. Das Schöne an der Blendenpriorität ist, dass Sie die gewünschte Blende auswählen können und die Kamera die geeignete Verschlusszeit auswählt, um die richtige Belichtung zu erzielen. Selbst wenn sich das Licht während der Erstellung des Fotos ändert, ändert sich die Blende nicht, sondern nur die Verschlusszeit. Dies bedeutet, dass sich auch Ihre kreative Vision nicht ändert.

Alles, woran Sie sich erinnern müssen, ist, je niedriger die Blendenzahl (z. B. 1: 4), desto weniger Bild wird scharfgestellt. Kameras können überwältigend sein und sogar verschiedene Möglichkeiten haben, dasselbe zu tun. Wenn Sie mit dem Fotografieren beginnen, ist es wichtig, die Dinge einfach zu halten. Dies bedeutet zu verstehen, worüber Sie sich noch keine Sorgen machen müssen. Wenn Sie sich an die Blendenpriorität halten, müssen Sie sich um einen Knopf weniger Sorgen machen, was für meine Schüler immer eine große Erleichterung darstellt.

2. So vermeiden Sie unscharfe Fotos

Eines der häufigsten Probleme neuer Fotografen sind verschwommene Fotos, die durch eine lange Verschlusszeit verursacht werden. Es gibt eine einfache Regel, um zu helfen.

Ihre Verschlusszeit muss kürzer sein als die Brennweite Ihres Objektivs. Wenn Sie also ein 17-70-mm-Objektiv verwenden und Ihr Objektiv auf 70 mm einstellen, benötigen Sie eine Verschlusszeit von mindestens 1/70 Sekunde. Wenn Sie auf 17 mm verkleinern, benötigen Sie eine Verschlusszeit von 1/17 Sekunde. Beachten Sie, dass dies die absolut langsamste Verschlusszeit ist, die Sie verwenden können, und die Regel geht davon aus, dass Sie und Ihr Motiv beide still sind.

Natürlich kann Ihre Verschlusszeit so lange sein, wie Sie möchten, wenn Sie ein Stativ verwenden, es sei denn, Ihr Motiv bewegt sich. Sie können schöne Effekte erzielen, indem Sie ein Stativ für Landschaftsfotos verwenden, bei denen sich ein Teil der Landschaft bewegt. Zum Beispiel: fließendes Wasser, Bäume im Wind, Autoscheinwerfer, Wolken usw.

Wenn Ihre Verschlusszeit zu lang ist, können Sie die Blende vergrößern, um mehr Licht in die Kamera zu lassen. Wählen Sie eine kleinere Blendenzahl (z. B. 1: 4 anstelle von 1: 8). Wenn Sie bereits die kleinste Blendenzahl haben, die Sie erhalten können, oder sie nicht verringern möchten, weil weniger von Ihrem Foto scharfgestellt ist, haben Sie eine andere Option. Wählen Sie eine höhere ISO-Nummer und behalten Sie die gleiche Blende wie zuvor bei. Auch hier stellt die Blendenpriorität sicher, dass die Belichtung korrekt bleibt, es sei denn, die Szene ist insgesamt sehr dunkel oder sehr hell.

3. Gehen Sie näher heran und beseitigen Sie Unordnung

Fast jeder Fotograf beginnt damit, Dinge von zu weit weg zu fotografieren. Sie erstellen Porträts, bei denen die Person einen großen Bereich des Nichts um sich hat. Vielleicht liegt das daran, dass es den meisten Menschen unangenehm ist, fotografiert zu werden, und die meisten neuen Fotografen sind nervös, in ihrer Nähe zu stehen, um ihr Foto zu machen. Ein längeres Objektiv kann wirklich helfen. Mit 100 mm oder mehr können Sie außerhalb des persönlichen Bereichs einer Person stehen und trotzdem ein straff zusammengesetztes Bild erhalten.

Denken Sie kurz vor dem Drücken des Auslösers daran, nach unerwünschten Elementen zu suchen und zu prüfen, ob Ihr Hauptmotiv im Rahmen schön und fett ist. Unser Gehirn täuscht uns oft, weil es, wenn es von etwas erregt wird, größer erscheint als es wirklich ist. Schauen Sie sich den Hintergrund an und überlegen Sie, ob er weniger überladen sein könnte. Wenn Sie sich oder Ihr Motiv nicht bewegen können, um einen saubereren Hintergrund zu erstellen, verwenden Sie eine niedrigere Blende (z. B. 1: 5 oder niedriger), um ihn zu verwischen.

4. Suchen Sie nach geometrischen Formen

Wenn Sie sich Ihre Lieblingsfotos ansehen, werden Sie feststellen, dass die Komposition häufig aus genau definierten Formen besteht. Dreiecke, Diamanten, Kreise, Quadrate, Parallelogramme und Trapezoide werden zu einem ansprechenden Puzzle zusammengefügt. Unser Gehirn mag Dinge, die bestellt werden müssen. Denken Sie an die beruhigende Wirkung eines schön eingerichteten Hotelzimmers. Es besteht aus übersichtlichen geometrischen Formen, von den ordentlich gestapelten Handtüchern bis zum gefalteten Dreieck aus Toilettenpapier und der runden Minze auf der Falte Ihres Bettlaken.

5. Nehmen Sie Kontakt mit Ihren Gefühlen auf

Wenn Sie den Drang haben, ein Foto zu erstellen, denken Sie darüber nach, warum Sie Ihre Kamera überhaupt in die Hand nehmen. Was hat Sie dazu inspiriert, in diesem Moment Ihre Kamera zu greifen? Wenn Sie eine Person fotografieren, welche physischen und Persönlichkeitsmerkmale möchten Sie dann mit Ihrem Foto vermitteln?

Stellen Sie sich vor, Sie blicken über eine felsige Küstenbucht, während die Sonne zu Ihrer Rechten untergeht. Auf der anderen Seite der Bucht befindet sich geradeaus ein Leuchtturm, und dahinter rollen Gewitterwolken herein. Schaumige Wellen schlagen auf die Felsen. Die meisten Leute holten ihr Weitwinkelobjektiv heraus und versuchten, die gesamte Szene auf einmal festzuhalten. Das Problem ist, der Sonnenuntergang wäre fern und die Wellen, Felsen und der Leuchtturm wären fast unmerklich.

In dieser Situation würde ich empfehlen, dass Sie mehr als ein Foto erstellen. Zuerst konnte man zum felsigen Ufer gehen und sich tief hinunterbewegen, damit der Wellenstrahl majestätisch gegen den Sonnenuntergang von hinten beleuchtet wurde. Dann könnten Sie eine krasse, kühne Silhouette des Leuchtturms gegen die Tintensturmwolken erstellen. Durch das Erstellen von zwei Fotos wird Ihre Nachricht viel klarer.

Bevor Sie diesen Auslöser drücken, sollten Sie überlegen, ob Sie Ihr Foto so zusammengestellt haben, dass Ihre Nachricht klar wird.

Sind Sie mit einem dieser Tipps nicht einverstanden oder haben Sie bessere? Hinterlasse unten einen Kommentar, damit wir sehen können, wer die besten Ninja-Fotografie-Techniken hat.