Ein Gastbeitrag von Andrew Gibson
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Im ersten Teil dieses Artikels habe ich sechs Ideen entwickelt, mit denen Sie aus einer kreativen Furcht ausbrechen können. Ich war selbst dort, wenn es so aussieht, als gäbe es nichts zu fotografieren und kein Motiv scheint ansprechend zu sein.
Die Idee hinter diesen Artikeln ist es, Sie für jene Zeiten zu inspirieren, in denen Kreativität schwer zu bekommen scheint. Hier sind die restlichen Ideen:
7. Probieren Sie ein neues Genre aus
Ein Teil der Faszination der Fotografie ist, dass es so viele Genres und Techniken gibt, die man ausprobieren kann. Das ist ein Teil des Spaßes. Selbst professionelle Fotografen haben eine Komfortzone mit Themen und Techniken, mit denen sie vertraut sind. Jeder kann viel lernen, indem er ein neues Genre ausprobiert.
Wenn Sie beispielsweise noch nie zuvor einen Fremden fotografiert haben, warum suchen Sie dann nicht auf einer Website wie Model Mayhem nach einem Modell? Die ganze Übung, ein geeignetes Modell zu finden und das Konzept eines Shootings zu entwickeln und Fotos zu machen, wird herausfordernd und lehrreich sein.
Ich habe letzte Woche zum ersten Mal ein paar Stahlwolle-Spinnfotos ausprobiert. Ein großer Spaß und eine neue Möglichkeit, einen lokalen Ort für Fotos zu verwenden.
8. Erstellen Sie ein Fotoblog oder eine Website
Was machen Sie mit Ihren Fotos, nachdem Sie sie aufgenommen haben? Das Hochladen auf Facebook, Flickr oder 500px ist eine Sache, aber eine interessante Herausforderung besteht darin, eine eigene Website oder einen eigenen Fotoblog einzurichten.
Wenn Sie keine Ahnung haben, wie das geht, geraten Sie nicht in Panik - es ist ziemlich einfach, wenn Sie erst einmal wissen, wie. Sie können WordPress oder Pixelpost verwenden, um ein Fotoblog mit einem absoluten Minimum an Programmierkenntnissen einzurichten. Die Anweisungen für beide sind leicht zu befolgen. Und wenn Sie keinen eigenen Domainnamen und keinen Hosting-Plan kaufen möchten (unerlässlich, um eine eigene Website zu haben), sind Blogger, WordPress.com oder Tumblr möglicherweise die Antwort. Hier ist es wichtig, einen eigenen personalisierten Bereich im Web für die Veröffentlichung Ihrer Fotos zu erstellen.
Der beste Ansatz ist, kritisch gegenüber Ihrer Arbeit zu sein und nur Ihre besten Bilder zu veröffentlichen. Online-Portfolios werden normalerweise anhand der Stärke Ihrer schwächsten Bilder beurteilt. Entfernen Sie diese, um Ihr Portfolio zu verbessern.
Eine Website oder ein Fotoblog kann gut funktionieren, wenn Sie ein langfristiges Projekt veröffentlichen möchten. Schauen Sie sich als Beispiel die 365 Porträts von Bill Wadman an.
Ein zusätzlicher Bonus, falls Sie dies noch nie zuvor getan haben, ist, dass das Erlernen des Erstellens einer Website oder eines Blogs eine nützliche Fähigkeit sein kann, die Sie Ihrem Lebenslauf hinzufügen können.
Ich habe die Fotogalerie auf meiner Website mit der Foto-Blogging-Software Pixel Post erstellt.
9. Erstellen Sie ein Fotobuch
Drucken Sie Ihre Fotos? Ich habe einige meiner Favoriten vor einigen Jahren auf einem geliehenen A3-Drucker ausgedruckt und die meisten sind immer noch in einem Kleiderschrank aufbewahrt. Ich habe ein paar gerahmt, aber nicht den Rest. Dies ist ein Problem für mich, wenn es darum geht, Drucke zu erstellen - was soll ich danach damit machen?
Eine Antwort besteht darin, stattdessen ein Fotobuch zu erstellen. Klappentext ist vielleicht der bekannteste Fotobuchdienst, aber es gibt viele andere. Die Qualität der besten Unternehmen ist extrem hoch.
Beim Entwerfen eines Fotobuchs geht es nicht nur darum, Fotos auf Seiten zu platzieren. Sie werden gezwungen, Ihre Bilder zu bearbeiten, nach Themen zu suchen, Bilder auf derselben Strecke nebeneinander zu stellen und mehr über Grafikdesign zu erfahren. Wenn Sie ein langfristiges Projekt haben, könnte ein Fotobuch ein großartiges Endprodukt und eine schöne Belohnung für die harte Arbeit sein, in die Sie es gesteckt haben.
Ein weiterer Grund, warum ich das Konzept der Fotobücher mag, ist das Erbe. Bücher können leichter an Freunde und Verwandte verteilt werden als Drucke. Sie können eine aussagekräftige Sammlung Ihrer besten Bilder erstellen, die die Menschen über viele Jahrzehnte hinweg betrachten können.
10. Machen Sie das Beste aus dem Licht
Bist du faul mit Licht? Eine der schnellsten Möglichkeiten, Ihre Fotos zu verbessern, besteht darin, im besten Licht zu fotografieren. Wenn das Licht schön ist, wird dies Sie dazu inspirieren, bessere Fotos zu machen.
Hier sind drei Arten von Licht, die ich mag:
Die goldene Stunde
Dies ist die Stunde um Sonnenuntergang und Sonnenaufgang, wenn die Sonne tief am Himmel steht und tiefes Licht über die Landschaft wirft. Ideal für Landschaften, Seestücke, Architektur und Porträts.
Die blaue Stunde
Dies ist die Zeit von nach Sonnenuntergang bis zur Nacht, in der die natürliche Farbe des Umgebungslichts tiefblau ist. Dies ist eine schöne Zeit, um Landschaften und Seestücke aufzunehmen. Wenn Sie am Meer fotografieren, können Sie, solange Sie ein Stativ haben, Fotos machen, bis es fast dunkel ist. Das Wasser reflektiert das am Himmel verbleibende Licht, sodass Sie keine großen schwarzen Bereiche im Bild haben.
Schatten
Für Porträts ist Schatten meine Lieblingsbeleuchtung. Das Licht ist weich, schmeichelhaft und schön. An einem sonnigen Tag bringt jedes Licht, das von den sonnenbeschienenen Bereichen in der Nähe reflektiert wird, einen echten Glanz ins Gesicht des Modells.
Es ist wichtig, das Licht optimal zu nutzen. Es erfordert Anstrengung, um sicherzustellen, dass Sie in Position sind, wenn das Licht für Ihr Motiv am besten ist. Sie werden jedoch mit stärkeren Bildern belohnt.
Nun kehren Sie diese Idee um. Warum nicht verschiedene Lichtarten ausprobieren? Ist es zum Beispiel möglich, die Landschaft bei starkem Mittagslicht zu fotografieren? Ich habe es gesehen - eine Lösung besteht darin, in Schwarzweiß umzuwandeln, um die durch das direkte Licht erzeugten grafischen Formen und Schatten zu nutzen.
Und was ist mit Porträts? Schatten ist schön, aber was ist, wenn das Motiv von hinten beleuchtet ist? Oder in der Mittagssonne? Wie können Sie dieses Licht zum Laufen bringen? Eine Technik, die Sie im Mittagslicht ausprobieren sollten, besteht darin, einen tragbaren Blitz zu verwenden, um die Schatten auszufüllen oder das Licht der Sonne zu überwältigen.
Eines aus einer Reihe von Fotos, die im Sommer mitten am Tag am Strand aufgenommen wurden. Ich benutzte einen tragbaren Blitz, um mein Modell anzuzünden und dem harten Sonnenlicht entgegenzuwirken.
11. Schießen Sie in Schwarzweiß
Ich liebe Schwarzweißfotografie. In Schwarzweiß gibt es keine Farbe und das Bild erfordert eine starke Komposition unter Verwendung von Elementen wie Form, Linie und Tonwertkontrast, um erfolgreich zu sein. Es braucht Zeit, um zu lernen, wie man monochrom sieht. Hier ist ein einfacher Weg, um loszulegen.
Stellen Sie die Kamera in den Schwarzweißmodus (lesen Sie die Bedienungsanleitung Ihrer Kamera, wenn Sie nicht wissen, wie das geht). Stellen Sie die Filterfarbe auf Rot oder Orange ein und erhöhen Sie den Kontrast. Wenn Sie jetzt Fotos aufnehmen, wird das Bild in Schwarzweiß auf dem LCD-Bildschirm angezeigt. Dies gibt Ihnen sofort ein Feedback darüber, wie gut die Komposition in Schwarzweiß funktioniert.
Das Bild wird in Schwarzweiß angezeigt, auch wenn Sie das Dateiformat auf Raw einstellen. Das Schöne an Aufnahmen in Raw ist, dass Sie eine Vollfarbdatei haben, mit der Sie anschließend alles machen können. Dazu gehört die Konvertierung in Schwarzweiß in einer Software, die ein besseres Ergebnis liefert als der Schwarzweißmodus Ihrer Kamera.
Sie denken vielleicht nicht daran, bunte Motive wie Blumen in Schwarzweiß zu fotografieren. Es ist eine andere Herangehensweise an ein gemeinsames Thema, die wirklich gut funktionieren kann.
12. Arbeiten Sie in Farbe
Hier ist eine andere Möglichkeit, die Dinge neu zu betrachten. Warum nicht ein Farbprojekt einstellen? Verbringen Sie den Tag damit, nur Fotos von roten Dingen zu machen. Oder blau, gelb oder grün … welche Farbe auch immer Sie inspiriert.
Eine Alternative besteht darin, mit einer subtileren Farbe wie Braun oder Grau zu arbeiten. Dies kann Ihre Kreativität wirklich herausfordern, wenn Sie nach Möglichkeiten suchen, interessante Fotos aus subtilen Farbpaletten zu erstellen.
Eine Auswahl von Fotos in der Farbe Rot. Nicht alle an einem Tag aufgenommen - aber es zeigt, wie effektiv es sein kann, Fotos zu gruppieren, die ein starkes visuelles Element wie Farbe aufweisen. Wenn Sie Ihre alten Fotos noch einmal durchgehen und sie nach Farben anordnen, können Sie Ihre Arbeit auf neue Weise präsentieren - oder Sie dazu inspirieren, mehr farbbasierte Fotos aufzunehmen.
Andrew Gibson bietet derzeit ein Paket mit 5 seiner erstaunlichen eBooks für weniger als 20 US-Dollar bei SnapnDeals zum Verkauf an. Sie erhalten eBooks zum Verständnis von Objektiven, zur Belichtung, zum Verständnis von DPP und von Fotos im Quadratformat. Schau sie dir hier an.