Im Zentrum der Fotografie steht die Idee, dass Sie Ihren Zuschauern eine Botschaft vermitteln. Vielleicht möchten Sie die Schönheit eines Wasserfalls oder das Drama eines unglaublichen Sonnenaufgangs zeigen. Oder Sie hoffen, die dunkle Intensität eines gezackten Berggipfels darstellen zu können. Ein Foto mit einer klaren Botschaft kann so effektiv wie möglich sein. Die Zusammensetzung, die Farben, das Motiv und die Beleuchtung verstärken den Eindruck, den Sie vermitteln möchten. Und mehr als jedes andere Element der Komposition hilft Ihnen das Konzept der Einfachheit, dieses Ziel zu erreichen. In diesem Artikel werde ich erläutern, wie Einfachheit für eine erfolgreiche Fotografie eine Rolle spielt, einschließlich der Implementierung, um Ihre eigenen Fotos zu verbessern.
Die Szene vor dir
Es gibt zwei Arten von Einfachheit, die für die Zwecke dieses Artikels von Bedeutung sind. Die erste betrifft die Szene vor Ihrer Kamera; Einige Szenen sind einfacher als andere. Eine Landschaft kann zum Beispiel nichts anderes als ein Grasfeld mit sanften Hügeln in der Ferne sein; oder es kann ein Regenwald mit unzähligen Bäumen und Reben sein, die sich aus allen Richtungen vor Ihrer Kamera schneiden. Die erste Szene ist natürlich viel einfacher als die zweite.
Mit zunehmender Komplexität einer Szene wird es zunehmend schwieriger, erfolgreiche Kompositionen zu weben. Selbst erfahrene Fotografen werden es wahrscheinlich schwierig finden, einen chaotischen Wald zu fotografieren. Sie könnten ihre Aufgabe sogar vereinfachen, indem sie sich auf die Details eines einzelnen Baums konzentrieren. Im Gegensatz dazu stellt ein rollendes Grasfeld nur wenige Herausforderungen hinsichtlich der Zusammensetzung. Wenn Sie die Szene bei guter Beleuchtung fotografieren, ist es nicht schwer, ein erfolgreiches Bild zu erstellen.
Besonders als Anfänger ist es viel einfacher, sich auf das Fotografieren einfacher Szenen zu konzentrieren. Als Beispiel zeige ich immer noch einige Bilder aus meinen frühesten Tagen der Fotografie, obwohl ich zu dieser Zeit nur sehr wenig Übung mit Komposition hatte. Diese Bilder sind erfolgreich, weil ich eine Landschaft mit nur wenigen Sehenswürdigkeiten fotografiert habe. Mit anderen Worten, ich habe nicht mehr abgebissen, als ich kauen konnte.
Das heißt nicht, dass komplexe oder chaotische Szenen vermieden werden sollten. Sie neigen einfach dazu, sich mehr Mühe zu geben, um zu fotografieren. Ich bin mir jedoch sicher, dass Sie trotz ihrer Komplexität wundervolle Bilder von Regenwäldern und anderen geschäftigen Landschaften gesehen haben. Je mehr Bilder Sie aufnehmen, desto einfacher wird es, solche Szenen zu fotografieren. Als Anfänger ist es jedoch am einfachsten, erfolgreiche Fotos zu machen, wenn Sie sich auf einfache Szenen konzentrieren - selbst wenn Sie mehr lernen, indem Sie mit Landschaften üben, die schwieriger sind.
NIKON D5100 + 18-55 mm 1: 3,5-5,6 @ 32 mm, ISO 100, 6, 1: 22,0
Einfachheit in Ihrer Zusammensetzung
Neben der Einfachheit einer Szene spielt noch ein weiteres Element eine Rolle: die Struktur Ihrer Komposition. So wie Landschaften in ihrer Komplexität variieren, so variieren auch die Strukturen Ihrer Fotos. Sogar Bilder der gleiche Szene kann unterschiedliche Komplexitätsstufen haben; Einige sind einfacher, klarer und lesbarer als die anderen.
Betrachten Sie zum Beispiel die beiden folgenden Fotos. Ich habe dieses Beispiel bereits gezeigt, aber es ist besonders relevant für diese Diskussion und verdient einen zweiten Blick. Hier sehen Sie den offensichtlichen Unterschied zwischen einer überfüllten und einer einfachen Komposition. Obwohl die Landschaft selbst genau dieselbe ist (und ich die Bilder nur wenige Sekunden voneinander entfernt aufgenommen habe), ist das zweite Foto weitaus leistungsfähiger als das erste:
Zweite:
Auf dem ersten Foto habe ich versucht, jedes Detail des Rahmens zu enthüllen. Das resultierende Foto ist jedoch verwirrend und eintönig. Das zweite Foto hingegen ist meine letzte Einstellung derselben Szene. Mit dieser Version habe ich (anstatt jedes mögliche Detail zu enthüllen) absichtlich (in der Postproduktion) die Teile abgedunkelt, die nicht zu meiner endgültigen Absicht beigetragen haben. Auch meine Rahmung ist anders und entfernt die ablenkenden Pflanzen von der rechten Seite des Bildes. Das zweite Foto hat genau die Botschaft, die ich vermitteln wollte: eine sanfte, friedliche Stimmung und ein schönes Motiv.
Das zweite Foto ist aufgrund meiner Verwendung der Vereinfachung erfolgreich. Nachdem ich über die Szene nachgedacht hatte, wurde mir klar, dass meine Botschaft von Sanftmut und Ruhe geprägt war. Obwohl das erste Foto mehr Details im nahe gelegenen Wald zeigte, fügte keines dieser Details dem Rahmen einen Sinn für Schönheit hinzu. Also habe ich jedes Objekt entfernt, das aus meiner Nachricht entfernt wurde, und das Foto hat sich dadurch drastisch verbessert. Dieser Prozess - das Entfernen von Objekten, die Ihre Absicht beeinträchtigen - ist das Konzept des Ausschlusses.
Ausschluss
Wenn ich fotografiere, ist mein erster Gedanke immer, was ich kann auslassen eines Bildes, um es stärker zu machen. Um eine düstere Komposition zu konstruieren, schließe ich die fröhlichen Wildblumen am Rand eines Fotos aus. Um eine wilde Wüstenlandschaft zu zeigen, schieße ich über alle Fußabdrücke im Vordergrund. Sie verlieren jedes Mal an Einfachheit, wenn ein Ast ohne Zweck durch den Himmel schneidet - jedes Mal, wenn Sie versuchen, eine Szene ohne Rücksicht auf die Komposition zu fotografieren.
Einfachheit ist ungefähr Klären Sie Ihre Nachricht durch den Ausschluss nutzloser Details.
Ihr Ziel ist es, Objekte nur dann einzubeziehen, wenn sie Ihrem Foto einen Mehrwert verleihen. Führen Sie jedes Element des Rahmens durch. Wie ist die Beleuchtung? Ergänzt es die Botschaft Ihres Fotos? Was ist mit dem Thema selbst? Stellen Sie sich Fragen. Wenn jeder Aspekt eines Bildes einen Mehrwert für das Ganze darstellt, haben Sie ein erfolgreiches Foto erstellt.
Dies bedeutet natürlich nicht, dass ein gutes Image nur wenige interessante Punkte haben muss. Tatsächlich denke ich, dass das Gegenteil der Fall ist; Viele der großartigen Fotos der Welt sind gerade deshalb erfolgreich, weil sie kompliziert und komplex sind.
Einfachheit versus Komplexität
Ich glaube, dass ein Grund, warum Ansel Adams so berühmt wurde, die starke Komplexität seiner Fotografien ist. Seine Kompositionen sind leicht zu verstehen, aber auch aufwändig und voller Details. Eine meiner Lieblingsfotos von Ansel Adams ist zum Beispiel Die Tetons und der Snake River. Trotz - oder aufgrund - seiner Komplexität vermittelt dieses Foto eine starke Botschaft von Drama und Schönheit. Obwohl es mit mehreren Elementen gefüllt ist (dem Fluss, den Wolken, dem Bergschnee, den Bäumen entlang des Flusses und vielen mehr), stärkt jedes einzelne die Botschaft von Ansel Adams.
Dies widerspricht jedoch nicht der Idee der Einfachheit. Tatsächlich glaube ich, dass viele komplexe Fotografien gerade deshalb erfolgreich sind, weil sie im Kern einfach sind. Das Bild von Ansel Adams oben ist zum Beispiel unglaublich komplex; Es ist mit unzähligen Details und Sehenswürdigkeiten gefüllt. Gleichzeitig ist die zugrunde liegende Botschaft vollkommen klar - die dramatische Schönheit des Snake River unter einem stürmischen Himmel.
Aus diesem Grund ist auch ein Foto einer einfachen, weißen Wand - eine einfache Aufnahme eines einfachen Motivs - von Natur aus langweilig. Einfachheit verdeutlicht sicherlich Ihre Nachricht, aber Sie müssen zuerst eine Nachricht haben, damit sie sich lohnt. Ein zu einfaches Foto ist langweilig, aber ein zu komplexes Foto kann unmöglich zu verstehen sein.
Wenn es um Komposition geht, ist Einfachheit nur ein weiteres Wort für Klarheit. Ob Sie sanfte Hügel oder einen chaotischen Wald fotografieren, die zugrunde liegende Botschaft Ihres Fotos ist das, was wirklich zählt. Auf der Suche nach möglichst effektiven Bildern gehört die Einfachheit zu den besten Werkzeugen, die Ihnen zur Verfügung stehen.
