Die fünf wichtigsten Kameraeinstellungen und deren Verwendung

Inhaltsverzeichnis:

Anonim

Moderne Kameras, von Smartphones bis hin zu High-End-DSLRs, sind darauf ausgelegt, Entscheidungen für uns zu treffen.

Und zum größten Teil machen sie einen ziemlich guten Job. Wenn Sie Ihre DSLR in den Auto-Modus versetzen, erhalten Sie häufig scharfe Bilder mit einer angemessenen Belichtung.

Wenn Sie nur Ihre Welt dokumentieren möchten, machen Sie es einfach. Schnapp weg. Der Nachteil ist jedoch, dass Bilder, die im Auto-Modus aufgenommen wurden, in der Regel ähnlich aussehen, mit einer einheitlichen Schärfentiefe und Belichtung.

Wenn Sie über die automatischen Kameraeinstellungen hinausgehen möchten, müssen Sie Ihre Kamera verstehen, wie sie verwendet wird und vor allem, welche Auswirkungen das Ändern dieser Einstellungen auf Ihr endgültiges Bild hat.

Hier sind fünf der wichtigsten Kameraeinstellungen, was sie bedeuten und wie sie sich auf Ihre Fotos auswirken.

ISO

Hier ist die erste wichtige Kameraeinstellung, die Sie kennen sollten:

ISO.

Das Akronym "ISO" ist schrecklich, weil es für die Fotografie im Grunde genommen bedeutungslos ist. Es steht für Internationale Standardisierungsorganisation, eine europäische Nichtregierungsorganisation, die sicherstellt, dass die Industrie dieselben Standards anwendet.

Bei der Fotografie wollte die Internationale Organisation für Normung sicherstellen, dass eine ISO von 800 bei einer Canon-Kamera mit einer Nikon, Sony oder einem Fuji identisch ist. Wenn dieser Standard nicht vorhanden wäre, wären die Einstellungen nicht für alle Kameramarken anwendbar. Wenn ich meine Canon so einstelle, dass sie ein Bild mit 1: 100s bei 1: 2,8 und ISO 400 erstellt, und Sie Ihre Nikon auf dieselben Einstellungen einstellen, erhalten wir nicht dieselbe Belichtung.

Zum Glück haben alle großen Hersteller den ISO-Standard abonniert.

Was ist ISO?

ISO ist das Maß für die Lichtempfindlichkeit des digitalen Sensors Ihrer Kamera. Je niedriger die Zahl, desto geringer die Empfindlichkeit; Je höher die Zahl, desto empfindlicher wird der Sensor.

Angenommen, Sie fotografieren bei schlechten Lichtverhältnissen, z. B. in einem schlecht beleuchteten Raum oder an einem dunklen Abend. Bei einer ISO-Einstellung von 100 muss mehr Licht zum Sensor gelangen, als bei einer Einstellung von ISO 400, 800 oder 1600.

Dieses Nachtbild erforderte eine kurze Verschlusszeit, um Details in der Flamme zu erhalten, daher musste ich einen hohen ISO-Wert (3200) verwenden. In der nächsten Aufnahme (unten) sehen Sie das Rauschen in der ursprünglichen RAW-Datei. (Dieses Bild zeigt übrigens, was passiert, wenn Sie Methan aus einer Blase im Eis eines gefrorenen Teichs im borealen Wald befreien und dann anzünden.)

Nachteile einer hohen ISO

Warum also nicht die ganze Zeit mit einem hohen ISO-Wert fotografieren?

Zwei Gründe:

  1. Hohe ISO-Werte erzeugen häufig digitales Bildrauschen (obwohl Kamerasensoren dies immer besser vermeiden können).
  2. Manchmal möchten Sie möglicherweise eine lange Verschlusszeit erzwingen. In diesem Fall benötigen Sie eine geringere Lichtempfindlichkeit. Dies kann der Fall sein, wenn Sie versuchen, unscharfe Bewegungen wie Wasser oder Wind zu erfassen, oder wenn Sie in der Sportfotografie ansprechende Unschärfen erzeugen.
Beachten Sie das Geräusch im Detail der Kleidung der Person und in anderen schattigen Bereichen.

Kurz gesagt, ISO ist eines der drei Werkzeuge, die Ihnen zur Verfügung stehen, um Ihre Belichtung zu manipulieren.

Verschlusszeit

Die Zeitdauer, in der der Sensor Ihrer Kamera Licht ausgesetzt ist, ist die Verschlusszeit.

Viele Kameras verfügen über einen mechanischen Verschluss, der sich öffnen und schließen lässt, damit das Licht den Sensor erreichen kann. Andere verwenden einen digitalen Verschluss, der den Sensor einfach für einen festgelegten Zeitraum einschaltet, bevor er wieder ausgeschaltet wird.

Ihre Verschlusszeit hat einen großen Einfluss auf das endgültige Bild.

Warum?

Denn eine lange Verschlusszeit führt bei sich bewegenden Motiven zu Unschärfe. Als Landschaftsfotograf verwende ich lange Verschlusszeiten, um Wasser zu verwischen, Sternenlicht einzufangen oder Windbewegungen zu zeigen.

Für dieses Bild habe ich eine Verschlusszeit von 1 / 2s verwendet, um die Wellen zu verwischen und dabei einige Details beizubehalten.
Eine Verschlusszeit von 30 Sekunden verwischte den Yukon River in eine spiegelähnliche Oberfläche.

Kurze (d. H. Kurze) Verschlusszeiten bewirken, dass die Bewegung gestoppt wird. Verwenden Sie eine Verschlusszeit von 1 / 2000s und die Bewegung eines Läufers oder Radfahrers wird gestoppt.

Dieses Bild eines vorbeifahrenden Fahrrads erforderte eine Verschlusszeit von 1 / 500s. Die Verschlusszeit war gerade kurz genug, um das Bild insgesamt scharf zu machen und gleichzeitig den Bewegungssinn im sich drehenden Reifen beizubehalten.

Ihre Verwendung der Verschlusszeit muss sorgfältig sein, um ein gutes Bild zu erstellen. Denken Sie an das endgültige Bild, das Sie erstellen möchten. Hat es unscharfe Komponenten oder ist alles scharf? Möchten Sie Ihr Motiv anhalten oder ein Gefühl für Bewegung vermitteln?

Überlegen Sie, experimentieren Sie und entscheiden Sie dann über Ihre Verschlusszeit.

Öffnung

Die Blende oder Blende könnte für viele Fotografen der verwirrendste Aspekt der Fotografie sein. Dies liegt daran, dass Bilder auf unerwartete Weise beeinflusst werden.

Im Wesentlichen ist die Blende, wie groß das Loch in der Linse ist. Je kleiner das Loch, desto weniger Licht wird zugelassen. Je größer das Loch, desto mehr Licht fällt durch.

Was Menschen oft verwirrt, ist das Nummerierungssystem:

Je kleiner die Zahl, desto größer das Loch.

Eine Einstellung von 1: 2,8 entspricht also einer größeren Öffnung als 1: 4, 1: 5,6, 1: 8, 1: 11 usw. Objektive mit einer großen maximalen Apertur (d. H. Einer kleinen Zahl wie 1: 2) werden berücksichtigt schnellwas bedeutet, dass sie in der Lage sind, mehr Licht hereinzulassen.

Es geht aber nicht nur um Licht und wie weit sich ein Objektiv öffnen kann. Die Blende beeinflusst auch die Bildschärfe.

Sie sehen, die meisten, wenn nicht alle Objektive sind ein paar Blendenstufen tiefer schärfer (als Sweet Spot bezeichnet). Ein Objektiv mit einer maximalen Blende von 1: 2,8 erzeugt bei 1: 8 ein schärferes Bild als bei 1: 2,8. Je besser das Objektiv ist, desto weniger ist dies wichtig, aber es macht sich bei den meisten Objektiven bemerkbar.

Schärfentiefe und ihre Anwendungen

Die Blende steuert auch die Schärfentiefe.

Die Schärfentiefe ist die Menge des Bildes von nah bis fern, die scharfgestellt ist. Ein Objektiv mit der größten Blende (z. B. 1: 2,8) bietet eine geringere Schärfentiefe als dasselbe Objektiv mit 1: 11.

Eine sehr geringe Schärfentiefe in diesem Bild bringt das im Pinsel versteckte Auerhahn in den Fokus, während das umgebende Chaos der Zweige in einen Dunst übergeht.

Wie bei der Verschlusszeit sollte die Verwendung der Blende zweckmäßig sein. Haben Sie ein Landschaftsbild, das Sie von vorne nach hinten fokussieren möchten? Wählen Sie besser eine hohe Blende (z. B. 1: 11). Wie wäre es mit einem Porträt, bei dem Sie einen sauberen, weichen Hintergrund, aber ein scharfes Auge wünschen? Verwenden Sie dann eine kleine Blende (z. B. 1: 2,8 oder 1: 4) und wählen Sie Ihren Fokuspunkt sorgfältig aus.

Eine Blende von 1: 11 bei 17 mm reichte aus, um die gesamte Szene von Zoll vor dem Objektiv bis zu den Klippen in der Ferne scharf zu machen.

Die Blende wirkt sich direkt auf die Verschlusszeit aus. Bei einer schmalen Blende müssen Sie eine längere Verschlusszeit verwenden, um eine ordnungsgemäße Belichtung zu erzielen, ebenso wie bei einer größeren Blende eine kürzere Verschlusszeit möglich ist. Blende und Verschlusszeit hängen vollständig zusammen. es gibt kein Entkommen.

Sie brauchen also ein starkes Verständnis für beides.

Weißabgleich

Der Weißabgleich bezieht sich wie der ISO auf den Sensor.

In diesem Fall hat es jedoch eher mit der Farbe des Lichts als mit seiner Helligkeit zu tun.

Unterschiedliche Lichtquellen haben unterschiedliche Farbtöne. Unsere Augen erkennen diese Unterschiede oft nicht, aber Sie können darauf wetten, dass Ihre Kamera dies tut. Haben Sie jemals ein Foto eines Wohnraums gesehen, der von weichen weißen Glühbirnen beleuchtet wird, aber ein Fenster enthält? Normalerweise sieht das Innere des Raumes natürlich aus, während das Außenlicht künstlich blau aussieht.

Das ist Weißabgleich. Die Kamera (oder der Fotograf) entschied sich, das Innenlicht (die warm getönten Glühbirnen) als neutrale Farbe zu verwenden, aber dann verlagerte sich das natürliche Licht im Freien in Richtung Blau.

Wenn der Weißabgleich falsch eingestellt ist, sind die Farben deaktiviert. Sie sehen zu gelb, blau oder orange aus.

Aber wenn der Weißabgleich korrekt ist, sieht alles natürlich aus, wie unsere Augen es erkennen.

Hier ist ein Bild, bei dem der Weißabgleich der Kamera auf Auto eingestellt ist. Die Farben der Aurora Borealis erscheinen zu lila und gelb.
In dieser Version habe ich den Weißabgleich weiter in den blauen Bereich angepasst, damit die Farben der Lichter natürlicher und ansprechender erscheinen.

Was ist mit dem automatischen Weißabgleich?

Ich muss hier ein Geständnis machen:

Ich verwende fast immer die Einstellung für den automatischen Weißabgleich meiner Kamera. Kameras sind verdammt gut darin, Farbtöne zu beurteilen und den geeigneten Weißabgleich zu bestimmen. Wenn meine Kamera etwas falsch macht, kann ich das Bild auf dem LCD überprüfen und die Korrektur für die nächste Aufnahme vornehmen.

Außerdem fotografiere ich ausschließlich im RAW-Format, was bedeutet, dass ich während der Nachbearbeitung Anpassungen am Weißabgleich vornehmen kann. Ich vertraue dem Bild auf meinem Computerbildschirm mehr als dem winzigen LCD auf der Rückseite meiner Kamera.

Es gibt jedoch Situationen, in denen Sie den Weißabgleich der Kamera anpassen sollten. Das erste ist, wenn Sie JPEG.webps aufnehmen. Das JPEG.webp-Dateiformat ermöglicht es Ihnen nicht, den Weißabgleich später effektiv anzupassen. Sie müssen ihn daher direkt in der Kamera einstellen.

Das zweite Mal, wenn Sie den Weißabgleich anpassen möchten, können Sie Bilder stapeln, entweder für kontrastreiche Szenen oder für Panoramen. Beim Stapeln erschweren geringfügige Änderungen der Farbtöne das Kombinieren mehrerer Bilder zu einem einzigen HDR-Foto oder einem Panorama erheblich oder sogar unmöglich.

Sie können Ihren Weißabgleich auch anpassen, wenn Sie ein Bild absichtlich kühl oder warm aussehen lassen möchten oder wenn Sie künstliches Licht verwenden.

Achten Sie also auf Ihren Weißabgleich. wissen, was es tut und wie es sich auf Ihre Bilder auswirkt. Dann entscheiden Sie, wie Sie es verwenden möchten.

Belichtungsausgleich

Was ist eine Belichtungskorrektur?

Mit der Belichtungskorrektur können Sie sehr schnell Licht zu einem Bild hinzufügen oder von diesem entfernen.

Zu dunkel? Verwenden Sie die Belichtungskorrekturfunktion, um einen Lichtstopp hinzuzufügen. Zu hell? Die Belichtungskorrektur kann das Bild schnell abdunkeln.

Für das obige Bild habe ich die Belichtungskorrektur verwendet, um sicherzustellen, dass die Szene Details im Vordergrund zeigt, während der helle Sonnenuntergang im Hintergrund nicht ausgeblasen wird.

Das Bild unten wurde in hellem Sonnenlicht aufgenommen, aber eine absichtliche Unterbelichtung von drei Blendenstufen (über die Belichtungskorrektur) reduzierte die Berge auf Schwarz, behielt jedoch Details am Himmel bei, was zu einem surrealen Bild führte.

Kennen Sie Ihre Kamera gut

Die Belichtungskorrektur ist ein Werkzeug, das Sie einstellen sollten, ohne die Kamera aus dem Auge zu senken. Wie es eingestellt ist, hängt von Ihren Kameraeinstellungen ab.

Ich verwende den Blendenprioritätsmodus am häufigsten für meine Kamera. Also wähle ich die Blende und die Kamera entscheidet über die Verschlusszeit. Wenn ich die Belichtungskorrektur anpasse, behält meine Kamera die von Ihnen gewählte Blende bei und passt die Verschlusszeit einfach nach oben oder unten an, um die gewünschte Belichtung zu erzielen.

Und wenn ich den Verschlussprioritätsmodus verwenden würde, wie ich es manchmal tue, würde die Kamera stattdessen die Blende anpassen.

(Im Auto-Modus trifft die Kamera diese Entscheidung für Sie.)

Ich benutze ständig Belichtungskorrektur. Dies ist meine Methode zur Feinabstimmung meiner Belichtungen vor Ort. Bei meiner Canon DSLR kann ich sie mit einem einfachen Zucken meines Daumens am Hinterrad der Kamera einstellen. Bei anderen Kameras wird die Belichtungskorrektur als Rad in der Nähe des Auslösers oder als Teil eines Tastensystems auf der Rückseite gesteuert.

Wissen Sie, wie Ihre Kamera funktioniert, und lernen Sie, die Belichtungskorrektur schnell und effizient anzupassen. Wenn Sie dieses wichtige Werkzeug verstehen, verpassen Sie nicht Ihre Chance, die richtige Aufnahme zu machen, wenn Sie auf dem Feld oder im Studio arbeiten.

Grundlegende Kameraeinstellungen: Fazit

Diese fünf Kameraeinstellungen sind die wichtigsten Informationen zu Ihrer Kamera.

Experimentieren Sie mit ihnen, damit Sie wissen, wie sie sich auf Ihr endgültiges Bild auswirken. Lernen Sie, jede Einstellung schnell und unkompliziert zu ändern.

Sobald Sie dies getan haben, haben Sie die Verantwortung für Ihre Fotografie übernommen.

Und Sie sind auf dem Weg, zielgerichtete Bilder zu erstellen.

Wenn Sie Kommentare oder Fragen haben, fügen Sie diese bitte unten hinzu!