Einführung
Dieses Tutorial ist eine Demonstration des voreingestellten SLR Lounge Lightroom 4-Systems und wurde von der beiliegenden DVD für DPS transkribiert. Mit über 200 Voreinstellungen wurde das LR4-Voreinstellungssystem von der Kritik als das leistungsstärkste und intuitivste Voreinstellungssystem für Lightroom 4 anerkannt. Klicken Sie auf den obigen Link, um mehr zu erfahren / zu kaufen.
Überblick
Dieses Tutorial ist eine schrittweise Methode zum Erstellen eines Faux-HDR-Looks, der sowohl für Landschaften als auch für Umweltporträts hervorragend geeignet ist. Mit diesem Effekt wird das Bild einfach einer Tonabbildung unterzogen, um die Schatten hervorzuheben und die Glanzlichter nach unten zu ziehen. Dadurch wird der Dynamikbereich des Bildes erweitert, ohne zu stark zu übertreiben.
Mixology Rezept und Tutorial
Wenn Sie die LR4-Voreinstellungen besitzen, kann dieser Effekt in etwa 10 Sekunden und 5 Klicks erzielt werden (siehe unten). Wenn Sie das voreingestellte System nicht besitzen, fahren Sie mit „Aufnehmen des Bildes“ fort, um zu erfahren, wie Sie es manuell ausführen.
1. MEINE MIXOLOGIE> 00 Standardimport
2. BASISANPASSUNGEN> 16 Heavy HDR (Basistöne)
3. BASISANPASSUNGEN> 35 Heavy Boost (Kontrast)
4. BASISANPASSUNGEN> 62 Licht (Rauschunterdrückung)
5. NEUTRALE KURVEN> 31 Elfenbein (neutrale Schläge)
Lesen Sie weiter unten, um zu sehen, welche dieser voreingestellten Anpassungen vorgenommen werden, um unseren endgültigen Faux-HDR-Look zu erzielen.
So schießen Sie das Bild
Dieser Effekt funktioniert am besten, wenn RAW-Bilder ohne stark ausgeblendete Glanzlichter und abgeschnittene Schatten verwendet werden. Bilder mit ausgeblendeten Lichtern und abgeschnittenen Schatten haben Details in Bereichen verloren, die mit dieser Technik nicht wiederhergestellt werden können. Bei der Aufnahme versuchen wir, möglichst viele Details beizubehalten, indem wir „nach rechts belichten“. Dies bedeutet nicht, dass Sie Ihr Bild ausblasen, sondern lediglich, dass Sie die Glanzlichter ganz rechts neben das Histogramm schieben, ohne das Hervorhebungsdetail auszublasen. Stellen Sie sicher, dass Sie auch mit dem niedrigsten nativen ISO-Wert Ihrer Kamera aufnehmen, um so viele Details und Dynamikbereiche wie möglich beizubehalten.
Für dieses Tutorial haben wir das folgende RAW-Bild aus den Übungsdateien der DVD ausgewählt.
Schritt 1. Den Dynamikbereich erhöhen
Wir werden den Dynamikbereich in unserem Bild erweitern, indem wir unsere Schatten und Schwarztöne jeweils um +60 erhöhen und die Glanzlichter und die Weißen jeweils um -60 verringern. Dadurch wird der Großteil unseres Tonumfangs in Richtung der Mitte des Histogramms verschoben, um mehr Details in den Lichtern und Schatten zu erhalten. Durch diesen Vorgang des Erhöhens des Tonwertumfangs wird der Gesamtkontrast verringert, sodass wir unsere Anpassung ausgleichen können, indem wir dem Kontrast ebenfalls +75 hinzufügen.
Wir werden auch die Klarheit auf +15 und die Lebendigkeit auf +15 erhöhen, um den Mitteltonkontrast und die Bilddetails zu erhöhen und die Gesamtfarben leicht zu verbessern.
Wenn Sie die Schatten um diesen Betrag anheben, kann dies ebenfalls zu Rauschen führen. Um dem entgegenzuwirken, fügen wir mit der Rauschunterdrückung eine Lichtmenge hinzu. Gehen Sie zum Detailfenster auf der rechten Seite und fügen Sie im Feld Rauschunterdrückung +20 zur Luminanz hinzu.
Hier ist das Bild mit den bisher vorgenommenen Anpassungen:
Schritt 2. Zusätzlicher Kontrast über Kurven
Wir möchten die Lichter und Schatten etwas mehr voneinander trennen, um dem Bild einen zusätzlichen Schlag zu verleihen. Deshalb werden wir dieses Mal das Tonkurvenbedienfeld verwenden, um den „Stapelkontrast“ zu sortieren. Stellen Sie sicher, dass Sie den Punktkurvenmodus verwenden, indem Sie unten rechts im Bedienfeld auf das Kurvensymbol klicken. Sie werden wissen, ob Sie sich im richtigen Modus befinden, da sich unter dem Kurvendiagramm ein Dropdown-Menü für RGB-Kanäle befindet. Wir werden in diesem Tutorial nur mit der Hauptkurve und nicht mit den einzelnen Farbkurven arbeiten.
Fügen Sie zwei Punkte in den Schatten und zwei Punkte in den Lichtern hinzu, ziehen Sie dann die Schatten herunter und rufen Sie die Lichter auf. Sie können experimentieren, um zu sehen, wie viele Kurvenanpassungen Sie benötigen. Am Ende sollten Sie jedoch eine standardmäßige kontrastverstärkende S-Kurve erhalten, die der folgenden Kurve ähnelt:
Hier ist das Bild nach der Tonkurveneinstellung:
Schritt 3. Belichtung + Temperatur abschließen
An diesem Punkt mag ich es, meine Belichtung und Temperatur fein abzustimmen, um mir die endgültige Farbtonung und Stimmung zu geben, die ich anstrebe.
Für dieses spezielle Bild werde ich die Belichtung nur um einen Punkt (-1,00) verringern, um ein paar schöne romantische Sonnenuntergangsfarben in die Szene zu bringen, und ich werde die Temperatur wie aufgenommen belassen.
Hier ist das Bild nach der endgültigen Einstellung von Belichtung und Temperatur:
Schritt 4. Graduierte Filter
Ich verwende gerne die sehr subtile Voreinstellung -1 Graduated Brush im LR4-Voreinstellungssystem, um über den Himmel zu ziehen und dem Bild etwas mehr Farbe und Drama zu verleihen, wie unten gezeigt.
Final Vorher und Nachher Bilder
Hier ist also das Vorher- und Nachher-Bild mit der Vivid Landscape HDR Light Mixology-Voreinstellung:
RAW-Bild
Endgültiges Bild
Das Lightroom 4-Voreinstellungssystem
Zu den in den Lightroom-Voreinstellungen erstellten Effekten gehören grundlegende Farbkorrekturen, Vintage-Überblendungen, Schwarzweiß-Effekte, Tilt-Shift-Effekte, Faux-HDR, Retusche, Detailverbesserung und praktisch jedes andere Erscheinungsbild. Alle nur in Lightroom 4 und die meisten innerhalb von 5 Klicks.