"Oh die Leute, die du treffen wirst!" geht eine der berühmten Zeilen von Dr. Seuss und spricht eine besondere Freude am Reisen an. Wir reisen nicht nur, um neue Orte zu sehen, wir reisen, um neue Kulturen voller neuer Menschen kennenzulernen - und als Fotografen sind wir fasziniert, ihre Fotos zu machen.
Es ist jedoch nicht so einfach, fremde Berge oder Stadtlandschaften zu fotografieren. weil, keuchen!Diese Menschen sind voller Leben, Gefühle und Meinungen. Sie sprechen möglicherweise eine Sprache, die wir nicht verstehen. Wir fragen uns, was sie denken, als wir beginnen, unsere Kamera vor unser Auge zu bringen.
Ich fotografiere seit 26 Jahren und reise seit acht Jahren regelmäßig. Ich weiß nicht alles, aber ich habe durch Versuch und Irrtum und Forschung gelernt, was hilft und was die Reiseporträtfotografie behindert.
Die Spitzen
Beobachte das Licht
Beim Fotografieren geht es um Licht. Sie haben es wahrscheinlich schon hundert Mal gehört. Manchmal vergessen wir das, wenn wir uns außerhalb unserer Komfortzone befinden, aber es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass großartige Fotos großartige Motive und viel Licht benötigen.
Bevor Sie Ihre Kamera anheben, sollten Sie Ihr Licht kennen. Wissen, welches Licht verfügbar sein wird und wie es am besten verwendet werden kann. Dieser Artikel: Natürliches Licht verstehen Teil 3: Richtung des Lichts - verfügt über eine Fülle von Kenntnissen, mit denen Sie über das natürliche Licht an Ihrem Standort nachdenken können. Natürlich können Sie auch einen Blitz verwenden, aber die meisten von uns verlassen sich bei ihren Reiseporträts auf natürliches Licht.
Verbinden
Hot Button Thema: Um eine Verbindung herzustellen, bevor oder nachdem Sie ein Foto aufgenommen haben? Diese jahrzehntealte Diskussion wird hier nicht beigelegt, aber ich werde meine Meinung als Treibstoff für das Feuer abgeben.
Ich glaube an Geben und Nehmen. Wenn ich auf Reisen immer Fotos mache, fühle ich mich eher als Eindringling als als willkommener Gast. Es gibt unwiderstehliche Zeiten, in denen jemand etwas soooooo Perfektes macht, wir müssen ein Foto haben, denken wir. Sich vorzustellen wird den Moment ruinieren und die Magie brechen, die wir erleben.
Mein Rat ist, diese Fotos zu machen, aber etwas zurückzugeben. Gehen Sie nachträglich auf Ihr Thema zu und stellen Sie sich vor. Lächle, mache Augenkontakt, fördere guten Willen und sei nett.
Wenn sie ein Verkäufer sind, kaufen Sie etwas, das sie verkaufen, oder werfen Sie zumindest einen Blick darauf. Canon, Sony und andere haben jetzt tragbare Drucker, die Sie mitbringen können, und es gibt keinen besseren Weg zum Geben und Nehmen, als eine gedruckte Kopie des Porträts zu übergeben, das Sie jetzt schätzen. Es ist mehr Arbeit als nur Fotos zu machen und den Weg fortzusetzen, aber es ist auch lohnender.
Holen Sie sich ihr Feedback
Bauen Sie auf dem obigen Punkt auf und zeigen Sie Ihrem Motiv das Porträt. Es gehört dazu, etwas zurückzugeben. Erhalten Sie ihr Feedback darüber, wie sie aussehen.
Sie können gute oder schlechte Dinge hören, weil jeder dazu neigt, sein schlechtester Kritiker zu sein. Fragen Sie auch ihre Freunde, ob sie in der Nähe sind, ob Sie eine genaue Darstellung Ihres neuen Freundes erfasst haben.
Sie haben möglicherweise ein idealisiertes Porträt, das Sie aufnehmen sollen. Was schadet es, das Foto zu machen, das sie möchten, und das, das Sie mögen? Je mehr Interaktion, desto besser das Porträt.
Lächeln oder nicht lächeln
Dieses Argument geht in beide Richtungen. Einige Fotografen möchten alle lächeln, besonders wenn sie glauben, dass es einen glücklichen Ort gibt. Andere verabscheuen ein Grinsen. Was für eine andere Geschichte würde Steve McCurrys afghanisches Mädchenfoto erzählen, wenn er Schinken spielen und sie zum Lächeln bringen würde!
Als Künstler bringen wir immer unsere eigene Neigung in unsere Kunst ein, das ist in Ordnung. Manchmal wird Ihr Motiv auch ihre Voreingenommenheit vermitteln. Zum Beispiel begegnete ich in Bhutan meistens strengen Gesichtern, wenn ich Porträts machte, auch wenn die Motive lebhaft, glücklich und lächelnd waren, während ich vorher einige Minuten mit ihnen sprach. Ich habe die stoischen Porträts, die die Motive genau darstellen wollten, nicht gespürt. Sie spiegelten die Wärme wider, die ich fühlte, als ich durch die Landschaft ging. Also, was tun?
Auf dieser Reise habe ich eine Technik entwickelt, mit der ich die Schuhe von Menschen fotografieren kann. Dies diente zwei Zwecken; Ich habe Bilder bekommen, die ihre eigene Geschichte erzählen (Schuhe können Ihnen viel über den Träger erzählen), und in dem Moment, als sich das Thema fragte, warum zum Teufel dieser Typ Fotos von meinen Schuhen macht, ließen sie ihre Wache los und kehrten zum zurück Lächeln, dem ich begegnet war, bis das Porträt aufgenommen wurde.
Vor dem Schuhfoto
Nach dem Schuhfoto
Mein Vorschlag ist, Ihr Thema kennenzulernen, bevor Sie das Porträt aufnehmen. Dann finden Sie einen Weg, um dieser Persönlichkeit zu helfen, in ihrem Porträt zu glänzen.
Lass sie ihr Ding machen
Eine bessere Geschichte eines Individuums zu erzählen bedeutet, es in seine Umgebung zu bringen. Es hilft beim Reisen von Porträts, wenn es einen Kontext des Individuums in Bezug auf den Raum um ihn herum gibt.
Interagieren Sie mit Ihrem Motiv, nehmen Sie das posierte Porträt nach Ihren Wünschen und lassen Sie sie zu dem zurückkehren, was sie getan haben. Dies ist wahrscheinlich das, was Sie an erster Stelle zu ihnen gezogen hat. Setzen Sie sich, beobachten Sie und haben Sie Geduld mit Ihren nächsten Fotos.
Es handelt sich möglicherweise nicht um klassische Porträts, bei denen die Augen des Motivs auf die Linse gerichtet sind. Die Geschichte des Einzelnen im digitalen Zeitalter zu erzählen, bedeutet, mehr als eine Seite, mehr als ein Bild Ihres Motivs zeigen zu können. Sie sind kein National Geographic-Fotograf, der nur ein Bild der Person in der Zeitschrift erhält. Sie sind jemand mit einem Facebook- oder einem anderen Online-Konto und können sowohl das Porträt als auch die Person in ihrem Element teilen.
Die Fallstricke
Der Todesblick
Sie können wahrscheinlich die Kälte in Ihrem Rücken spüren, wenn ich den Todesblick erwähne. Jeder Straßenfotograf hat es an einem Punkt gespürt, und fast jeder Reisefotograf auch.
Der Todesblick kommt, wenn jemand sieht, dass Ihre Kamera in seine Richtung zeigt, und missbilligt es völlig, das Objekt Ihres Verlangens zu sein. Es ist wichtig zu erkennen, dass es bei dem Todesblick normalerweise nicht so sehr um dich geht, sondern um die Situation, und Empathie trägt wesentlich dazu bei, dies zu vermeiden. Dies gilt auch für den obigen Tipp zum Anschließen.
Die Erholung vom Todesblick kann schwierig sein. Es beeinträchtigt Ihr Selbstvertrauen, wenn Sie sich in einer fremden Umgebung befinden und sich bereits fehl am Platz fühlen. Jetzt bist du nicht willkommen?
Wenn ich den Todesblick erhalte, mache ich ein paar mentale Schritte zurück und stelle meine Kamera für ein bisschen weg - vielleicht 10 Minuten, vielleicht eine Stunde. Ich verbringe diese Zeit damit, mich in meiner Umgebung aufzuhalten und zu versuchen, mit Einheimischen in Kontakt zu treten, anstatt sie einzufangen.
Super Poser
Kinder sind berühmte Poser, aber die Krankheit ist in allen Altersgruppen verbreitet. Einige Gesellschaften sind anfälliger für Super-Posing als andere. Mit Super-Posing meine ich die Tendenz, es für die Kamera total aufzumuntern. Wir alle mögen es, unser bestes Gesicht zu zeigen, aber der Superposer ändert sich fast um 180 Grad von dem, was Sie zuerst in ihnen gesehen haben und fotografieren wollten.
Ich habe genug Eltern beobachtet, die versuchten, ihre Kinder dazu zu bringen, "normal zu lächeln, bitte?" und verbringen zehn Minuten in Frustration darüber, dass ihre Kinder Kinder sind. Mein Vorschlag mit Reisefotos ist, nicht gegen den Superposer zu kämpfen. Akzeptiere, dass der Moment, den du in ihnen gesehen hast, vergangen ist und gehe weiter.
Nur Tele
Aus Angst vor dem Todesblick oder einer imaginären schlimmeren Reaktion wird das reine Teleporträt zum Kinderspiel. Wenn ich aus einer Entfernung von 100 Fuß im Dunkeln schießen kann, warum näher kommen?
Da es Ihren Bildern an Intimität mangelt, ist dies der Grund. Ich sage nicht, dass Sie nicht aus der Ferne mit einem Tele fotografieren, sondern nicht nur aus der Ferne. Wenn ich Ihre Bildergalerie aus Ägypten durchschaue und nur Televersuche mit Porträts sehe, werde ich mich so weit entfernt fühlen, wie Sie physisch von Ihrem Motiv entfernt waren.
In meinen Augen ist es besser, sich mit Fremden zu verbinden und nur ein paar meist posierte Porträts zu erhalten, als 100 Aufnahmen von der anderen Straßenseite. Für mich heißt es: "Ich bin in dieses Land gereist, aber nicht wirklich hineingekommen."
"Bitte benutze das nicht."
Befolgen Sie die obigen Hinweise, um einige Aufnahmen zu Ihrem Motiv zu zeigen. Sie antworten: "Oh, bitte benutze keine davon. Ich sehe schrecklich aus!" Was jetzt?
Wenn es eine Chance gibt, schießen Sie die Bilder erneut. Wenn Sie Ihre Reise fortsetzen müssen, empfehle ich Ihnen, die Hauptstraße zu nehmen und die Wünsche des Einzelnen zu respektieren. Sie können denken, dass sie perfekt aussehen. Respekt ist jedoch wichtiger, als Ihre Facebook-Freunde oder Instagram-Follower zu beeindrucken.
Dies macht meinen ursprünglichen Rat zu einem zweischneidigen Schwert. Vielleicht solltest du es ihnen nicht zeigen, wenn die Möglichkeit besteht, dass sie nein sagen? Das Problem ist, dass die Gesichtserkennungssoftware immer leistungsfähiger wird und die Datenbank von Facebook (und anderen Unternehmen) immer umfangreicher und genauer wird. Ich lebe von der Tugend, dass es besser ist, Fehler zu machen, wenn man nicht potenziell Leute abhakt.
Verwendung der Fotos nachträglich
Dies bringt einen guten Punkt über die Verwendung. Was machst du mit diesen Bildern?
Auch hier kennen Straßenfotografen dieses Argument gut. "Du kannst mein Foto nicht machen!" Sie haben sie angeschrien, wenn sie lange genug im Spiel waren. Während dies in bestimmten Ländern oder Situationen der Fall sein kann, können Sie in den meisten öffentlichen Räumen, insbesondere in den USA, Personen fotografieren.
Was Sie danach mit den Bildern machen, ist der entscheidende Punkt. Ihr persönlicher, künstlerischer Gebrauch ist in Ordnung - enthalten in einer Galerie auf Facebook oder einem Beitrag auf Twitter, einer Diashow-Präsentation im örtlichen Social Club oder einer Galerie. Kommerzielle Nutzung, bei der eine Modellfreigabe erforderlich ist (denken Sie an Werbekampagnen, Broschüren, Kataloge, Lagerbestände), ist dies nicht. Die redaktionelle Verwendung in einer Zeitschrift oder Zeitung ist im Allgemeinen in Ordnung.
DPS verfügt über einige hervorragende Ressourcen, einschließlich unseres Artikels Modellversionen: Was Sie wissen müssen (mit Beispielen).
Fazit
Reiseporträtfotografie kann eine schwierige Welt sein. Sie befinden sich außerhalb Ihrer Komfortzone, sprechen möglicherweise nicht die Sprache oder kennen die Gepflogenheiten, möchten jedoch nicht nur Fotos von den hübschen Websites, sondern auch von den interessanten Personen mit nach Hause nehmen.
Sei freundlich. Behandle Menschen als Menschen, nicht als Gegenstände. Teilen Sie Ihre Bilder und nehmen Sie sich Zeit, um eine Verbindung herzustellen.
Apropos Teilen, welchen anderen Rat würden Sie denjenigen geben, die Reiseporträts zurückbringen möchten?
Woche der Menschenfotografie
Diese Woche bieten wir auf dPS Artikel über verschiedene Arten der Personenfotografie, einschließlich Porträt-, Event- und Reisefotografie. Sehen Sie sich alle vorherigen unten an und achten Sie in den nächsten Tagen auf weitere Artikel zum Thema Fotografie.
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