Wenn Sie Ihre Lieblingsband in Ihr Fotostudio holen, klingt das vielleicht wie ein wahr gewordener Traum - aber es kann schnell zu einer Katastrophe werden, wenn Sie nicht wissen, was Sie tun! Nicht alle Bands wissen, wie sie sich für Fotos posieren oder positionieren können, und es ist Ihre Aufgabe als Fotograf, sie zu leiten. Bevor Sie also in eine Krise geraten - Sie sind sich nicht sicher, wie Sie Bands richtig für ihr episches Werbeshooting einrichten sollen - lesen Sie Ihren Leitfaden, wie Sie Bands in der Fotografie posieren können!
Wie unterscheidet sich die Bandfotografie von anderen Gruppenfotografien?
Ich höre diese Frage oft in meiner Arbeit. Wie unterscheidet sich Bandfotografie beispielsweise von einem Gruppenporträt bei einem Sportspiel oder einem Familientreffen? Nun, die kurze Antwort lautet - die Absicht ist anders. Obwohl alle Arten von Fotografien eine Geschichte erzählen, muss die Bandfotografie sowohl das Bild als auch die Idee der Band verkaufen. Die Posen, das Styling, das Arrangement, die Beleuchtung und alles dazwischen sind mit der Vermarktung der Musikgruppe selbst vergleichbar. Um dies noch komplexer zu machen, müssen die Zuschauer die richtige vorgefasste Vorstellung davon entwickeln, wie die Musik basierend auf dem Bild klingen wird! Dies ist das gleiche Prinzip, das auch für Albumcover angewendet wird.
Aimee Saturne
Außerdem unterscheidet sich die Verbindung zwischen allen Mitgliedern der Band von der von Familienmitgliedern oder einer Sportmannschaft. Bands können eine komplexe Reihe von Beziehungen sein, einige verwandt mit Verwandtschaft, andere mit Geschwisterrivalität, und einige können sogar mit Geschäftspartnern verglichen werden. Was auch immer für die Band gilt, die Sie fotografieren, diese einzigartige Beziehung wird auf den Fotos zum Ausdruck kommen.
Beeinflusst das Musikgenre die Pose?
DIM7
Kurz gesagt, ja und nein. Das Musikgenre kann jede Facette des Bildes beeinflussen, muss aber nicht. Die Genre-Darstellung kann ein wesentlicher Bestandteil dieses Ziels sein, wenn man auf die Idee zurückgreift, dass ein Foto einer Band ihre Musik verkaufen muss. Zum Beispiel hat Metal-Musik einen viel dunkleren, härteren und härteren Rand als beispielsweise eine Girl-Pop-Band.
Vieles, wie ich herausfinde, wie man Bands posiert, hat mit drei Schlüsselfaktoren zu tun:
- Was ist das stereotype Bild für dieses Genre? (Abgesehen davon muss das Bild nicht stereotyp sein - aber es gibt einige spezifische Posen, die Sie einbeziehen sollten, wenn Sie wirklich darauf drängen möchten, dass die Band eine bestimmte Art von Musik spielt.) .
- Welches Bild ruft die Musik hervor? (Ich finde, dass das Schließen meiner Augen und das Anhören einiger der wichtigsten Songs, auf die die Band hingewiesen hat, eine Menge Inspiration liefern kann. Musik und Bilder verbinden sich, und jedes Bild, das durch den Ton hervorgerufen wird, sollte man wahrscheinlich befolgen.)
- Was ist die Geschichte, die die Band mit ihrer Anwesenheit vermitteln möchte?
Aimee Saturne
Hier ist ein Beispiel, wie diese drei Fragen ein Fotoshooting steuern können.
Sagen Sie, dass eine fünfköpfige, rein weibliche symphonische Metal-Band mit einem melancholischen und dunklen Klang auf Sie zukommt, deren Geschichte sich um heidnische Rituale dreht. In diesem Sinne wird die Aufstellung aufgrund der rituellen Natur wahrscheinlich starrer sein, wenn die Bandmitglieder in einer Halbmondformation stehen. Ihr Kinn wird wahrscheinlich etwas tiefer sein, mit einer sehr leichten Ahnung und fest zusammengefügten Beinen, und die Augen blicken direkt auf die Kamera (während das Gesicht etwas tiefer liegt).
Sagen wir auch, ein rein männliches Pop-Duo kommt mit einem sehr unbeschwerten, sommerlichen Strandgefühl zu Ihrer Musik auf Sie zu, mit einem Slogan, der sich darum dreht, jeden Tag im Moment zu leben. Das Posieren wird sehr locker, lustig und ausdrucksstark sein - wahrscheinlich wäre es eine beliebte Wahl, die beiden Jungs Rücken an Rücken zu platzieren, wobei sie sich lachend über die Schultern schauen und die Arme in sehr entspannte Positionen bringen.
Als Fotograf dreht sich ein Großteil unserer Arbeit darum, ein statisches visuelles Bild in eine sich ständig bewegende Beschreibung zu bringen.
Trostlosigkeit jagen
Um auszudrücken, warum das Genre nicht unbedingt die Pose beeinflussen muss, fallen nicht alle Bands perfekt in eine Box.
Das ist gut. Kunst sollte nicht immer leicht zu kategorisieren sein.
Als solche widersprechen einige Handlungen traditionellen Regeln und folgen nicht den Konventionen. Ihre Bilder entsprechen auch nicht der Konvention, und die Aufstellung kann sich drastisch von der üblichen ändern.
Häufige Posing-Bedenken
Das Aufstellen von Gruppen von Menschen ist natürlich nicht ohne Probleme.
Hier sind einige der häufigsten Posing-Uh-Ohs, denen Sie begegnen könnten (natürlich mit Lösungen):
Nicht alle Bandmitglieder sind ähnlich groß - jemand könnte sehr klein oder extrem groß sein
Dies ist eine sehr häufige Situation, der Sie begegnen werden. Zum Glück gibt es einige clevere Lösungen!
Erstens: Wenn Ihr Band-Werbebild keine Ganzkörperaufnahmen enthält, platzieren Sie die Mitglieder einfach auf Kisten (in Studios oft als „Äpfel“ bezeichnet), die ihre Körpergröße ausgleichen.
Wenn die Band Ganzkörperaufnahmen machen möchte, spielen Sie mit Perspektive. Platzieren Sie die größeren Elemente weiter hinten und die kleineren Elemente näher vorne. Eine umgekehrte V- oder U-Form ist eine hervorragende Idee!
Drittens werden Sie kreativ mit Levels und Requisiten. Mein Ziel - das tendenziell positive Bewertungen erhält - ist es, ein Mitglied auf einen Stuhl zu setzen und den Rest der Band um den Stuhl zu stellen. Die größeren Mitglieder können an den Ecken des Stuhls auf dem Boden hocken, während die kleineren Mitglieder um den Stuhl herum stehen können. Der Frontmann oder die Frontfrau sitzt auf dem Stuhl.
Sie können einen ähnlichen Effekt erzielen, indem Sie auf Treppen, Wänden, Felsen oder allem posieren, was es einer Person ermöglicht, zu sitzen, während der Rest hockt oder steht.
Killin 'Candace
Jeder trägt die gleiche Farbkleidung
Ich fotografiere hauptsächlich Heavy Metal und Rockmusik, also beschäftige ich mich täglich damit. Jeder möchte Schwarz in einem schwarzen Studio an einer schwarzen Wand tragen. Das Ergebnis ist, wenn es richtig gemacht wird, super cool. Wenn es jedoch falsch gemacht wird, leidet das Bild an einem "Floating Head" -Syndrom.
Der eigentliche Schlüssel dabei ist, sicherzustellen, dass jedes Kleidungsstück eine andere Textur hat. Jeder kann die gleiche Farbe tragen, aber versuchen Sie, die Band zu ermutigen, unterschiedliche Texturen zu tragen.
Zum Beispiel funktioniert ein glänzendes Oberteil mit matten Hosen hervorragend. Wenn ein Bandmitglied sowohl ein mattes Oberteil als auch eine matte Hose hat, werfen Sie einen strukturierten Schal oder eine Krawatte hinein, um ihn aufzubrechen. Schmuck ist auch eine gute Idee. Der Punkt ist, dass die Farben alle gleich sein können, aber die Art und Weise, wie die Kleidungsfotos voneinander abweichen müssen. Dies kann sich auch auf die Posenpositionierung auswirken, da Sie nicht möchten, dass sich dieselbe Textur kreuzt und in einem Bild flach aussieht.
Sie können auch die Beleuchtung verwenden, um das Motiv vom Hintergrund zu trennen. Nehmen Sie zum Beispiel Ihre Studiobeleuchtung hinter dem Band auf, sodass ein Randlicht entsteht, das sie von der Studiowand drückt.
Unsere sterbende Welt
Jemand ist aufwendig gekleidet und jemand nicht
Manchmal zieht sich ein Bandmitglied über, während andere sich unterkleiden. Wenn Sie keine Kleiderschränke austauschen oder Accessoires hinzufügen können, werden Sie beim Posieren äußerst kreativ.
Als ich mein Studium der visuellen Kommunikation anstrebte, hatte ich einen wunderbaren Professor im Kopf, der den Schlüssel zu einem effektiven Bild darin sah, dass sich das Auge des Betrachters über den gesamten Rahmen bewegte, anstatt sich auf einen zentralen Punkt zu konzentrieren.
Eine gute Möglichkeit, den Betrachter dazu zu bringen, das gesamte Bild aufzunehmen, anstatt sich auf einen Punkt zu beschränken, besteht darin, die kunstvoll gekleideten Bandmitglieder an den entgegengesetzten Enden um die weniger kunstvoll gekleideten Mitglieder zu platzieren.
Eine andere Lösung besteht darin, mithilfe der auffälligen Garderobe Linien zu erstellen, denen der Betrachter im gesamten Bild folgen kann. Eine gute Möglichkeit, eine Linie zu erstellen, besteht darin, dass das überkleidete Bandmitglied einen Arm zu den anderen Bandmitgliedern ausstreckt, um das Auge zum Reisen zu ermutigen.
Geschosshöhe
Sie drehen eine große Band in einem kleinen, engen Raum
Wenn Sie Backstage-Fotografie machen, werden Sie direkt auf dieses Problem stoßen (insbesondere in Los Angeles. Wenn die Band nicht in einem großen Theater wie The Hollywood Bowl spielt, wird Ihre Backstage-Erfahrung eng. Vertrauen Sie mir in diesem Fall). Der effizienteste Weg, kleine Räume zu nutzen, besteht darin, das Band in Ebenen zu positionieren. Hocke dich hin und stehe, lehne dich an die Wände und strecke dich auf den Boden! Denken Sie daran, alle in einem quadratischen Bildverhältnisformat zu halten. Auf kleinem Raum können Sie sogar 11-köpfige Bands aufstellen (ich habe es geschafft!).
Müllgottheit
Wie wirkt sich die Beleuchtung auf die Pose aus?
Die Beleuchtung, die Sie verwenden, wird einen Unterschied darin machen, wie Sie die Band darstellen. Wenn Sie im Freien fotografieren und der natürlichen Beleuchtung ausgesetzt sind (aber keinen Reflektor haben), müssen Sie die Positionen von Kopf, Hand, Arm und Beinen anpassen, um die Arbeitsbedingungen optimal nutzen zu können mit.
Wenn Sie beispielsweise gegen Mittag geschossen haben, halten Sie das Kinn hoch, um nicht schmeichelhafte Schatten am Hals zu vermeiden. Stellen Sie ebenfalls sicher, dass die Hände nicht im Schatten versteckt sind, damit sie nicht zu dunkel erscheinen.
Jyrki 69
Wenn Sie mit mehr kontrolliertem Licht im Studio sind, wird dies etwas einfacher - vorausgesetzt, Sie haben genug Licht! Arbeiten Sie mit dem, was Sie haben, und finden Sie kreative Möglichkeiten, die Musiker zu posieren, um sie auf schmeichelhafteste Weise zu beleuchten. Wenn Sie nicht über genügend Beleuchtungseinheiten verfügen, um bestimmte Posen zu erfassen, vermeiden Sie diese vollständig (es sei denn, Sie sind ein Meister der Nachbearbeitung!).
Karim Ortega
(Pssst: Reflektoren sind Ihr bester Freund! Sowohl drinnen als auch draußen. In Situationen im Freien helfen diese bei der Steuerung des Lichts. In Innensituationen können Sie Reflektoren verwenden, um Licht zu reflektieren und zu helfen, wenn Sie nicht über genügend Budget für zusätzliche Studioleuchten verfügen Reflektoren sind budgetfreundliche Lösungen und können sogar zu Hause hergestellt werden, wenn Sie DIY-versiert sind.
Ist Hierarchie in einer Band eine echte Sache?
Athanasia
Bei einigen Bands ist es definitiv so! Im Allgemeinen möchten Sie, dass der Frontmann oder die Frontfrau im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit der übrigen Bandmitglieder steht. Einige Bands haben mehr als einen Sänger, und oft sind die Sänger die zentralen Figuren (nicht zu verwechseln mit Wichtigkeit. Alle Mitglieder sind wichtig. Eine Band funktioniert nicht ohne all ihre Talente). Gitarristen und Bassisten neigen dazu, sich auf natürliche Weise neben den Sängern zu befinden, und andere Instrumente wie Schlagzeug und Tasten sind noch weiter von den Seiten entfernt.
Geschosshöhe
Die meisten Bands, die das Studio betreten, sind Live-Performer. Das heißt, sie haben Erfahrung darin, gemeinsam auf einer Bühne zu spielen. Als erstes lasse ich sie in meinem Studio so stehen, wie sie sich auf der Bühne arrangieren würden. Ich benutze das als Grundlage dafür, wo ich alle in der Aufstellung posiere. Viele Bands treten organisch an die Stellen, an denen sie stehen sollen.
Einen Solomusiker posieren
Brandon Rage
Das Aufstellen eines Solomusikers öffnet eine Tür mit enormen Möglichkeiten. Hier liegt sehr wenig außerhalb Ihrer Kontrolle. Denken Sie jedoch daran, dass Sie dem Bild so viel Interesse und Leben wie möglich geben, da Sie nur eine Person fotografieren. Bilder sind statisch; wir müssen sie bewegen. Je dynamischer die Pose, desto besser und der Vorteil der Musikfotografie ist, dass Sie damit super schrullig werden können!
Grant Webb
Denken Sie daran, dass auch hier traditionelle Posing-Regeln gelten. Schmeichelhafte Winkel und schmeichelhafte Posen. Vermeiden Sie scharfe Schatten auf Teilen des Gesichts oder des Körpers, die dazu führen können, dass jemand anders aussieht als er ist.
Aimee Saturne
Spielen Sie auch mit Requisiten herum. Requisiten sind großartige Möglichkeiten, einem Kunden etwas mit seinen Händen oder Beinen zu tun zu geben. Sie können auch einen unangenehmen oder nervösen Klienten viel komfortabler machen, da sie etwas haben, auf das sie sich konzentrieren können. Gehen Sie nicht davon aus, dass ein Kunde, der Musiker ist, es liebt, fotografiert zu werden - nicht jeder tut es. Es ist Ihre Aufgabe, ihnen die bestmögliche Erfahrung zu bieten und sie dazu zu bringen, gerne mit Ihnen vor der Kamera zu stehen.
Aaron Lee
Meine Technik besteht darin, mit einer hohen Verschlusszeit zu fotografieren und den Musiker ständig zu bewegen und die Posen zu wechseln, um selbst die seltsamsten Ideen zu ermutigen, durchzukommen. Meistens sieht es umso besser aus, je seltsamer es scheint. Wenn der Client kontinuierlich bewegt wird, kann er nicht pausieren und überdenken.
… Mit Instrumenten
Alexx Calise
Das Einbeziehen ihres Instruments ist eine häufige Anfrage von Musikern, insbesondere Solokünstlern. Die Bandfotografie betritt häufig den Bereich der Werbefotografie für die verschiedenen Instrumentenfirmen, die das Projekt möglicherweise sponsern. Bei Solokünstlern ist es ziemlich einfach, sie mit ihren Instrumenten zu posieren, da Sie den Abstand zu anderen Bandmitgliedern nicht berücksichtigen müssen.
Alex Crescioni
Der Schlüssel bei Instrumenten ist jedoch sicherzustellen, dass das Instrument keine wichtigen Körperteile des Musikers wie sein Gesicht bedeckt! Das Instrument sollte sehr organisch passen und sich nicht gezwungen oder unwohl fühlen. Es ist in Ordnung, wenn das Bandmitglied beispielsweise mit einer Gitarre posiert, die etwas tiefer hängt als sie - solange alles natürlich aussieht.
Ace Von Johnson
Normalerweise lasse ich den Musiker das Instrument spielen, um mich mit dem Objektiv wohler zu fühlen. Oft sehen diese offenen Momente erstaunlich aus.
Arielle Silver
Eine ungerade Anzahl von Personen posieren
Es ist wohl am einfachsten, eine ungerade Anzahl von Leuten in einer Band zu posieren (außerhalb eines Solomusikers). Dies liegt daran, dass Sie sich an viele der traditionellen (und sehr effektiven) Band-Posen halten können, wie z. B. die U-Formation, die V-Formation und alles andere, was das Führungselement nach vorne drückt. Das Hauptmitglied, das vor dem Rest steht, ist eine großartige Basis, um die verbleibenden Bandmitglieder zu posieren. Darüber hinaus neigen Sie dazu, Ihre Komposition auf beiden Seiten gleichmäßiger zu halten.
Athanasia
Lassen Sie sich jedoch nicht von dieser Tatsache faul machen. Nur weil Sie ein traditionelles "Gedränge um die Leine" machen können, heißt das nicht, dass Sie es langweilig machen sollten! Schließlich fotografierst du Bands - spiel mit verschiedenen Facetten der Musikfotografie und halte sie interessant.
… Mit Instrumenten
Das Hinzufügen von Instrumenten mag entmutigend erscheinen, aber dies ist eine hervorragende Gelegenheit, die Linien der Instrumente zu verwenden, um die Augen Ihres Betrachters über den Rahmen zu bewegen. Auf diese Weise können Sie die Instrumente verwenden, um die Aufmerksamkeit auf die Leitung der Band zu lenken.
Eine gerade Anzahl von Personen aufstellen
Zeistencroix
Das häufigste Band mit geraden Zahlen ist zwei. Ich liebe es, Zwei-Personen-Bands zu posieren. Es gibt einen solchen dynamischen Posenbereich, den Sie machen können. Die Verbindung zwischen jedem Mitglied einer Zwei-Personen-Band ist auch wirklich cool und einzigartig. Hier gibt es viel zu spielen. Ehrlich gesagt, werden Sie so skurril wie möglich damit!
Batfarm
Ein zusätzlicher Vorteil für Zwei-Personen-Bands ist, dass sie nicht viel Platz beanspruchen. Unabhängig davon, ob Sie sich in einem Studio oder an einem Ort im Freien befinden, nehmen zwei Personen weniger Platz ein als drei oder mehr. Sie können an kleineren Stellen viele unglaublich coole Aufnahmen machen.
Aufstieg
Die wichtigsten Dinge, an die man sich erinnern sollte, sind, dass beide Mitglieder eine gleichmäßige Aufmerksamkeit in den Bildern benötigen. Versuchen Sie nicht, dass einer den anderen überwältigt. In einem Bild sieht es nicht richtig aus.
Unsere sterbende Welt
Jetzt sind die schwierigen geraden Bands die von vier, sechs oder acht Mitgliedern. Die Hauptschwierigkeit besteht darin, dass Sie sie nicht mehr in "V" -Formationen anordnen oder ein Mitglied vor dem anderen haben können, weil es keine ungerade Zahl gibt! Versuchen Sie daher Treppenposen oder diagonale Linien. Sie möchten nicht, dass sich eine Seite des Rahmens zu leer oder zu beschäftigt anfühlt. du musst alles ausgleichen.
Das Hinzufügen einer Requisite ist eine hervorragende Idee, um die Komposition auszugleichen. Ich mag es, Bands mit geraden Zahlen in einem quadratischeren Verhältnis zu platzieren (und das liegt nicht nur am Aufstieg von Instagram). Dies bietet Ihnen mehr Optionen für dynamisches Posieren und ist eine gute Basis, um geradzahlige Bänder zu posieren.
… Mit Instrumenten
Verwenden Sie ähnlich wie bei den Bandmitgliedern selbst die Hinzufügung von Instrumenten, um ein quadratisches Posing-Verhältnis noch weiter einzuhalten. Wenn Sie alle gerade stellen, stellen Sie sicher, dass Sie genügend Platz für die Gitarren- und Basshälse haben. Sie können auch hier mit Levels spielen, wie im folgenden Beispielbild.
Unsere sterbende Welt
Bonus-Tipps:
- Gerader Rücken! Achten Sie auf den Rücken und die Schultern Ihres Kunden. Wenn sie sich wölben, richten Sie sie gerade aus, es sei denn, Sie sind viel modischer und seltsamer. Übertreiben Sie in diesem Fall den Bogen.
Alex Crescioni
- Stellen Sie sicher, dass sich niemand in der Tasche befindet. Sie werden mir dafür im Bearbeitungsraum danken.
- Lassen Sie nicht zu, dass die Pose einer Person einen wichtigen Teil des Körpers einer anderen Person blockiert.
Brandon Rage
- Lassen Sie das Bandmitglied für die Pose „Arme in Richtung Kamera strecken“ schummeln und halten Sie den Arm tiefer. Es mag sich nicht intuitiv anfühlen, aber wenn sie sich organisch auf Sie ausdehnen, wird ihr Gesicht blockiert.
- Achten Sie darauf, wie Posen Schatten auf sich selbst und die Menschen um sie herum werfen.
Letzter Imbiss
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass alle großartigen Posing-Arrangements mit einem tiefen Verständnis dessen beginnen, was Ihr Kunde will und was brauchen . Hab keine Angst, Spaß damit zu haben, aber halte alles cool, schmeichelhaft und vor allem episch. Das ist doch die Musikindustrie!
Haben Sie weitere Tipps zu diesem Handbuch, um Bands in der Fotografie zu posieren? Wenn ja, teilen Sie uns dies bitte in den Kommentaren unten (und Ihren Bandfotos) mit!
