Ich liebe es, mir kleine Übungen zu machen, um meine fotografischen Muskeln zu dehnen. Ich dachte, ich könnte eines teilen, das für mich am vorteilhaftesten ist, indem ich einen vertrauten Ort oder ein fotografiertes Motiv fotografiere, das Sie normalerweise einen Tag lang in Farbe und nur in Schwarzweiß machen würden, um eine neue Perspektive zu erhalten, die sich als hilfreich erweisen könnte, wenn du gehst zurück zur Farbe.
Dies klingt möglicherweise nicht nach einer großen Herausforderung und wird es auch nicht sein, wenn Sie bereits hauptsächlich in Schwarzweiß fotografieren, aber für diejenigen von uns, die es gewohnt sind zu färben, kann es eine echte Herausforderung sein, nicht durch Schießen in Farbe und zu schummeln Konvertieren Sie später oder wechseln Sie von Zeit zu Zeit schnell wieder zu Farbe. Ich gebe zu, dass ich die Herausforderung jedes Mal nicht bestanden habe, aber die Übung hat sich trotzdem als fruchtbar erwiesen.
Warum schwarz und weiß?
Denn sobald Sie die Farbe aus dem Bild entfernen, steigt Ihr Bewusstsein für andere kompositorische Elemente wie Ton und Kontrast. Außerdem fotografieren Sie anders und betrachten Ihr Motiv anders.
Ich habe diese Übung vor einigen Jahren zum ersten Mal während meines regelmäßigen Spaziergangs entlang der örtlichen Strände gemacht. Es ist ein atemberaubender Ort mit weißem Sand und kristallblauem Wasser. Sie müssen kein fantastischer Fotograf sein, um ein hübsches Bild aufzunehmen, wenn Sie von den wunderschönen Farben des Wassers und des Himmels an diesem Ort umgeben sind.
Es ist wirklich eine Herausforderung, sich an einem Ort wie diesem, der voller wunderschöner Farben ist, an Schwarzweiß zu halten.
Sobald Sie sich herausfordern, die Schönheit der Farben in Ihren üblichen Farbmotiven loszulassen, kann sich Ihr Ansatz dramatisch ändern. Es geht mehr um Töne, Muster, Kontrast und Stimmung. Sie können Ihr normales Motiv ganz anders fotografieren, wenn Sie anfangen, mehr mit Formen, Mustern und Designs zu spielen, die Sie sonst möglicherweise nicht bemerkt hätten, wenn es um Farbe geht.
Durch diese einfache Übung änderten sich sowohl meine Strandmotive als auch meine Kompositionen. Einige Bilder, die ich normalerweise machen würde und die schön in Farbe aussahen, sahen verwaschen aus und ein bisschen nichts, und umgekehrt, etwas, das einfach nicht so wunderbar aussah, egal wie oft ich sie in Farbe fotografierte, funktionierte plötzlich. Dinge wie Körnigkeit wurden eher zu einem Bonus als zu etwas, das man vermeiden sollte.
Ich hatte diesen felsigen Teil des örtlichen Strandes einige Male als Landschaftsbild fotografiert und dabei immer die erstaunlichen Farben der Gegend berücksichtigt. Ein Tag in Schwarz und Weiß veränderte meine Perspektive. Dieses und das erste Bild in diesem Artikel wurden später für das Albumcover eines Gitarrenduos in Auftrag gegeben. Ein überraschendes Ergebnis einer einfachen Übung.
Warum ein vertrauter Ort oder ein vertrautes Thema?
Weil Sie weniger versucht sind, zur Farbe zu wechseln, wenn Sie beim nächsten Mal immer zurückgehen und Farbe aufnehmen können. Wenn Sie ständig versucht sind, zurückzuschalten, werden Sie immer wieder in Bezug auf Farbe sehen und denken. Der Sinn der Übung besteht darin, Ihr vertrautes Motiv anders zu sehen und es hoffentlich so zu sehen, dass es Ihnen bei Ihrer Farbfotografie hilft .
Egal, ob Sie ein Landschafts-, Porträt- oder ein anderer Fotografentyp sind, es kann Spaß machen und vorteilhaft sein, einen etwas eingeschränkteren Ansatz zu wählen. Ähnlich wie ein Freiformdichter, der plötzlich ein Haiku versucht, bestehen die Einschränkungen des Haiku-Formats auf einem völlig anderen Angriff, der eine Ausdehnung der Kreativität erfordert.
Sie möchten es vielleicht nicht noch einmal versuchen, aber es kann eine Lernerfahrung sein, und Sie erhalten möglicherweise nur ein anständiges Foto aus der Erfahrung.
Für diesen Artikel habe ich die Übung an einem anderen vertrauten Ort erneut versucht, den ich oft fotografiert habe. Ein Künstleratelier, in dem ich oft an Kollaborationen arbeite.
Es spielt keine Rolle, wo Sie diese Übung ausprobieren, solange es sich um einen vertrauten Ort oder ein vertrautes Thema handelt, sodass Sie später jederzeit zurückkehren und Farbversionen durchführen können, nachdem Sie sie aus einer Schwarzweißperspektive betrachtet haben.
Ein zusätzlicher Vorteil der Dreharbeiten an diesem Ort ist, dass der Künstler Randall Sinnamon auch Kunstlehrer ist. Deshalb habe ich ihn um einige Tipps für die Arbeit in Schwarzweiß gebeten.
„Kontrast ist das Gleichgewicht zwischen den Extremen von Schwarz und Weiß, wobei der Ton die Abstufung von Schwarz und Weiß ist. Sie verwenden beide, um Form zu erzeugen. Es ist die Platzierung dieser Elemente, die Ihre Komposition erstellt. Wenn Sie diese Dinge richtig machen, funktioniert das Bild. Es ist oft gut, größere Formen von Hell oder Dunkel in einer Komposition zu haben. "
Wenn Sie einen Tag lang in Schwarzweiß fotografieren, können Sie Töne und Formen besser erkennen, die Sie dann auf Kompositionen in Ihrer Farbfotografie anwenden können.
„Ich betrachte meine Bilder oft im Mondlicht. Bei schlechten Lichtverhältnissen kann man das Gleichgewicht der Formen erkennen. Sie können dies auch tun, indem Sie schielen oder Ihr Bild auf den Kopf stellen. Da ich oft mit Kohle und Tinte arbeite, neige ich dazu, viel Schwarzweiß zu machen. Es ist schön, nur eine Zeichnung zu machen und sich keine Gedanken über die Farbe zu machen. Manchmal kann Farbe eine unnötige Komplikation sein. Es gibt viel Schönheit in Schwarzweiß, bei so viel Farbfotografie sehen wir immer noch viel Schwarzweißarbeit, offensichtlich hat es etwas Anziehendes. Es vereinfacht die Dinge. “
Porträt des Künstlers Randall Sinnamon. Wie er sagte, "Schwarz und Weiß vereinfacht die Dinge". Die Farben in diesem Bild waren ablenkend, sie hüpften zu stark herum, wo es wie in Schwarz und Weiß die Dinge beruhigte und wir uns mehr auf die Stimmung konzentrieren können, die Freude seines lächelnden Gesichts in der Sonne.
Möglicherweise stellen Sie bei dieser Übung fest, dass ein Bild, das wie ein geschäftiges Durcheinander in der Farbe aussehen kann, in Schwarzweiß elegant werden kann. Das Fotografieren im Freien mitten am Tag kann auch gut funktionieren. Wir Farbfotografen bevorzugen so oft das weichere Licht des Morgens oder Abends. Das Mittagslicht kann scharfe Schatten oder zu viel Kontrast hinzufügen, aber die Schwarzweißfotografie liebt den Kontrast. Es liebt auch Muster und Wiederholungen.
Ich habe diese Krawattenkollektion zuvor im Künstleratelier in Farbe fotografiert, aber diesmal ohne Farbverteilung ging es um Muster und Wiederholungen und funktionierte viel besser.
Natürlich macht es manchmal einfach Sinn, in Farbe zu fotografieren. Diese Übung kann Ihnen jedoch dabei helfen, herauszufinden, was in beiden Kameraeinstellungen funktioniert und was nicht.
I habe betrogen. Nochmal. Ich würde gerne so tun, als wäre es für den Zweck dieses Artikels gedacht, aber ich kann zu dieser orangefarbenen Farbe wirklich nicht nein sagen. Doch als ich diesen Pilz außerhalb des Studios fotografierte, lenkte die Orange ab, und als ich mir die Schwarz-Weiß-Version ansah, wurde mir klar, dass die Dinge in Bezug auf die Komposition besser hätten sein können.
Stellen Sie Ihre Kamera also auf Schwarzweiß ein und machen Sie sich auf den Weg oder fotografieren Sie sogar Ihr eigenes Zuhause oder Ihren eigenen Garten. Kein Schummeln. OK, vielleicht ein bisschen schummeln, wenn die Farbe einfach zu schwer zu widerstehen ist. Ich möchte nicht, dass Sie einen brillanten Schuss verpassen. Aber versuchen Sie, sich daran zu halten, und achten Sie auf Situationen mit Mustern, Tönen, Formen und Kontrasten, ohne über Farben nachzudenken. Dies kann einen großen Unterschied darin machen, wie Sie Ihre Bilder später zusammenstellen. Denken Sie daran, dass dies nur eine Übung ist. Sie müssen hier nicht den perfekten Schuss machen, sich entspannen und die Abwechslung genießen. Es ist so gut wie ein Urlaub, sagen sie.
Wenn Sie die Übung ausprobieren, teilen Sie uns bitte Ihre bevorzugten Ergebnisse in den Kommentaren unten mit. Oder vielleicht haben Sie eine andere einfache Übungsidee, die Sie ausprobiert haben und die Sie unseren Lesern mitteilen möchten.
Viel Spaß beim Fotografieren.