Das Schwierigste daran, einen Fotopass für einen großen Auftritt zu erhalten, besteht darin, ein starkes Portfolio an Konzertfotos zu benötigen. Wenn Sie keinen Zugang zu Shows haben, ist es ziemlich schwierig, ein Portfolio mit Werken zusammenzustellen. In diesem Artikel erfahren Sie, wie Sie Ihr erstes Portfolio erstellen und wie Sie Ihren ersten Fotopass sichern.
Während sie schläft, für Brighton Noise gedreht
Hol die Ausrüstung
Viele Fotografen werden sagen, dass es keine Rolle spielt, welche Ausrüstung Sie haben und dass es nur darum geht, wie Sie das verwenden, was Sie haben. Ich stimme dem für die Musikfotografie überhaupt nicht zu. Sie benötigen ein schnelles Objektiv. Gigs sind einer der dunkelsten und schmuddeligsten Orte, an denen Sie jemals fotografieren werden. Sie benötigen etwas mit einer Blende von mindestens 1: 2,8. Ich empfehle jedem, der ein begrenztes Budget hat, ein 1: 1,8-Format von 50 mm - diese können für etwa 100 US-Dollar abgeholt werden. Wenn Sie mit weit geöffneter Blende aufnehmen, wird Ihre Arbeit sofort über die mit einem 1: 3,5-5,6-Kit-Objektiv aufgenommen .
Wenn Sie mehr Shows drehen, finden Sie den gewünschten Stil und aktualisieren Ihr Kit langsam. Ich finde mein aktuelles Setup ein Traum, die Canon 6D, die mit der Tamron 24-70 f / 2.8 montiert ist, eine Kopplung, die perfekt für Gig-Fotografie bei schlechten Lichtverhältnissen geeignet ist.
Howls, gedreht für Make a Scene Promotions
Kennen Sie die Regeln
Bevor Sie Shows drehen, ist es wichtig, die Regeln zu kennen. Wenn Sie nicht die ausdrückliche Erlaubnis der Bands, Manager oder Veranstalter haben, drehen Sie nur für die ersten drei Songs und verwenden Sie keinen Blitz. Dies sind Regeln, an die Sie sich halten müssen, wenn Sie große Shows drehen. Gewöhnen Sie sich also frühzeitig daran. Wenn Sie lernen, bei schlechten Lichtverhältnissen ohne Blitz zu fotografieren, werden Sie als Fotograf dazu gedrängt. Wenn Sie nur 10 bis 15 Minuten Zeit haben, um über eine Aufführung zu berichten, werden Sie über Ihre Zehen nachdenken und sich auf jede Gelegenheit konzentrieren.
Starten Sie lokal
Sobald Sie die Regeln kennen und die richtige Ausrüstung haben, ist es Zeit, mit dem Networking zu beginnen. Viele Fotografen werden einfach zu einem Auftritt auftauchen und mit den Dreharbeiten beginnen, ohne die Bands, Veranstalter oder Manager zu kennen oder ohne zu fragen. Dies kann Probleme verursachen und ich würde es nicht empfehlen. Manchmal schützen Bands ihr Image sehr und möchten möglicherweise nicht, dass ihre Fotos aufgenommen werden. Sichern Sie sich daher immer eine Erlaubnis.
Der Dillinger-Fluchtplan, aufgenommen für Brighton Source
Der beste Weg, um mit den richtigen Leuten in Kontakt zu kommen, besteht darin, einen Veranstaltungsort vor Ort zu finden und Stammgast zu werden. Lernen Sie die Mitarbeiter, die Börsenspekulanten und die Bands kennen und beginnen Sie mit dem Networking. Das heißt nicht, dass man es allen ins Gesicht drücken muss, aber nachdem man eine gute Band gesehen hat, lassen Sie sie wissen, dass es Ihnen gefallen hat, und erwähnen Sie, dass Sie sie gerne irgendwann live drehen, Details austauschen, Hände schütteln und weiterhin Ihr Bier trinken würden während ich die nächste Band anschaue.
Wenn Sie vor Ort starten, haben Sie die Möglichkeit, sich mit Bands zu vernetzen, die gute Fotos von sich selbst machen möchten. Sie alle sind auf der Suche nach starken Bildern, um sich selbst zu promoten, und möchten oft, dass ein Fotograf über ihre Shows berichtet. Sie werden auch ziemlich arm sein. Erwarten Sie also nicht, dass Sie beim ersten Start für irgendetwas bezahlt werden. Wenn Sie auf diese Weise vor Ort fotografieren, wird Ihr Name bekannt und Sie können ein starkes Portfolio aufbauen. So erhalten Sie die Startblöcke für Gespräche mit größeren Bands, Veranstaltern, Veranstaltungsorten und sogar Magazinen.
Sobald Sie über eine gute Anzahl lokaler Gigs berichtet haben und eine Vielzahl von Fotos von verschiedenen Shows haben, ist es an der Zeit, nach größeren Möglichkeiten zu suchen und sich die größeren Bands und Veranstaltungsorte anzusehen.
Ziel groß
Jetzt, da Sie ein Portfolio mit großartigen Fotos von allen lokalen Shows haben, über die Sie berichtet haben, ist es Zeit, sich selbst zu vermarkten. Wahrscheinlich haben die meisten Personen, die die Kontrolle über die Fotopässe haben, keine Ahnung, wer Sie sind. Stellen Sie daher sicher, dass Sie online präsent sind. Wenn Sie im Geschäft sprechen, benötigen Sie eine einfache Möglichkeit, Ihre Arbeit zu zeigen. Daher ist eine Website am besten geeignet. Du brauchst keine Big Bands im Portfolio, sondern beweist einfach, dass du ein großartiger Bandfotograf bist. Ich würde auch empfehlen, eine Facebook-Seite und eine Flickr- oder 500px-Seite zu erstellen, auf der nur Ihre besten Arbeiten angezeigt werden. Sie werden nach dem schlechtesten Foto in Ihrem Portfolio beurteilt.
Coheed & Cambria, gedreht für Brighton Source
Der schwierige Teil besteht nun darin, eine Publikation zu finden, mit der Sie arbeiten können, um Ihren ersten großen Fotopass zu erhalten. Ich begann damit, alle Auftritte in den örtlichen Veranstaltungsorten zu überprüfen und sie einige Tage nach der Show zu googeln, um herauszufinden, wer darüber berichtete. Probieren Sie etwas so Einfaches wie "Coheed and Cambria Brighton". Auf diese Weise erhalten Sie eine Liste der zu kontaktierenden Veröffentlichungen. Anschließend können Sie ihnen einfach eine E-Mail senden, in der Sie darüber informiert werden, dass Sie über einige bevorstehende Shows für sie berichten möchten und dass sie Ihre Arbeit auf Ihrer Website sehen können. Die Chancen stehen gut, dass sie sagen werden, dass sie es bereits abgedeckt haben. Es stellt sich jedoch vor sie, damit Sie, wenn ein Fotograf aus einer Show ausscheidet, jemanden haben, den Sie anrufen können.
Was ist, wenn es in Ihrer Region keine lokalen Veröffentlichungen zu Shows gibt? Dann wird es etwas kniffliger, aber die Methodik ist dieselbe. Finden Sie Shows, die Sie abdecken möchten, und finden Sie heraus, wer sie ausführt. Senden Sie den Veranstaltern und Bandmanagern eine E-Mail, zeigen Sie ihnen Ihre Arbeit und bieten Sie ihnen hochauflösende Kopien der besten Fotos an, mit denen sie sich selbst bewerben können. Die Veranstalter möchten wahrscheinlich, dass diese zeigen, wie gut ihre Shows sind - obwohl es wichtig ist, sich daran zu erinnern, dass diese größeren Bands wahrscheinlich bereits eine großartige Sammlung von Fotos haben, sodass Sie sowohl in Ihrem Gespräch als auch in Ihrem Portfolio wirklich glänzen müssen.
Andrew WK, gedreht für das RMP Magazine
Erfolg
Endlich ist es soweit, die lokale Veröffentlichung hat sich bei Ihnen gemeldet und gesagt, dass sie Ihre Arbeit lieben und über die nächste große Show in der Stadt berichten möchten. Jetzt ist es Zeit, Ihr Ding zu machen. Denken Sie daran, alles vorher vorzubereiten. Laden Sie Ihre Batterien auf, leeren Sie Ihre Speicherkarten, reinigen Sie Ihre Objektive, bereiten Sie Ihren Fotopass vor (wenn dies nur eine E-Mail ist, drucken Sie ihn aus), kommen Sie pünktlich an, seien Sie höflich zu allen und halten Sie sich an die ersten drei Songs, keine Flash-Regeln.
Sobald die Show vorbei ist, ist es wichtig sicherzustellen, dass Sie die Fotos so schnell wie möglich zum entsprechenden Kontakt bringen. Normalerweise werde ich alle Fotos bearbeiten, sobald ich nach Hause komme, und sie sofort einreichen. Dies ist wichtig, da Shows zeitkritisch sind und die Leute am nächsten Tag nach den Rezensionen und Fotos suchen. Daher benötigen Sie die Fotos mit den Veranstaltern, Bands oder Veröffentlichungen buchstäblich so schnell wie möglich.
An diesem Punkt haben Sie jetzt ein noch größeres und stärkeres Portfolio, sodass Sie jetzt mit noch größeren Publikationen, Bands und Promotoren in Kontakt treten können. Bevor Sie es wissen, werden Sie die Mitte Ihres Lieblingsmagazins sein.
Von innen bluten, für ALT.promotions erschossen
Einige Tipps
Sie werden wahrscheinlich irgendwann Getränke angeboten bekommen. Denken Sie daran, trinken Sie nicht zu viel, Sie repräsentieren entweder einen Promoter, eine Band oder eine Publikation. Als betrunkener Fotograf wird dies nicht gut reflektiert und Sie verlieren wahrscheinlich den Zugang zur nächsten Show - trinken Sie stattdessen Red Bull.
Vergessen Sie auch nicht, wie Sie es geschafft haben, über diese Dillinger Escape Plan- oder Andrew WK-Show zu berichten. Alles begann lokal mit kleinen Bands - denken Sie immer an diese Jungs und arbeiten Sie vor Ort weiter, wo Sie Zeit haben. Es wird Ihre Techniken verbessern, Ihnen ein noch größeres Portfolio geben und Ihnen das Gefühl geben, großartige Fotos für lokale Talente zu erstellen.
Bist du bereit, es zu versuchen und deinen ersten Gig-Fotopass zu bekommen?