Als Fotografen stellen wir häufig die Stärke, Art und Richtung des Lichts in Frage. Da jedoch die meisten automatischen Funktionen der heutigen Kameras erheblich verbessert sind, kann es leicht sein, die Farbe des Lichts zu vergessen.
Erfahrene Schützen werden sich zweifellos der Bedeutung des Weißabgleichs bewusst sein, aber für diejenigen, die neu in der Fotografie sind oder für Fotografen, die von der Piste gehen und einen manuelleren Ansatz für die Bilderfassung wählen möchten, kann dieser Pfeifenstopp-Leitfaden möglicherweise helfen. In diesem praktischen Tutorial erklären wir nicht nur, wie wichtig es ist, den Weißabgleich zu steuern, sondern auch, wie dies funktioniert und welche Effekte erzielt werden können.
Warum sich mit Weißabgleich beschäftigen?

In diesem Bild wollten wir die Wärme im Licht, das auf die Blätter in den Bäumen trifft, übertreiben. Deshalb haben wir in den Weißabgleichoptionen ein „Bewölktes“ verwendet.
Durch die Steuerung der Farbe von Licht können Fotografen mit einer möglichst neutralen Balance fotografieren und so die Farbe des natürlichen Tageslichts reproduzieren, während Probleme mit Farbstichen gelöst werden. Alternativ können Schützen die Weißabgleichwerte für kreative Effekte bearbeiten.
Was ist das Problem bei der Verwendung des automatischen Weißabgleichs?
Die meisten modernen Kameras leisten solide Arbeit bei der Behebung von „Problemen“ mit Farbstichen im Licht. Wenn also eine Szene vor die Kamera gestellt wird, wird versucht, etwaige Wertverschiebungen zu kompensieren, damit die Szene so nah wie möglich aussieht möglichst viel Tageslicht. Angenommen, Sie haben einen automatischen Weißabgleich verwendet, um eine Szene aufzunehmen, die von einem satten bernsteinfarbenen Nachmittagslicht durchflutet ist. Sie sind möglicherweise enttäuscht, dass die Kamera den Farbton des Farbtons verdünnt hat, da sie versucht hat, die Szene mit einem Blau abzukühlen Wirken, um die Farbbalance zurückzunehmen und die des natürlichen Tageslichts zu reproduzieren. Umgekehrt wird beim Aufnehmen mit Blitz normalerweise ein kühler Ton von der Glühbirne projiziert, da solche Kameras, die auf automatischen Weißabgleich eingestellt sind, das Bild in der Kamera mit einem Orange / Bernstein-Farbstich erwärmen. Ein weiteres Problem ist die Nachtfotografie, da die Farbe von Leuchtreklamen oder Straßenlaternen häufig die Lesbarkeit der Kamera beeinflusst und zu verwirrenden Farbstichrahmen führt. Wenn Sie den Weißabgleich manuell einstellen, erzielen Sie ein realistischeres Ergebnis.
Wie kann ich den Weißabgleich steuern?
1. Verwenden Sie Voreinstellungen
Im Einstellungsmenü Ihrer Kamera sollte sich ein Abschnitt mit der Bezeichnung "Weißabgleich" befinden. Hier werden verschiedene Voreinstellungen angeboten, von denen jede mit einem Symbol verdeutlicht, in welchem Licht die Option verwendet werden soll. Blitz, bewölkt, fluoreszierend, Umgebungstemperatur, Innen-, Außen-, Sonnenuntergang usw.
Indem Sie der Kamera mitteilen, unter welchen Bedingungen Sie aufnehmen, kann sie Werte genauer und konsistenter anwenden, um dies zu kompensieren. Es ist besonders ratsam, diesen Modus zu verwenden, wenn Sie der Meinung sind, dass der automatische Weißabgleich nicht stimmt.
2. Verwenden Sie Benutzerdefiniert

Durch einen Weißabgleich der weißen Federn des Schwans konnten wir ein realistischeres und natürlicheres Ergebnis erzielen
Während Voreinstellungen ihren Platz haben, können sie manchmal etwas weit von der Marke entfernt sein. Um eine bessere Kontrolle zu beeinflussen, finden Sie in den Einstellungen für den Weißabgleich "Benutzerdefiniert". Mit dieser Option können Sie eine Messung durchführen, indem Sie einen Bereich in Weiß oder Naturgrau fotografieren, damit Ihre Kamera die genauen Lichtverhältnisse erkennt und versteht, unter denen Sie arbeiten.
Wenn dies der Ansatz ist, den Sie wählen möchten, kann es eine gute Idee sein, ein Stück weißes oder graues Papier, eine Karte oder Plastik mitzunehmen, um die Messwerte von unterwegs zu erfassen.
3. Postproduktion
Wenn Sie nach Hause zurückkehren und feststellen, dass Ihre Bilder einen unschönen Farbstich aufweisen, ist nicht alles verloren. Fast jede moderne Fotobearbeitungssoftware ermöglicht es Benutzern, Probleme mit der Farbbalance durch Berühren einer Schaltfläche für die automatische Farbbalance oder durch geringfügige inkrementelle Änderungen mit einem Schieberegler zu beheben. Die bei weitem beste Option ist jedoch die Verwendung eines Weißabgleich-Farbwählers oder Weißabgleichs Werkzeug zum Auswählen eines Teils des Bildes, von dem Sie wissen, dass er weiß oder grau ist. Darüber hinaus bieten die meisten dieser Softwareprodukte Optionen zum sofortigen Anwenden von Werten auf Bildstapel, wodurch Sie möglicherweise Stunden sparen! Um dies am effektivsten zu erreichen, ist es am besten, in RAW zu fotografieren, damit Sie mehr Flexibilität bei der Lösung von Problemen mit der Farbbalance haben.
Was ist, wenn ich kein neutrales Gleichgewicht möchte?
Mit einem manuellen Weißabgleich können Sie Probleme mit Farbstichen in der Kamera lösen. Ebenso wie es möglich ist, die Farbe des Lichts zu neutralisieren, können Sie auch Werte manipulieren, um farbige Aufnahmen zu erstellen. Um beispielsweise die satten Rottöne eines Sonnenuntergangs zu übertreiben, muss die Kamera die Farbe noch weiter aufpumpen, indem Sie die Option Benutzerdefiniert verwenden oder eine Voreinstellung wie Tageslicht oder Bewölkt verwenden, damit die Kamera denkt, dass sie eine trostlose Szene aufnimmt und als solche wird ein wärmender Wurf hinzugefügt. Das Ergebnis wird ein lebhafter und farbenfroher Sonnenuntergang sein. Es gibt Dutzende von Situationen, in denen die Verwendung des „falschen“ Weißabgleichs die Farbwerte eines Bildes verbessern oder übertreiben kann. Dies erfordert nur ein wenig Fantasie und Übung. Viel Glück!