Wenn Sie irgendwo auf der Nordhalbkugel leben, müssen Sie inzwischen erkannt haben, dass der Herbst vorbei ist und der Winter langsam aber sicher auf uns zukommt. Die Tage werden kürzer, die Blätter verfärben sich (oder sind verschwunden) und hier in Chicago ist der Regen Ihr ständiger Begleiter, bis er durch Schnee ersetzt wird!
Wenn Sie in erster Linie ein Naturlichtfotograf im Freien sind, verstehen Sie schnell, dass einer der herausforderndsten Aspekte Ihrer Arbeit die Tatsache ist, dass Sie so wetterabhängig sind. Sie haben sehr wenig Kontrolle darüber, trotz dessen, was der Wettermann sagt!
Das Wetter kann sich fast augenblicklich ändern und einige der besten Pläne für Fotoausflüge und Fotoshootings ruinieren. Eines der besten Dinge, die Sie tun können, ist darauf vorbereitet zu sein, bei jedem Wetter zu fotografieren. Mit diesen wenigen einfachen Tipps und Vorbereitungen können Sie im natürlichen Außenlicht und nicht im Innenstudio weiterarbeiten.
# 1 - Volle Sonne / helles Licht
Die Sonne in ihrer ganzen Pracht ist eine schöne Lichtquelle und kann jedes Motiv zum Platzen bringen. Von manchen als ideale Aufnahmebedingungen angesehen, kann helle Sonne ein Szenario schaffen, in dem Sie schönes Licht haben und mit Schatten experimentieren können.
Sicher, einige Leute denken vielleicht, dass helles Licht schlecht für Porträts ist, aber alles hängt davon ab, wie Sie das Licht verwenden. Ein guter Tipp zum Fotografieren in der hellen Mittagssonne ist das Fotografieren im offenen Schatten. In diesem Fall positionieren Sie Ihr Motiv in einem schattigen Teil des Rahmens, der näher am Licht liegt. Bei Bedarf können Sie auch einen Reflektor verwenden, um Sonnenlicht auf das Motiv zu reflektieren.
Fügen Sie ein Fülllicht hinzu
Sie können auch einen Blitz verwenden, um Ihr Motiv zu beleuchten. Verwenden Sie zur Not einen natürlichen Reflektor wie einen hellen Bürgersteig oder ein helles Gebäude, um dasselbe zu tun, wenn ein Blitz oder Reflektor nicht praktisch ist. Wenn Sie Landschaften fotografieren, ist es wahrscheinlich, dass die gesamte Szene gleichmäßig passt. Hier können Sie versuchen, für die gesamte Szene zu belichten oder sogar ein bisschen zu unterbelichten, um den Himmel nicht auszublasen und einige Details in den Wolken zu behalten.
Wenn Sie in Rohform fotografieren, können diese Änderungen natürlich auch in der Nachbearbeitung vorgenommen werden.
Dieses Bild wurde zur hellsten Tageszeit während eines Besuchs im Kolosseum in Rom aufgenommen. Es gab keinen offenen Schatten und ich konnte das Motiv einfach nicht an einer anderen Stelle platzieren, weil es so voll war. Außerdem war die Absicht dieses Bildes, meine Tochter in Rom für ihr Klassenprojekt zu präsentieren, das sich ausschließlich mit dem alten Rom befasste. Das ist also das Beste, was ich angesichts meiner Einschränkungen tun kann. Sie können die Schatten auf ihrem Gesicht und auf ihrer Schulter sehen!
Ich wollte die Essenz der toskanischen Landschaft einfangen - sanfte Hügel, Weinberge und winzige Dörfer. Es gab keinen wirklichen Schatten oder sogar zu viele Wolken am Himmel, also habe ich nur diese Weitwinkelaufnahme gemacht, um die Weite der Landschaft und die Hügel zu zeigen, die die Schönheit der Toskana ausmachen.
# 2 - Bewölkter / bewölkter Himmel
Fotografen lieben bewölkten Himmel. Hier wirken die Wolken als großer natürlicher Diffusor und verteilen das Sonnenlicht gleichmäßig über die gesamte Oberfläche. Bedeckte Tage sind bekannt für ihr diffuses Licht. Für einige Fotografen sind dies ideale Bedingungen für die Aufnahme von Porträts, da Ihr Motiv gleichmäßig beleuchtet wird und keine unerwünschten Schatten oder raues Licht vorhanden sind. Wenn Sie diese Art von Licht zu flach und ohne Dimension finden, können Sie jederzeit einen externen Blitz hinzufügen, um Ihren Bildern etwas Drama hinzuzufügen.
Der Tag war bewölkt und bewölkt mit Regen, der in der Vorhersage für dieses Familienfoto-Shooting vorhergesagt wurde. Ich musste in der Postproduktion etwas Wärme hinzufügen, weil alle etwas verwaschen aussahen. Das Positive am bewölkten Himmel ist, dass es keine harten Schatten gab, mit denen man umgehen konnte.
Wenn Sie bei diesem Wetter Landschaften aufnehmen, werden Sie schnell feststellen, dass ein grauer Himmel der Szene nicht viel hinzufügt. Dies bedeutet nicht, dass diese Arten von Bildern schlecht sind. Ich versuche, Architekturaufnahmen mit kreativem Negativraum zu fotografieren, wenn es um bewölkten Himmel geht. Ich finde, dass diese Art von Wetter großartig ist, um das Motiv allein zu fokussieren, ohne von einem blauen Himmel und geschwollenen Wolken abgelenkt zu werden.
Wenn Sie einer Landschaftsaufnahme unter bewölkten Bedingungen ein Drama hinzufügen möchten, können Sie vielleicht warten, bis dunkle, stürmische Bilder auftauchen und das wetterbedingte Drama in Ihrer Landschaftsaufnahme festhalten.
Es hatte gerade in Vrindhavan, Indien, geregnet und die dunklen Wolken zogen langsam aus. Der Tag war bewölkt und da ich nicht zu viel Zeit am Ufer des Flusses hatte, entschied ich mich, den Tempel mit einem Spiegelbild im Wasser zu präsentieren, um etwas Interesse und Drama hinzuzufügen.
# 3 - Regen
Ein regnerischer Tag stellt eine eigene Herausforderung dar, wenn es darum geht, teure Ausrüstung und Ihr Motiv trocken und komfortabel zu halten. Sie können jederzeit einen Regenschirm verwenden, um Ihre Ausrüstung zu schützen, und als kreative Stütze für Ihre Porträtaufnahmen, indem Sie ihn einfach als Teil der Aufnahme verwenden. Suchen Sie alternativ nach Bereichen, die vor Regen geschützt sind, z. B. Gassen, Baumkronen, Gebäudeüberhänge und andere solche Elemente.
Versuchen Sie, eine Weitwinkelaufnahme zu machen, die den Bereich, das Motiv und die Atmosphäre aufnimmt, um Ihre Geschichte zu erzählen und sie ein bisschen interessanter zu machen. Die größte Herausforderung für Sie ist die Notwendigkeit, Ihre Ausrüstung zu schützen und kreativ zu fotografieren. Es gibt viele Möglichkeiten, Ihre Ausrüstung zu schützen, aber manchmal reicht schon eine einfache Einkaufstüte über der Kamera aus!
Die Fahrt durch den Theodore-Nationalpark kurz nach dem Regen machte die Landschaft so lebendig in Grün und Gelb.
Das Fotografieren im Regen oder Schnee stellt eine weitere Herausforderung dar, da Regen / Schnee dazu führen kann, dass sich Ihr Autofokus während der Aufnahme ändert. Ein guter Tipp wäre, sich auf das Motiv zu konzentrieren und es dann zu sperren. Versuchen Sie auch, eine Gegenlichtblende zu verwenden, damit kein Regen / Schnee auf die tatsächliche Linsenoberfläche fällt. Mein gefiederter Freund badete entweder im Regen oder wartete geduldig darauf, dass ich ging, damit er wieder auf die Jagd gehen konnte! Ich habe ein paar Mal den Fokus verloren, dann aber die Fokusverriegelung (oder Sie können den Fokus der Zurück-Taste verwenden) und die Gegenlichtblende verwendet, um dieses Problem zu beseitigen.
Ich liebe es, diese Vögel zu fotografieren und zum Glück kommen sie oft zum Teich hinter meinem Haus. Mein Objektiv war gut geschützt, aber ich wurde während dieses Shootings durchnässt.
# 4 - Nebel
Ich weiß nichts über dich, aber der Nebel ist wahrscheinlich mein Lieblingswetter zum Fotografieren. Ich mag die Art und Weise, wie Nebel ein Element der Mystik und des Interesses hinzufügt, ohne viel zu tun. Technisch gesehen lenken die Wasserpartikel in der Luft an einem nebligen Tag die Lichtstrahlen um und verteilen sie gleichmäßiger. Dies wirkt fast wie eine riesige Softbox entlang des Nebelbereichs und gibt Ihnen schönes diffuses Licht.
Experimentieren Sie im Nebel, um die Kameraeinstellungen zu finden, die Ihren Anforderungen am besten entsprechen. Ich habe jedoch festgestellt, dass bei Nebel längere Belichtungszeiten als normal erforderlich sind, da Sie im Wesentlichen mit insgesamt weniger Licht zu tun haben. Sie können ein Stativ verwenden, um Verwacklungen zu vermeiden. Denken Sie daran, dass Nebel wie Schnee reflektiert und das Messgerät Ihrer Kamera täuschen kann, dass die Szene tatsächlich mehr Licht enthält. Verwenden Sie die Belichtungskorrektur genau wie beim Aufnehmen einer verschneiten Landschaft und überbelichten Sie sie bei Bedarf sogar um einige Blendenstufen.
Andere Überlegungen
Wenn Sie in RAW fotografieren, können Sie die Nachbearbeitung jederzeit nach Belieben bearbeiten. Ich habe jedoch festgestellt, dass bei einer Unterbelichtung Ihres Bildes durch Erhöhen der Belichtung in der Postproduktion Rauschen in den Schatten entsteht.
Eine andere Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass es an nebligen Tagen ein Problem sein kann, den Fokus zu finden, da alles um Sie herum verschwommen und nicht ganz klar ist. Hier können Sie die manuelle Fokussierung verwenden, wenn Ihre Kamera Probleme hat, das Motiv im Nebel zu fokussieren.
Nebel fügt meiner Meinung nach jeder Landschaft genau die richtige Art von Magie hinzu. Es ist bekannt, dass ich das Auto anhalte, mitten auf der Straße stehe, um Landschaften wie diese zu dokumentieren.
Die beste Art von Nebel ist, wenn Sie einen einsamen Strand, Seestapel und winzige Menschen haben, die Spaß daran haben, die Gezeitenbecken zu erkunden!
# 5 - Schnee
Wenn Sie Bilder aufnehmen, während es schneit, müssen Sie Ihre Kamera abdecken, da dies im Wesentlichen mit Aufnahmen bei Regen identisch ist. Wenn Sie unterwegs sind, nachdem es geschneit hat, denken Sie daran, dass die Straßenverhältnisse und Gehwege tückisch sein können.
Ich bin ein paar Mal mit meiner Ausrüstung ausgerutscht und in den Schnee gefallen und es macht mich immer sehr nervös. Das Schlimmste war, als ich kurz vor dem Besuch eines Workshops für Winterlandschaften in den Yellowstone-Nationalpark fiel. Mein Weitwinkelobjektiv wurde beschädigt und ich konnte es während des Unterrichts nicht verwenden, da Yellowstone mitten im Nirgendwo ist und keine Chance auf eine dringende Reparatur besteht.
Eine andere Sache, die Sie sicherstellen sollten, ist ein angemessener Schutz für sich selbst vor den Elementen. Draußen im Schnee zu sein kann sehr unangenehm werden, besonders wenn Sie längere Zeit im Freien sind. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Extremitäten vor Überbelichtung mit den Elementen schützen. Hand- und Fußwärmer sind ideal, um Finger und Zehen warm und kuschelig zu halten, wenn Sie in der Kälte fotografieren.
Denken Sie auch daran, dass die Batterien der Kamera bei kälterem Wetter schneller entladen werden. Stellen Sie daher sicher, dass Sie die voll aufgeladenen Ersatzbatterien griffbereit haben. Aus technischer Sicht ist Schnee eine sehr reflektierende Oberfläche. Stellen Sie daher sicher, dass Ihre Kamera effektiv misst und den Schnee nicht ausbläst, wenn er Teil Ihres Rahmens ist.
Mein größter Tipp zum Fotografieren im Schnee - Schichten und Thermik tragen. Dann ist der Himmel die Grenze in Bezug auf die Menge an Spaß, die Sie haben können! Ich neige dazu, nur ein kleines bisschen zu unterbelichten, damit ich nicht alle Details im Schnee verliere.
Fazit
Ich hoffe, Sie haben inzwischen erkannt, dass das Beherrschen der Fotografie bei jedem Wetter wirklich darauf hinausläuft, vorbereitet zu sein und genau zu wissen, was Sie erwartet. Gehen Sie raus und üben Sie in jeder dieser Situationen, damit Sie alle Dinge wissen, die Sie beachten müssen. Wenn sich die Wettergötter das nächste Mal dazu entschließen, auf Ihre Kosten ein wenig Spaß zu haben, sind Sie gut vorbereitet.
Haben Sie weitere Tipps, um die Fotografie bei jedem Wetter zu meistern, teilen Sie dies der Community im Kommentarbereich unten mit.