Für die endgültige Installation dieser Serie werden wir das dritte und letzte Zahnrad des Produktfotografiestudios untersuchen. Wir werden das System besprechen, mit dem Sie Ihre Bilder katalogisieren und bearbeiten können, um sie schnell webbereit zu machen. Dafür werden wir Lightroom bereitstellen. Ich bin sicher, dass es andere Programme gibt, die hier eingefügt werden können, da wir nur einige geringfügige Anpassungen und Umbenennungen vornehmen. Wenn Sie Lightroom haben, starten Sie es und folgen Sie ihm.
AUFNAHME ZUSAMMENGEFASST
Ich fotografiere aus verschiedenen Gründen immer gerne, wenn ich im Studio arbeite. Das erste ist, dass ich das Bild sehen kann, das ich gerade auf einem großen Monitor aufgenommen habe. Ich kann zoomen und Details sehen, die auf der Rückseite eines Kamerabildschirms schwer zu erreichen sind. Der zweite Grund ist, dass ich alle Aufnahmen automatisch in die richtigen Ordner sortiert habe.
SETZEN SIE DEN ZUSAMMEN
Um mit dem Tethering in Lightroom zu beginnen, gehen Sie zu Datei> Tethered Capture> Tether Capture starten.
Von dort aus geben Sie die angebundenen Einstellungen ein. Ich habe immer den Produktnamen als Sitzungsnamen angegeben, in diesem Fall „Stan Lee“, da ich Actionfiguren fotografiere. Als nächstes folgt die Benennung. Ich lasse den Dateinamen die Teilenummer (oder den Produktnamen) bleiben, füge aber am Ende eine Nummernfolge hinzu. Sie können alles tun, um die Aufnahmen zu unterscheiden.
Wählen Sie als Nächstes den Ort aus, an dem Lightroom Ihre Bilder speichern soll. In diesem Fall werden alle Aufnahmen in den Ordner für meinen Client "XYZ" verschoben, sodass ich einen Ordner mit dem Namen "XYZ Product Images" erstelle. Zuletzt fügen Sie die Metadateninformationen hinzu, in diesem Fall meine Kontakt- und Copyright-Informationen. Dann klicken Sie auf OK.
Als nächstes erhalten Sie ein kleines Display, das Sie an einer beliebigen Stelle auf Ihrem Lightroom-Bildschirm positionieren können. Ich möchte es oben platzieren. Es zeigt, dass die Kamera angeschlossen ist.
*TRINKGELD* Wenn nichts angezeigt wird, überprüfen Sie, ob Ihre Kamera eingeschaltet und das Kabel angeschlossen ist. Wenn dies fehlschlägt, starten Sie Ihre Kamera neu, starten Sie Lightroom neu und entfernen Sie das Kabel und schließen Sie es wieder an. Dies klärt normalerweise 99% der Tether-Probleme. Unterhalb der Kameramarke befinden sich die Teilenummer und die restlichen Kameraeinstellungen.
(Weitere Informationen zu meiner Kameraeinstellung finden Sie in meinem anderen DPS-Artikel hier. Tipps für eine schnelle und effektive Studio-Produktfotografie. Nachdem Sie alle Einstellungen für das Tether-Capture vorgenommen haben, können Sie mit dem Fotografieren beginnen.
DER FOTOSCHUSS
Für dieses Shooting möchte mein Kunde zwei Winkel dieser Stan Lee Actionfigur. Daher verwende ich unser grundlegendes Beleuchtungssetup (in diesem Artikel beschrieben; Ausrüstungstipps für eine schnelle und effiziente Studio-Produktfotografie) und mache die erste Aufnahme.
Schauen wir uns diese Aufnahme im Lightroom-Entwicklungsmodul an. Drücken Sie die Taste D, um das Entwicklungsmodul aufzurufen, oder klicken Sie oben in Lightroom auf Entwickeln. Stellen Sie sicher, dass Ihre Clipping-Erkennung aktiviert ist, indem Sie die J-Taste drücken.
Was ich hier erreichen will, ist, den Hintergrund auszublasen. Wenn es ausgeblasen würde, würden wir in Lightroom rot (abgeschnitten) anzeigen. Wir sehen das nicht, was bedeutet, dass ich die Verschlusszeit verkürzen muss, um mehr Licht hereinzulassen. Versuchen wir 1/3 eines Stopps für etwas mehr zusätzliches Licht und schießen erneut.
Stellen Sie die Belichtung ein
Jetzt kochen wir mit Feuer. Alle unsere nachfolgenden Aufnahmen werden so gewählt, dass weniger Arbeit anfällt. Es ist nicht erforderlich, dass der gesamte Hintergrund abgeschnitten wird. Bei einigen Motiven bedeutet dies wahrscheinlich, dass Sie eine Menge Kontrast im Bild verloren haben. Diese Menge an Rot ist für dieses Thema in Ordnung.
Denken Sie daran, dass weiße und reflektierende Produkte früher als dunklere überbelichtet werden müssen. Stellen Sie daher Ihre Belichtung entsprechend ein. Selbst wenn Sie im Hintergrund kein Rot haben, ist es in Ordnung, Lightroom-Tools zu verwenden, mit denen Sie den Hintergrund schnell bearbeiten können. Denken Sie jedoch daran, dass jede zusätzliche Arbeit, die Sie später in Lightroom ausführen, Zeit kostet. Versuchen Sie also, sie richtig in die Kamera zu bringen.
*TRINKGELD* Mit diesem Setup für das Produktfotografiestudio ist es so einfach, in so kurzer Zeit viele Produktwinkel zu erhalten. Es ist immer klüger, jetzt zusätzliche Winkel aufzunehmen, als einen Kunden später nach anderen fragen zu lassen. Nachdem wir nun vier Winkel von Stan Lee haben, wechseln wir zum nächsten Produkt.
Ändern Sie das Produkt
Klicken Sie auf das kleine Zahnradsymbol im Tether-Tool, um die Tether Capture-Einstellungen aufzurufen, und Sie können Ihren Sitzungsnamen in die neue Produktnummer ändern, in diesem Fall "Wookiee". Drücken Sie zweimal die Tabulatortaste, da, wie Sie sehen können, die Sequenznummer aus der letzten Aufnahme beibehalten wird und die Schussnummer 5 angezeigt wird. Drücken Sie die Nummer 1 und drücken Sie dann OK oder Enter.
Sie sind jetzt für die nächste Aufnahme eingerichtet und alle diese neuen Bilder werden in den Ordner „Wookie“ verschoben, bleiben jedoch im Hauptprojekt für XYZ-Produkte.
Nach wie vor werden wir vier Winkel für den Kunden einnehmen, um sicherzustellen, dass wir genug haben.
Wenn wir den Navigatorbereich erweitern, sehen Sie, dass wir zwei Produktordner haben, "Stan Lee" und "Wookie", und dass jeweils vier Bilder vorhanden sind. Wir können alle Bilder anzeigen, indem wir den Ordner „XYZ-Produktbilder“ auswählen. Wir sind jetzt mit dem Tether-Tool fertig, damit Sie es schließen können.
DIE BEARBEITUNG
In der Regel nehme ich hier alle Bilder aus dem Shooting und exportiere sie als kleine Dateien für Client-Proofs. Der Kunde wählt die gewünschten Bilder aus und bearbeitet diese dann. Stellen wir uns vor, sie haben uns bereits ihre Liste gegeben und beginnen mit den Änderungen.
Machen Sie den Hintergrund weiß
Drücken Sie die Taste D, um das Entwicklungsmodul aufzurufen, oder klicken Sie oben in Lightroom auf Entwickeln. Das erste, was ich gerne mache, ist sicherzustellen, dass der Hintergrund ausgeblasen wird (reines Weiß ohne Details). Stellen Sie dazu sicher, dass die Funktion zum Hervorheben von Ausschnitten aktiviert ist (drücken Sie J auf der Tastatur, wenn dies nicht der Fall ist).
Da unser Schuss unten etwas Hilfe gebrauchen könnte, werden wir das Weiß mit einem Einstellpinsel erhöhen. Drücken Sie die K-Taste und geben Sie mit einem neuen Pinsel +1,00 bei Belichtung und +40 bei Weiß ein (ich habe dieses Preset als eigenen Pinsel namens "Blowout" gespeichert). Wenn Sie die automatische Maske aktivieren, können Sie verhindern, dass diese Einstellungen versehentlich auf das Motiv bluten, wenn Sie etwas zu nahe kommen. Malen Sie jetzt einfach den weißen Hintergrund und es werden die Weißen abgeschnitten. Wenn dies nicht der Fall ist, beenden Sie das Malen, fügen Sie einen neuen Pinsel hinzu und malen Sie erneut.
Globale Anpassungen
Drücken Sie erneut die K-Taste, um zu den Bildanpassungen zurückzukehren. Schalten Sie Clipping-Highlights aus, indem Sie die J-Taste drücken. Dies hilft Ihnen, sich während der Anpassungen auf das Motiv zu konzentrieren. Für dieses Bild habe ich +20 Kontrast, -30 Schwarz, +30 Klarheit und +20 Sättigung hinzugefügt.
Sie können diese Einstellungen problemlos mit dem Rest des Produktbilds synchronisieren, indem Sie den Filmstreifen unten in Lightroom aufrufen. Wenn Sie Ihren Filmstreifen nicht sehen, klicken Sie auf den kleinen Aufwärtspfeil unten im Entwicklungsmodul. Wählen Sie nun Ihr erstes Bild aus, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf das letzte Bild. Klicken Sie in Lightroom auf die Schaltfläche Synchronisieren, um die Einstellungen auf alle ausgewählten Bilder anzuwenden.
Wir wählen Grundton, Klarheit und Farbe, um genau diese Effekte mit den restlichen Bildern zu synchronisieren.
Klicken Sie auf Synchronisieren, und die übrigen Produkte erhalten dieselben Anpassungen. Denken Sie daran, dass Sie immer noch zu jedem Bild zurückkehren müssen, um sicherzustellen, dass auch die Hintergründe ordnungsgemäß beschnitten sind. Sie können den Anpassungspinsel wie zuvor verwenden. Unsere Stan Lee-Produkte haben jetzt einen vollständig weißen Hintergrund und sehen großartig aus.
Alternative Methode
Für die Wookie-Produkte zeige ich Ihnen eine etwas schnellere, wenn auch manchmal nicht so genaue Methode. Rufen Sie das Entwicklungsmodul auf und sehen Sie statt eines Anpassungspinsels, ob der Schieberegler "Weiß" den Hintergrund ausschneidet. Für dieses Bild habe ich dem Whites-Schieberegler +93 hinzugefügt.
Lief wie am Schnürchen. Lassen Sie uns nun diesem kleinen Kerl zusätzliche Liebe schenken. Ich habe +20 Kontrast, -30 Schwarz und +20 Klarheit hinzugefügt. Zusätzlich habe ich im Detailbereich eine gewisse Schärfe hinzugefügt. Dieses Mal, wenn wir alle unsere Wookie-Produkte auswählen und synchronisieren, klicke ich auf die Schaltfläche Alle prüfen.
Wenn ich mir die restlichen Wookie-Produkte kurz ansehe, sehen sie alle großartig aus. Diese sind zum Export bereit und ich habe weniger als zwei Minuten gebraucht, um alle vier Bilder zu bearbeiten.
Fazit
Angenommen, Sie haben bereits einen kalibrierten Monitor, möchten Sie Lightroom möglicherweise nur ein benutzerdefiniertes Farbprofil für Ihre Kamera hinzufügen. Dadurch wird sichergestellt, dass Ihre Produktfarben wahr bleiben, was sehr wichtig ist. Wie das geht, erfahren Sie in diesem dPS-Artikel. So verwenden Sie den X-Rite ColorChecker-Pass, um die perfekte Farbe zu erhalten.
Damit ist meine dreiteilige Serie für Studiofotografie abgeschlossen und wie man etwas Geschwindigkeit hineinbringt. Ich hoffe, dass es Ihnen gefallen hat. Danke fürs Lesen.