Du bist ein Fotograf. Sie lieben es, rauszukommen und Ihr Bestes zu geben, um großartige Bilder zu erstellen. Fotografen lieben auch etwas anderes. Kameraausrüstung. Manchmal stellen Sie möglicherweise fest, dass Sie mehr Zeit damit verbringen, nach einem neuen Objektiv, Filter oder Zubehör zu suchen, als tatsächlich damit zu fotografieren. Wenn Sie andere Fotografen treffen, werden Sie sie über das neueste Gerät sprechen hören, das gerade auf den Markt gebracht wurde.
Warum ist das? Warum sind einige Fotografen von Ausrüstung besessen? Meine persönliche Meinung ist, dass wir in die Marketingfalle geraten. Manchmal denken wir wirklich, dass ein neues Objektiv oder ein neues Kameragehäuse unsere Bilder verbessern wird, einfach weil es ein besseres Gerät ist. Das mag wahr sein, aber es ist nur zur Hälfte wahr. Ein neues Objektiv macht Ihre Bilder möglicherweise etwas schärfer oder hat ein besseres Bokeh. Der beste Weg, um bessere Bilder zu erhalten, besteht darin, Ihre Fähigkeiten als Fotograf zu verbessern. Hier sind einige Gedanken, die Ihnen helfen können, bessere Bilder zu erstellen.
Der Hauptbestandteil eines Bildes ist Licht
1. Werde ein leichter Snob
Licht ist der Schlüssel zu jedem Bild, das Sie machen. Wenn Sie ein gutes Bild wünschen, nehmen Sie bei gutem Licht auf. Wenn Sie ein dramatisches Bild wünschen, nehmen Sie bei dramatischem Licht auf. Es gibt wirklich kein schlechtes Licht, es gibt einfach besseres Licht zum Erstellen von Bildern.
Licht ist der alles entscheidende Bestandteil großartiger Fotografie. Möglicherweise haben Sie das Gefühl, dass das Fotografieren mitten am Tag am besten ist, da es hell ist und alles Licht, das Sie benötigen, in dieser Aufnahme enthalten ist. Ja, es kann viel Licht geben, aber es gibt auch viel Kontrast (helle Lichter und dunkle Schatten). Die resultierende Aufnahme kann unattraktiv sein, da das Licht flach oder uninteressant ist.
Wie überwinden Sie diese Tendenz zum Fotografieren zu jeder Zeit? Werde ein leichter Snob. Was bedeutet das? Ich meine, versuchen Sie es auf eine gute Weise, wenn Sie das nächste Mal mit Ihrer Kamera ausgehen. Schießen Sie in den goldenen Stunden. Denken Sie an das Licht, in das Sie schießen, gehen Sie am frühen Morgen oder am frühen Abend aus. Wählen Sie Ihr Motiv sorgfältig aus, komponieren Sie Ihre Szene zielgerichtet und nehmen Sie sie mit Absicht auf. Nehmen Sie nicht zweimal dieselbe Szene auf, arbeiten Sie mit dem Licht, denken Sie über die Belichtung nach, geben Sie Ihr Bestes, um die Aufnahme zu machen, und gehen Sie von der Szene weg. Stellen Sie sicher, dass Sie für das Licht aussetzen, dass die Ergebnisse für sich selbst sprechen.
2. Werden Sie flexibler - in mehrfacher Hinsicht
Wie oft fotografieren Sie aus stehender Höhe und meist im Querformat? Ich weiß, dass ich es tue, es ist natürlich, das zu tun, wir schießen so, wie wir uns wohl fühlen. Ändern Sie dies ein wenig. Suchen Sie nach ungewöhnlichen Winkeln und Aussichtspunkten. Wir haben alle Fotos von Kindern gesehen, die in die Kamera blickten. Ändern Sie das, knien Sie sich hin oder legen Sie sich sogar vor ein Kind, das Sie fotografieren. Drehen Sie Ihre Kamera in Hochformat, wodurch sich die Szene sofort ändert. Wenn Sie eine Straßenszene fotografieren, gelangen Sie möglicherweise zu einem höheren Aussichtspunkt auf einem Balkon. Wenn Sie in einer Stadt sind, schießen Sie direkt! Der Schlüssel hier ist, ändern Sie Ihren Betrachtungswinkel und Sie werden die Ansicht Ihres Bildes ändern. Sie geben Ihren Zuschauern eine einzigartige Perspektive auf ein bekanntes Thema, was zu sehr dramatischen Bildern führen kann.
Eine einzigartige Sichtweise kann zu dramatischen Bildern führen
3. Zeit es richtig
Sie haben dies wahrscheinlich über viele Dinge gehört, insbesondere über Sport: „Es geht nur um das Timing“. Dies gilt auch für bestimmte Genres der Fotografie. In der Straßenfotografie kann das Timing entscheidend sein, um das Bild zu erstellen oder zu brechen. Der berühmte Straßenfotograf Henri Cartier-Bresson sprach über „The Decisive Moment“. Was er sagte war, wenn Sie die Aufnahme einen Moment zu früh machen, hat sich die Szene noch nicht entfaltet, wenn Sie einen Moment zu spät sind, die Szene vorbei ist, müssen Sie den Verschluss genau im Moment loslassen.
Das ist nicht leicht richtig zu machen. Es erfordert viel Übung und die Fähigkeit zu spüren oder vorauszusehen, was als nächstes passieren wird. Mit etwas Übung werden Sie immer besser und mit der Zeit werden Sie feststellen, dass Sie den Schuss besser „zeitlich festlegen“. Wann ist der richtige Moment? Es ist für jeden Fotografen und jedes Foto anders. Es könnte der Moment vor einem Lächeln sein oder der Moment, in dem die erste Träne erscheint, der Moment der Überraschung oder Hochstimmung. Jeder Moment ist anders und jeder Fotograf wird ihn anders aufnehmen. Sie werden wissen, wann Sie diesen Moment festhalten, da das Bild unvergesslich sein wird. Der Moment wird kommen, aber Sie müssen bereit sein und möglicherweise geduldig sein.
Beim Fotografieren von Feuerwerkskörpern geht es oft um das Timing.
4. Machen Sie Ihre Belichtung richtig
Wir alle kennen dieses, es ist ein altes, aber die Belichtung ist alles wichtig. Wie beeinflussen Sie die Exposition? Sie übernehmen die Kontrolle über Ihre Blende und Ihre Verschlusszeit. Dies allein ist ein Thema für einen anderen Artikel, aber wichtig ist, dass Sie als Fotograf die Kontrolle über Ihre Bildbelichtung übernehmen müssen und die Kamera dies nicht tun lassen. Wenn Sie immer noch mit Auto fotografieren und auf das Beste hoffen, ist jetzt möglicherweise ein guter Zeitpunkt, um sich in die Welt des manuellen oder sogar der Blendenpriorität zu wagen. Wenn Sie lernen, wie sich Blende und Verschlusszeit auf Ihre Bilder auswirken, können Sie bei nahezu jedem Licht stärkere Bilder erstellen. Dies macht den Unterschied zwischen einem guten Bild und einem spektakulären Bild, der Belichtung, aus.
Das Beherrschen der Belichtung macht einen großen Unterschied in Ihren Bildern
5. Verwenden Sie, was Sie haben
Sie haben eine großartige Kamera, im Ernst! Wenn Ihre Kamera jünger als fünf Jahre ist, eignet sie sich perfekt für erstaunliche Bilder. Ein neues Kameragehäuse nimmt Bilder mit mehr Megapixeln oder einer besseren Rauschunterdrückung auf, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass Sie mit Ihrer aktuellen Kamera einige erstaunliche Bilder erhalten können. Ein Schlüsselelement für großartige Bilder ist die Auswahl des richtigen Objektivs für die Szene. Das Objektiv ist das Auge zur Kamera. Wenn Sie in Geräte investieren möchten, sparen Sie und kaufen Sie gute Objektive. Kaufen Sie einige erstklassige Objektive und sehen Sie sich die Ergebnisse an.
Verwenden Sie zunächst die aktuellen Objektive, und stellen Sie sicher, dass Sie wissen, wie sich jedes Objektiv auf eine Szene auswirkt. Ein Weitwinkelobjektiv bewirkt, dass alles in der Szene weit entfernt und ausgebreitet erscheint. Ein Teleobjektiv (z. B. 200 mm) komprimiert alles in der Szene (bringt die Elemente näher zusammen). Wenn Sie eine Bergszene mit einem Weitwinkelobjektiv fotografieren und zu einem langen (oder Tele-) Objektiv wechseln und dieselbe Szene aufnehmen würden, würden die Elemente in dieser Szene wirklich anders aussehen. Die Perspektive und der Betrachtungswinkel ändern sich bei jedem Objektiv. Stellen Sie daher sicher, dass Sie Ihre Objektive verwenden und die Auswirkungen verstehen, die sie auf Ihre Szene haben.
Alles zusammenfügen
Durch die Verwendung dieser Techniken mit Licht, Komposition, Timing, Belichtung und aktueller Ausrüstung werden Ihre Bilder verbessert. Sie müssen ständig üben. Gehen Sie weiter an die Grenzen, stellen Sie sich den wöchentlichen Herausforderungen, die dPS stellt, und probieren Sie verschiedene Techniken aus. Kaufen Sie neue Geräte nur, wenn Ihr aktuelles Setup Ihre Fotografie einschränkt. Der beste Weg, um bessere Bilder zu erstellen, besteht darin, Stunden und Stunden hinter der Kamera zu üben und zu verbringen.
Ich hörte eine Geschichte, dass ein professioneller Golfer, der einer der drei besten Golfer der Welt war, eine sehr einzigartige Art des Übens verwendete. Bevor er in einem bevorstehenden Turnier einen Golfplatz spielte, buchte er den gesamten Platz für eine Woche. Er würde dann 300 Golfbälle nehmen und sich auf den ersten Abschlag setzen. Er würde von dort abschlagen und jeden Ball von diesem Abschlag schlagen. Er würde dann jeden Ball spielen, von wo aus er landete. Er tat dies auf jedem Loch des Golfplatzes. Am Ende der Woche kannte er jeden Zentimeter dieses Kurses und wusste genau, welche Clubs er von wo auf dem Platz aus nutzen konnte. Versuchen Sie dies in der Fotografie. Nehmen Sie 100 Aufnahmen mit Blendenpriorität auf oder machen Sie 100 Aufnahmen nur mit 50 mm. Wechseln Sie die Objektive erst, wenn Sie 100 Aufnahmen mit diesem Objektiv gemacht haben. Gehen Sie dann zu Ihrem nächsten Objektiv und machen Sie dasselbe. Probieren Sie jedes Objektiv mit einem anderen Motiv aus, verwenden Sie ein 500-mm-Objektiv und machen Sie einige Sportarten, Landschaften und Makrofotos. Mischen Sie es, aber lernen Sie, wie dieses Objektiv funktioniert und wie Ihre Kamera funktioniert, und schon bald werden Sie mit all Ihrer Ausrüstung großartige Bilder machen, und diese glänzende neue Kamera wird nicht so verlockend erscheinen!
Suche das Licht, arbeite mit der Szene und übe, übe, übe.
Ich werde mit einem Zitat des Schauspielers Will Smith abschließen, das es gut zusammenfasst: „Die Trennung von Talent und Können ist eines der größten missverstandenen Konzepte für Menschen, die versuchen, sich zu übertreffen, die Träume haben, die wollen Sachen machen. Talent, das Sie natürlich haben. Geschicklichkeit wird nur durch stundenlanges Schlagen auf Ihrem Handwerk entwickelt. “ - Wahr genug!
Hast du die Stunden eingegeben? Haben Sie weitere zusätzliche Tipps? Bitte teilen Sie in den Kommentaren unten.
Weiterführende Literatur: Barry hat seitdem einen Follow-up-Beitrag zu diesem Artikel mit 5 weiteren Möglichkeiten geschrieben, um Ihre Fotografie zu verbessern, ohne mehr Ausrüstung zu kaufen.