Blumen sind überall, und manchmal kann schon der Gedanke, Fotos von ihren hübschen Blütenblättern zu machen, geradezu klischeehaft erscheinen, weil so viele Menschen es tun. Ein Grund, warum Blumenfotografie so beliebt ist, ist, dass diese Art von Bildern ohne großen Aufwand unglaubliche Schönheit einfangen kann. Es macht Spaß, nach draußen zu gehen und die unglaubliche Vielfalt an Farben zu dokumentieren, die in Blumen zu finden sind. Es ist jedoch genauso üblich, sich Ihre Fotos später anzusehen und festzustellen, dass sie möglicherweise nicht so gut sind, wie Sie es sich erhofft hatten.
Glücklicherweise gibt es ein paar einfache Schritte, mit denen Sie nicht nur Ihre eigene Blumenfotografie verbessern, sondern auch die Schönheit der Natur genießen können, während Sie gerade dabei sind.

50 mm 1: 1,8, 1/640 Sekunde, ISO 200
Jeder hat seinen eigenen Stil, wenn es um Fotografie geht, und das Fotografieren von Blumen ist keine Ausnahme. Manche Menschen mögen Blumen isoliert, während andere gerne ein ganzes Blütenfeld auf einmal sehen. Einige verwenden gerne Techniken wie Übersättigung oder selektives Färben, während andere diese Ansätze als unangenehm empfinden. Daher sind die folgenden Tipps nicht als universell oder das A und O beim Fotografieren von Blumen zu betrachten. Dies sind einige Lektionen, die ich im Laufe der Jahre gelernt habe und die für mich funktionieren. Hoffentlich geben sie Ihnen etwas zum Nachdenken, wenn Sie das nächste Mal aussteigen, um die Schönheit der Natur einzufangen.
Geben Sie Ihrem Bild einen klaren Schwerpunkt
Alle guten Fotos haben ein Motiv oder etwas, auf das die Aufmerksamkeit des Betrachters gerichtet werden soll. Einige Bilder können mehrere Motive haben, aber selten finden Sie ein gutes Bild (Blume oder anderes) ohne Motiv. Wenn es um Blumen geht, möchten Sie sich vielleicht auf nur eine Blume konzentrieren oder Ihre Betrachter viele von ihnen gleichzeitig sehen lassen, aber am Ende des Tages sollte es für jeden, der Ihr Foto genau so sieht, wie es sein soll, leicht ersichtlich sein schau dir an.
Das folgende Bild ist beispielsweise anständig, aber als Betrachter ist es schwierig, die Blume in der Mitte inmitten aller anderen Blüten im Hintergrund zu erkennen. Im Wesentlichen gibt es keinen klaren Schwerpunkt, obwohl sich in der Mitte des Rahmens eine Blume befindet.

50 mm 1: 4,8, 1/60 Sekunde, ISO 100
Es gibt verschiedene Möglichkeiten, um das Problem zu beheben, aber eine meiner Lieblingstechniken besteht darin, einfach eine größere Blende für mein Objektiv zu verwenden. Ich habe dasselbe Bild mit einer viel größeren Blende neu aufgenommen, was zu einer geringen Schärfentiefe führte und die Blume scharf stellte, während der Rest des Hintergrunds als seidig glatte Unschärfe angezeigt wurde. Wenn man das zweite Bild betrachtet, besteht überhaupt kein Zweifel daran, was das Thema des Fotos ist und worauf die Betrachter ihre Aufmerksamkeit richten sollen.

50 mm 1: 1,8, 1/350 Sekunde, ISO 100
Eine andere Möglichkeit, um sicherzustellen, dass Ihr Bild einen klaren Fokus hat, besteht darin, Farben zu verwenden, die sich ergänzen oder kontrastieren. Die lila Blumen im Bild unten fallen auf, weil sie einen schönen Kontrast zum grünen Hintergrund bilden, der die Aufmerksamkeit des Betrachters sofort auf sich zieht und einen schönen Mittelpunkt für das gesamte Bild bildet.

50 mm 1: 1,8, 1/200 Sekunde, ISO 100
Sie können mehrere Techniken verwenden, um den gewünschten Effekt zu erzielen, z. B. das Bild unten einer orangefarbenen Lilie, die sich durch Kontrastfarben deutlich vom Hintergrund abhebt, und eine große Blende verwenden, um den Hintergrund unschärfer erscheinen zu lassen. Achten Sie darauf, keine Blende zu verwenden auch Weitwinkel: Die Schärfentiefe kann eine launische Geliebte sein, und das Schießen mit 1: 1,8 oder 1: 1,4 scheint eine gute Idee zu sein, bis Sie feststellen, dass nur die Hälfte Ihrer Blume im Fokus steht und der Rest ein verschwommenes Durcheinander ist.

50 mm 1: 2,8, 1/400 Sekunde, ISO 200
Dieses letzte Bild (unten) ähnelt dem obigen, schlägt jedoch letztendlich fehl, weil es keinen offensichtlichen Schwerpunkt gibt. Beachten Sie, wie sich die Blume selbst fast in den Hintergrund einfügt und dass zwei zusätzliche Blüten direkt hinter der roten und in der unteren Ecke des Rahmens eingefügt werden. Diese Probleme lähmen das Bild und halten es fest in meiner Kategorie "Abgelehnt" in Lightroom, aber ich verwende es hier als Beispiel dafür nicht machen.

50 mm 1: 1,8, 1/1000 Sekunde, ISO 200
Ich hätte dieses Bild leicht reparieren können, indem ich die Blume aus einer anderen Perspektive betrachtet hätte, aber leider habe ich es nicht getan und habe ein Bild übrig, das fast unbrauchbar ist, weil das Motiv, was sollte im Mittelpunkt stehen, fügt sich so gut in den Rest des Bildes ein, dass es für den Betrachter schwierig ist, zu wissen, was er sehen soll. Das Finden eines klaren Schwerpunkts für Ihre Bilder erfordert möglicherweise etwas Übung, aber die Ergebnisse sind Ihre Bemühungen wert.
Finden Sie den richtigen Kamerawinkel
Es ist nicht ungewöhnlich, dass Menschen Blumen mit ihren Kameras sehen, die aus Augenhöhe nach unten zeigen. Während dies von Zeit zu Zeit zu anständigen Ergebnissen führen kann, werden Sie häufig feststellen, dass die Auswahl eines anderen Winkels viel interessantere Ergebnisse liefert. Die rote Blüte auf dem Bild unten war ein paar Meter über dem Boden, also tat ich, was die meisten Leute tun würden: Ich richtete meine Kamera nach unten und drückte den Auslöser.

1: 1,8, 1/320 Sekunde, ISO 100
Mit diesem Bild stimmt einiges nicht, aber für mich ist das kritischste Problem, dass es einfach nicht sehr interessant ist. Das Betrachten von Blumen aus normaler Augenhöhe kann manchmal zu ansprechenden Fotos führen. Oft erzielen Sie jedoch bessere Ergebnisse, wenn Sie sich ein wenig bewegen und einen interessanteren Blickwinkel suchen. Nachdem ich das erste Bild aufgenommen hatte, ging ich in die Hocke und schlurfte ein wenig zwischen den Pflanzen hin und her, bis ich eine bessere Perspektive fand, aus der ich das Foto aufnehmen konnte.
Obwohl dies nicht perfekt ist, ist dies sicherlich eine viel bessere Komposition als die Originalaufnahme und zeigt die Blume in einem ganz neuen Licht. Sie können nicht nur mehr Details auf den Blütenblättern sehen, sondern sie heben sich auch stärker vom Hintergrund ab und verwenden sogar ein paar Vordergrundelemente, um die Tiefe zu erhöhen. Der Wassertropfen auf der linken Seite, der im Original nachträglich gedacht wurde, ist jetzt ziemlich prominent und fügt den satten Rottönen der Blütenblätter einen schönen Akzent hinzu. All dies wurde durch einen schnellen und einfachen Wechsel meiner Perspektive ermöglicht. Obwohl dies nicht immer bessere Fotos garantiert, ist es eine unterhaltsame Möglichkeit, etwas Neues auszuprobieren und sogar ein bisschen mehr von Ihrer Umgebung zu erkunden, als Sie es sonst könnten.
Das Aufnehmen von Bildern im Makro-Stil ist eine weitere unterhaltsame Möglichkeit, kreativ zu werden, indem Sie die Blickwinkel für Ihre Aufnahmen auswählen, vorausgesetzt, Sie sind bereit, nach ungewöhnlichen Perspektiven zu suchen. Meine Cousine Beth machte das folgende Bild von einer Cosmo-Blume mit nichts anderem als ihrem iPhone 5s und einem 50-Dollar-Olloclip-Objektivaufsatz, mit dem sie außergewöhnlich nahe Nahaufnahmen von fast allem machen kann. Indem sie aus einer kreativen Perspektive statt direkt nach unten fotografierte und Komplementärfarben wie Gelb und Lila verwendete, konnte sie ein wunderschönes Bild aufnehmen, das sonst vielleicht ziemlich banal und gewöhnlich ausgesehen hätte. Ihr Instagram-Konto ist mit Bildern wie diesen gefüllt, die sie mit ihrem Handy aufgenommen hat. Dies zeigt auch, dass Sie nicht viel Geld ausgeben müssen, um unglaubliche Fotos von Blumen zu erhalten.
Komponieren Sie mit Blick auf die gesamte Szene
Bei guten Blumenbildern geht es um mehr als nur ein paar hübsche Blütenblätter, sondern auch um alles davor und dahinter. Es ist schön, kreative Wege zu finden, um Farbkonflikte zwischen Ihrem Motiv und dem Hintergrund oder Vordergrund zu vermeiden. Sie können jedoch die Dinge verbessern, indem Sie diese Elemente aktiv verwenden, um Ihre Aufnahmen zu verbessern.
Zum Beispiel hatte ich viele Optionen zur Verfügung, als ich die folgende Aufnahme von einigen gelben Kosmeyas machte. Ich hätte mich nur auf die Blume im Vordergrund konzentrieren können, aber unter Berücksichtigung aller anderen Elemente der Szene konnte ich ein viel reichhaltigeres und interessanteres Bild erstellen. Ich schoss in die frühe Morgensonne, bevor der Tau verdunstet war, damit ich die Hintergrundbeleuchtung kreativ nutzen konnte, und war so zufrieden mit dem Ergebnis, dass jetzt ein großer Druck davon in meinem Wohnzimmer hängt.

50 mm 1: 2,8, 1/750 Sekunde, ISO 100
Sogar die Hintergrundelemente selbst können interessante Farben und Muster hinzufügen, die Sie sonst möglicherweise nicht berücksichtigen, solange Sie beim Aufnehmen aufpassen und bei der Komposition ein vorsichtiges Auge haben. Als ich das Foto unten machte, sah ich einen Bürgersteig durch den Hintergrund laufen, also verbrachte ich einige Minuten damit, nicht nur meine Kameraeinstellungen anzupassen, sondern auch den Bürgersteig zu betrachten und diesen als absichtliches Kompositionselement zu verwenden. Ich mag die Art und Weise, wie es horizontal durch das Bild schneidet und dazu dient, die Orangen in der Blume in der Mitte hervorzuheben.

50 mm 1: 1,8, 1/8000 Sekunde, ISO 100
Ich möchte Ihnen ein letztes Beispiel geben, als ich diese Technik nicht angewendet habe und von dem Foto, das ich fast bekommen habe, ziemlich enttäuscht war. Vor einigen Monaten habe ich eine Weile damit verbracht, einem Schmetterling an einem sonnigen Tag zu folgen. Als es schließlich auf einer Blume landete und mich nah genug heran kommen ließ, um ein Foto zu machen, schnappte ich eifrig weg, ohne den Rest der Szene zu berücksichtigen.

50 mm 1: 2,8, 1/3000 Sekunde, ISO 200
Wenn ich nur wenige Zentimeter nach rechts gerutscht wäre, hätte ich die Blume und den Schmetterling vor einem schönen grünen Hintergrund isoliert, aber stattdessen habe ich nicht die gesamte Szene berücksichtigt und ein Bild ohne klaren Brennpunkt und großen Fleck erhalten von verschwommenem Orange direkt hinter meinen Motiven. Ich hätte die Hintergrundelemente zu meinem Vorteil nutzen können, aber stattdessen war ich nachlässig und übereifrig. Dies war tatsächlich eine gute Lernerfahrung für mich, da es mir seitdem geholfen hat, viel bessere Fotos zu machen.
Wie eingangs erwähnt, sind dies nur einige Beispiele und Tipps, die Sie verwenden können, um bessere Blumenbilder zu erhalten. Ich bin jedoch gespannt, was für Sie funktioniert hat. Was sind Ihre Lieblingstipps und -tricks, um bessere Bilder von Blumen zu erhalten? Hinterlassen Sie Ihre Gedanken in den Kommentaren unten.