Eines der wunderbaren Dinge an der digitalen Fotografie ist die Kreativität, mit der Sie sich beschäftigen können, sobald Sie Ihr Bild auf Ihrem Computer und in Photoshop haben. Es können alle Arten von Effekten erzielt werden, damit Ihre Aufnahmen auf verschiedene Arten aussehen.
Aber was ist mit In-Camera-Techniken für kreativere und künstlerischere Aufnahmen?
Hier sind zwölf lustige In-Camera-Hacks, mit denen Sie experimentieren können, um abstraktere und künstlerischere Aufnahmen zu erhalten - die Ergebnisse sind nur durch Ihre Vorstellungskraft begrenzt!
1. Bewegen Sie Ihre Kamera
Bei jedem guten Fotokurs wird den Teilnehmern klar, wie wichtig es ist, die Kamera während der Aufnahme absolut ruhig zu halten, um fantastisch scharfe Bilder zu gewährleisten.
Natürlich ist scharf nicht immer das, wonach Sie suchen, und eine Möglichkeit, Ihren Aufnahmen Bewegung zu verleihen, besteht darin, mit der Bewegung Ihrer Kamera während der Aufnahme zu experimentieren. Hier sind einige Möglichkeiten zum Experimentieren:
- Schwenken - eine Technik, die in der Sportfotografie häufig angewendet wird.
- drehen - jemals ein Kind um dich herumgewirbelt? Warum machst du es nicht mit deiner Kamera und machst eine Aufnahme mitten im Wirbel?
- Kamera werfen - nichts für schwache Nerven - Diese Technik beinhaltet eine lange Verschlusszeit, das Einstellen des Selbstauslösers, das Werfen Ihrer Kamera in die Luft kurz vor dem Auslösen des Verschlusses und ein sicheres Paar Hände. Es handelt sich um „extreme Fotografie“, die zu atemberaubenden Aufnahmen führen kann (wie die rechts, bei der es sich um einen Kamerawurf vor einem Computerbildschirm handelte) - sowie zur Notwendigkeit einer neuen Kamera.
2. Zoomen während der Aufnahme
Eine andere Möglichkeit, ein Gefühl für Bewegung in Ihre Bilder zu bekommen, besteht darin, die Kamera ruhig zu halten, aber mit Ihrem Zoomobjektiv hinein- oder herauszuzoomen, während Sie die Aufnahme tatsächlich machen.
Während das Schwenken (oben) eine vertikale Bewegung in die Aufnahmen einfügt, verleiht das Zoomen Ihren Aufnahmen ein dynamisches 3D-Erscheinungsbild.
Kombinieren Sie dies mit einem langsamen Synchronisationsblitz (siehe unten) und Sie können einige ganz besondere Ergebnisse erzielen. Lesen Sie mehr über den Zoom-Effekt.
3. Kreative Fokussierung
Eines der häufigsten Probleme, das ich auf Leserfotos sehe, ist die schlechte Fokussierung, wobei Fotografen entweder leicht vor oder hinter dem Teil des Bildes fokussieren, der scharf sein muss.
Nehmen Sie Ihre Fokussierungsprobleme und verschlimmern Sie sie durch kreative Fokussierung, bei der Sie nicht nur etwas falsch machen, sondern Ihre Aufnahmen offensichtlich unscharf machen.
Diese Technik ist besonders effektiv, wenn Sie entweder einen einfachen Hintergrund haben, was bedeutet, dass nichts in Ihrer Aufnahme scharf ist - oder wenn ein sekundäres Element des Bildes scharfgestellt ist und der Hauptfokus so unscharf ist, dass es offensichtlich ist aber im Fokus genug, um immer noch zu wissen, was es ist.
4. Schieße aus deinen Stiefeln
Wenn Sie Ihre Kamera auf den Boden stellen und Ihr Motiv aus diesem niedrigen Winkel aufnehmen, erhalten Sie eine völlig neue und oft zufällige Sichtweise für Ihre Aufnahmen.
Sie (und die Betrachter Ihrer Bilder) werden die Welt aus einer neuen Perspektive sehen, interessante Aufnahmen in den Vordergrund stellen und dabei sogar einige überraschende Motive aufnehmen.
Dies kann bedeuten, dass Sie tief runter gehen müssen (und ein wenig schmutzig werden müssen), um Ihre Aufnahmen zu rahmen - oder Sie möchten ein bisschen zufälliger sein und Glück in die Gleichung einbringen und einfach Ihre Kamera niedrig halten und sehen, was Sie bekommen .
5. Belichten Sie Ihre Aufnahmen übermäßig
Experimentieren Sie mit verschiedenen Belichtungsstufen.
Wenn Sie Ihre Belichtungskorrektur auf das Maximum erhöhen, erhalten Sie hell ausgebrannte Bilder.
Dies kann besonders effektiv sein, wenn Sie farbenfrohe Objekte fotografieren, da Sie diese möglicherweise auf einem Hintergrund aus hell ausgebrannten Teilen der Szene haben.
Schauen Sie sich diese Beispiele für Überbelichtung an, um ein wenig mehr Inspiration zu erhalten.
6. Slow Sync Flash
Dies ist eine großartige Technik für Aufnahmen bei schlechten Lichtverhältnissen, bei denen Umgebungslicht zusätzlich zu einem Motiv, das Sie mit einem Blitz beleuchten möchten, aufgenommen werden soll.
Experimentieren Sie mit dem vorderen oder hinteren Vorhangblitz für verschiedene Stöße.
Weitere Informationen zu Slow Sync Flash finden Sie in unseren vorherigen Tutorials - Slow Sync Flash und eine Erklärung zu 2nd Curtain Sync Flash. Schauen Sie sich auch diese erstaunlichen Slow Sync Flash-Bilder an.
7. Steh auf - Monopod Extender und Kite Aerial Photography
Am anderen Ende des Spektrums, um niedrig zu werden (oben), müssen Sie Ihre Kamera hoch stellen und auf Situationen schießen. Eine unterhaltsame Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, Ihre Kamera an ein verlängertes Einbeinstativ (oder ein Stativ), ein langes Auslösekabel (oder ein drahtloses, falls vorhanden) anzuschließen und mit der Aufnahme zu beginnen.
Auf diese Weise können Sie sowohl Dinge in der Höhe fotografieren (z. B. Straßenschilder) als auch Szenen fotografieren, die Sie von oben noch nie gesehen haben.
Dies macht besonders mit einem Weitwinkelobjektiv Spaß (ein Fischauge kann noch mehr Spaß machen)!
Eine andere extremere Technik ist die sogenannte Kite-Luftbildfotografie, bei der Sie eine Kamera an einen Kite anschließen und Aufnahmen aus der Höhe machen. Das Strandbild rechts wurde mit dieser Technik aufgenommen!
8. Mehrfachbelichtungen
Ich habe es geliebt, mit meiner alten Spiegelreflexkamera mit Mehrfachbelichtungen auf demselben Bild zu experimentieren. Viele Digitalkameras sind nicht in der Lage, dies zu tun. Wenn Sie jedoch das Glück haben, eine zu haben, die dies tut, können Sie einige unterhaltsame Ergebnisse erzielen.
Eine Möglichkeit besteht darin, Bilder derselben Szene mit unterschiedlichen Brennweiten aufzunehmen oder die Kamera in einem etwas anderen Winkel zu halten. Ich finde, dass dies besonders effektiv bei Aufnahmen mit einem sich wiederholenden Muster ist.
Wenn Sie auf Ihrer Digitalkamera keine Mehrfachbelichtung durchführen können, können Sie in Photoshop mithilfe von Ebenen immer ähnliche Ergebnisse erzielen.
9. Gehen Sie körnig
Aufnahmen mit viel Körnung haben etwas, das einem Bild ein Stimmungselement verleiht.
Überschreiben Sie die ISO-Einstellungen Ihrer Kamera, indem Sie sie auf die maximal verfügbare Anzahl erhöhen. Je höher du gehst, desto mehr Lärm oder Getreide bekommst du.
Dies kann besonders bei Schwarzweißaufnahmen effektiv sein - insbesondere, wenn Sie sie für die Anzeige in die Luft jagen.
10. Weißabgleich
Wenn Sie mit verschiedenen Einstellungen für den Weißabgleich Ihrer Kamera experimentieren, können Sie Ihren Bildern unterschiedliche Farbstiche hinzufügen.
Die Einstellungen für den Weißabgleich sollen Ihnen dabei helfen, verschiedene Lichtarten zu kompensieren (jede Lichtart gibt unterschiedliche subtile Farben ab). Wenn Sie jedoch wissen, was Sie tun, können Sie ein Bild wirklich aufwärmen oder abkühlen und einige schöne und kreative Bilder erhalten.
11. Beherrschen Sie die Lampeneinstellung
Am langsamen Ende der Verschlusszeit vieler Digitalkameras befindet sich eine, die häufig als "B" oder "Glühbirne" bezeichnet wird.
Mit der Lampeneinstellung können Sie den Verschluss so lange offen halten, wie Sie den Auslöser gedrückt halten. Dies eröffnet vielfältige Möglichkeiten für Kreativität - insbesondere bei schlechten Lichtverhältnissen.
Die Glühbirne eignet sich hervorragend zum Erfassen von Lichtspuren (nächtlicher Verkehr, ein Freund, der eine Nachricht mit einer Taschenlampe oder einem Feuerwerk zeichnet). Um jedoch das Beste daraus zu machen, sollten Sie Ihre Kamera wahrscheinlich mit einem Stativ sichern (es sei denn, Sie möchten) Fügen Sie Ihrer Aufnahme auch Kamerabewegungen hinzu.
Am äußersten Ende der Lampeneinstellungen lassen Astro-Fotografen den Verschluss für lange Zeiträume (Stunden) offen, um Sternspuren aufzunehmen. Dazu benötigen Sie einen kleinen ISO-Wert und eine kleine Blende. Beachten Sie jedoch, dass bei vielen Kameras die Batterien erheblich entladen werden.
12. Infrarot
Infrarotfotografie ist eine Kunst für sich (sie verdient ein eigenes Tutorial - da ich nicht viel getan habe, wäre ich offen für jemanden, der mir eine schreibt) und kann einige erstaunliche Aufnahmen machen (schwarzer Himmel, weiße Bäume, dunkel) Augen etc).
Nicht alle Kameras können Infrarotlicht erfassen (obwohl viele dies können). Überprüfen Sie jedoch in Ihrem Handbuch, ob Ihre Kamera eine davon ist. Wenn Sie Glück haben, schnappen Sie sich einen IR-Filter, der Nicht-IR-Licht ausschaltet, und beginnen Sie zu experimentieren. Da diese Filter viel Licht ausblenden, müssen Sie längere Verschlusszeiten verwenden. Möglicherweise möchten Sie ein Stativ verwenden und sollten schnellere ISO-Einstellungen auswählen.
Der Beginn und das Ende des Tages sind eine großartige Zeit, um im IR zu fotografieren.
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