Ein Gastbeitrag von Lin Junjie von der Phocus Academy.
Als ich vor vielen Jahren mit der Fotografie anfing, wusste ich nicht genau, wie wichtig Licht für die Fotografie ist.
Tatsächlich kämpfte das junge und ehrgeizige Ich oft gegen das Licht.
Ich weigerte mich, mich von etwas so Unbeständigem wie Wetter und Licht einschränken zu lassen. Schließlich sollte ein guter Fotograf in der Lage sein, alles gut aussehen zu lassen - ob Mittag, Sonnenaufgang oder Abenddämmerung, oder?
Das Ergebnis meiner Torheit war, dass ich oft Fotos mit zu hellen Lichtern und zu dunklen Schatten für meine Kamera habe, weil ich sie um 12 Uhr mittags aufgenommen habe. Oder schlimmer noch - ich lasse meine menschlichen Motive wegen des hohen Mittagslichts wie Waschbären aussehen.
Aufgrund der schlechten Beleuchtung, unter der ich die Fotos aufgenommen habe, war es mir unangenehm, anderen die Fotos zu zeigen, die ich gerade mit meiner Kamera aufgenommen habe, da sie ohne umfangreiche Nachbearbeitung nicht gut aussahen.
Die Wahrheit ist, wie ich gelernt habe, dass selbst die alltäglichsten Dinge auf einer einfachen Handykamera bei großartigem Licht gut aussehen können und dass sie sofort wirklich gut aussehen können, ohne dass eine oder viel Nachbearbeitung erforderlich ist.
Als Fotograf, der versteht, wie Licht ein Foto machen oder brechen kann, fotografiere ich meine Tagesaufnahmen nur noch zu zwei Tageszeiten, die als magische Stunden (oder goldene Stunden) bezeichnet werden. In der Praxis sind sie im Grunde ein oder zwei Stunden nach Sonnenaufgang und ein oder zwei Stunden vor Sonnenuntergang. Das genaue Timing hängt davon ab, wo Sie sich befinden und in welchem Teil des Jahres Sie sich befinden.
Hier in Singapur, wo wir uns in der Nähe des Äquators befinden und die magischen Stunden fast immer von 7 bis 8.30 Uhr und von 17 bis 18.30 Uhr sind. In diesen Stunden ist Licht aus drei Gründen am interessantesten:
- Licht ist gerichtet und bietet eine interessante Seitenbeleuchtung, die Form und Textur hervorhebt und zusätzlich lange, interessante Schatten auf Ihre Motive wirft.
- Licht hat eine wärmere und attraktivere Farbe als die Mittagssonne (daher der Name „goldene Stunde“)
- Die Lichtqualität ist weicher und erzeugt Lichter und Schatten, mit denen Ihre Kamera leichter umgehen kann als das extrem kontrastreiche Licht der hohen Mittagssonne.
Zur Veranschaulichung habe ich Ende letzten Jahres die Tempelruinen in Ayutthaya in Thailand fotografiert. Obwohl ich mich entschieden hatte, in den magischen Abendstunden zu schießen, blockierte und verbreitete die starke Wolkendecke an diesem Tag ständig die warme Abendsonne.
Ich wusste jedoch, dass ich einen dramatisch anderen und besseren Schuss bekommen würde, wenn die Sonne durch die Wolken bricht und die Szene vor mir beleuchtet.
Sicher genug, Geduld hat sich ausgezahlt und ich habe mir den Schuss geholt, den ich gesucht habe. Die Aufnahmen wurden im Abstand von weniger als 2 Minuten gemacht, machten aber einen großen Unterschied.
Während ich normalerweise nicht dazu inspiriert bin, meine Nachbarschaft so zu fotografieren, wie ich das Weltkulturerbe der Tempelruinen in Ayutthaya fotografieren würde, können alltägliche Sehenswürdigkeiten in meiner Nachbarschaft im richtigen Licht wunderschön aussehen.
Einmal sah ich auf dem Heimweg, wie das Abendlicht schöne Schatten der Bäume auf die Wohnblöcke in der Nähe warf. Ich kehrte schnell nach Hause zurück, griff nach meiner Kamera und machte zwei Aufnahmen von den Szenen um mich herum.
Innerhalb von 18 Sekunden hatte ich zwei völlig unterschiedliche Fotos derselben Szene.
Während Sie sich also für die magischen Stunden entscheiden, erhöhen sich Ihre Chancen auf ein gutes Foto dramatisch. Sie sind jedoch immer noch stark dem Wetter und der Wolkendecke ausgesetzt. Wenn Sie sich jedoch dafür entscheiden, gegen Licht zu kämpfen und zu den weniger idealen Zeiten zu fotografieren, sind die Chancen, dass Sie ein gutes Foto erhalten, wahrscheinlich furchtbar gering.
In der heutigen Welt der Fotografie, in der die Menschen von teurer Ausrüstung besessen sind, ist Licht wahrscheinlich der unauffälligste Teil der Fotografie.
Ich sage meinen Schülern oft, dass das Lernen, großartiges Licht zu schätzen und zu nutzen, wahrscheinlich die größte Verbesserung ist, die Sie an Ihrer Fotografie vornehmen können, noch mehr, als ihren Gehaltsscheck auf das teure Objektiv zu werfen, nach dem sie suchen.
Lin Junjie ist ein professioneller Fotograf und Fotolehrer mit Sitz in Singapur. Er leitet Fotografie-Workshops und Kurse in Singapur an der Phocus Academy.