Heutzutage ist es sehr beliebt, Gesellschaftstanz als Hobby zu haben. Die Leute tanzen zu Themenpartys, Sonderveranstaltungen und reisen zu den internationalen Tanzkongressen. Das Thema Social Dance Fotografie gewinnt also definitiv weltweit an Interesse. Es spielt keine Rolle, welche Art von Tanz Sie am meisten mögen - die Herausforderungen, einen großartigen Tanzmoment festzuhalten, sind sehr ähnlich.
Haben Sie jemals dunkle, verschwommene Fotos gesehen, die aus einem seltsamen Blickwinkel auf der Tanzfläche aufgenommen wurden? Ich wette, Ihre Antwort lautet ja. Als Tänzer konnte ich mich auch auf solche Dinge beziehen, was mir klar machte, dass es keine leichte Aufgabe ist, großartige Tanzaufnahmen zu machen. Also fing ich an zu üben.
Gerne hatte ich aufgrund meiner aktiven Rolle beim Wachstum der Zouk-Gemeinde in Abu Dhabi, der Hauptstadt der Vereinigten Arabischen Emirate, viele Möglichkeiten dazu.
Zouk ist ein brasilianischer Tanz; sehr sinnlich und süchtig. Es ist bekannt als der Tanz des 21. Jahrhunderts und wird auf der ganzen Welt viral. Der Rhythmus von Zouk gibt Tänzern viel Flexibilität und Freiheit, zu experimentieren und ihren Stil an die Musik anzupassen. Es bietet viele schöne Posen, die der Fotograf festhalten kann (Kopfbewegungen, Körperrollen, Drehungen, Wirbel, Dips und verschiedene Hüftbewegungen).
Schauen wir uns die Herausforderungen an, schöne Tanzbewegungen festzuhalten und wie man sie überwindet:
Eine dunkle Umgebung
Soziale Partys finden normalerweise in Bars, Restaurants oder Ballsälen statt, in denen die Lichter gedimmt sind. Der Trick besteht darin, das Umgebungslicht zu belichten (verwenden Sie eine längere Verschlusszeit, öffnen Sie die Blende so weit wie möglich, erhöhen Sie den ISO-Wert - bis zu 1600, was mit einer Canon 5D Mark II einwandfrei funktioniert) und verwenden Sie die Synchronisierung des zweiten Vorhangverschlusses für Ihren Blitz. Für Benutzer von Canon 5D Mark II befindet sich diese Option unter Externe Speedlite-Steuerung> Einstellungen für Blitzfunktionen> Verschlusssynchronisierung. Überprüfen Sie das Handbuch Ihrer Kamera, wenn Sie ein anderes Gehäuse haben. Kein Problem, wenn Ihre Verschlusszeit sehr kurz wird - dank dieser Blitzeinstellungen wird der letzte Teil des Rahmens immer noch eingefroren. Sie können wirklich kreativ werden, wenn das Umgebungslicht Laser und rotierende Köpfe enthält. Wenn Sie Ihre Kamera bei geöffnetem Verschluss zur Seite bewegen, erhalten Sie Schläge und Linien, die Ihre Fotos noch interessanter machen. Manchmal ist es schwierig, in einer dunklen Umgebung richtig zu fokussieren, daher habe ich normalerweise einen kleinen Taschenlaser dabei, um die Tänzer im Moment des Fokussierens zu beleuchten.
Direkter Blitz
Oft erhalten Sie mit dieser Option überbelichtete Tänzerfiguren und einen dunklen, unterbelichteten Hintergrund. Wenn möglich, erkunden Sie die Umgebung vor dem Tanzereignis. Suchen Sie nach weißen Wänden und Decken, die als große Softbox für die Lichtreflexion fungieren können, und verwenden Sie Bounce-Blitz anstelle von Direktblitz. Eine andere Alternative ist die Verwendung einer tragbaren Blitzlicht-Softbox außerhalb der Kamera, um starkes Licht zu streuen und zu mildern.
Verschlussverzögerung
Haben Sie jemals den Auslöser gedrückt und durch die leichte Verzögerung erhalten Sie ein Foto von Tänzern mit dem Rücken zur Kamera, anstatt wie Sie es sich vorgestellt haben? Versuchen Sie, Bewegungen zu studieren (wenn Sie selbst kein Tänzer sind), um zu überwachen, welche Bewegung als nächstes kommt, und drücken Sie kurz davor den Auslöser, damit Sie den richtigen Moment einfangen. Jede Kamera ist etwas anders, testen Sie also Ihre, um sie zu verstehen.
Kamerawinkel
Wenn Ihr Kamerawinkel zu hoch ist, sehen die Köpfe der Tänzer größer und ihre Beine kürzer aus - nicht immer schön anzusehen. Normalerweise schieße ich auf Brusthöhe oder in bestimmten Situationen auf Taillenhöhe. Manchmal funktioniert es auch gut, mit wirklich niedrigen Werten zu experimentieren. Entscheiden Sie unterwegs, was für Sie funktioniert - beurteilen Sie den verfügbaren Platz zwischen Ihnen und den Tänzern und denken Sie daran, wie Sie Ihren Blitz verwenden (wenn Sie ihn abprallen lassen, benötigen Sie etwas Abstand).
Wahl des Objektivs
Mein Lieblingsobjektiv für soziale Tanzfotografie ist 24-70 mm 1: 2,8. Es dient mir die meiste Zeit gut, obwohl es von der Größe der Party abhängt. Wenn die Menge groß ist und Sie dies zeigen möchten, können Sie von Zeit zu Zeit zu einem Weitwinkelobjektiv wechseln, z. B. einem 16-35 mm 1: 2,8.
Ganzkörperaufnahmen oder Nahaufnahmen?
Dies liegt wieder bei Ihnen, abhängig von der Tanzästhetik. Ein Hinweis: Schneiden Sie keine Hände oder Finger ab und schließen Sie ein wenig Platz um das Motiv ein, damit das Foto atmen kann. Obwohl dies sehr subjektiv ist, kann es manchmal zu einer anderen Stimmung kommen, wenn Sie den Rahmen sehr eng füllen.
Zuletzt - üben Sie weiter
Wenden Sie die allgemeine Regel der Fotografen an. Je mehr Sie üben, desto bessere Schläge erhalten Sie!
Ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Fotografieren im sozialen Tanz. Ich hoffe, Sie lassen Tänzer schön und anmutig aussehen! Fangen Sie Ihre Momente ein!
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